بیماری سندرم نیجر دیسوستوز آکروفسیال ناگر (آکروفسیال دیسوستوز ناگر). آیا می توان سندرم ناگر را درمان کرد؟

بشر بسیاری از ناهنجاری های مادرزادی را می شناسد، با این حال، حتی امروزه کودکانی با ناهنجاری های ژنتیکی وحشتناک به دنیا می آیند که علل آن ناشناخته است و روش های درمانی پیچیده و همیشه موثر نیستند. این ناهنجاری ها شامل دیزوستوز آکروفسیال است که بیشتر به عنوان سندرم ناگر شناخته می شود. در این مقاله بیشتر درباره این ناهنجاری ژنتیکی شدید خواهیم گفت.

آنچه باید در مورد این بیماری بدانید

سندرم ناگر یا دیزوستوز آکروفسیال یک بیماری ارثی نادر است که برای اولین بار در سال 1948 توسط دو دانشمند سوئیسی به نام‌های J. de Reiner و Felix Nager توصیف شد. با او کودکانی با ناهنجاری های وحشتناک جمجمه و صورت و اسکلتی عضلانی متولد می شوند. تا به امروز بیش از 300 مورد تولد کودکان مبتلا به سندرم مورد بحث در سراسر جهان ثبت نشده است.

علل ناهنجاری

این بیماری احتمالاً دارای یک ارث اتوزومال غالب است، یعنی تنها زمانی ظاهر می شود که جنین در حال رشد در رحم یک ژن جهش یافته را از هر دو والدین دریافت کند. در این صورت احتمال داشتن فرزندی با ناتوانی های رشدی 50 درصد است. علاوه بر این، پسران و دختران به یک اندازه مستعد ابتلا به ناهنجاری هستند.

با این وجود، پزشکی مواردی از به اصطلاح جهش خودبخودی را می شناسد، زمانی که کودکان مبتلا به سندرم ناگر در والدین کاملاً سالم ظاهر شدند. اینکه چه چیزی باعث جهش در این مورد شده است، حتی برای بزرگان علم نیز یک راز باقی مانده است. با این حال، عواملی که می توانند باعث ایجاد دیزوستوز آکروفسیال شوند عبارتند از:

• زندگی در مناطق آلوده به تشعشع یا نزدیک به مکان هایی که فلزات رادیواکتیو استخراج می شوند.
• عادات بد والدین (اعتیاد به مواد مخدر، سوء مصرف مواد، اعتیاد به الکل)؛
• قرار گرفتن در معرض مادر در دوران بارداری

دانشمندان توانستند ثابت کنند که ژن جهش یافته روی کروموزوم به نام 9q32 قرار دارد.

علائم سندرم ناگر

تشخیص جنین با چنین بیماری جدی به سادگی و حتی در مراحل اولیه بارداری انجام می شود. برای انجام این کار، کافی است پزشک متوجه حداقل تظاهرات یک ناهنجاری کروموزومی شود، یعنی:

• توسعه نیافتگی فک پایین یا عدم وجود کامل مفاصل فک؛
• تنگی (تنگی) کانال شنوایی خارجی یا عدم وجود کامل آن. علاوه بر این، سندرم ناگر با نقض ساختار کل دستگاه شنوایی مشخص می شود، به این معنی که کودکان متولد شده با چنین تشخیصی اغلب کاملا ناشنوا هستند.
• برش ضد منگولوئید چشم که در آن حذف لبه های خارجی چشم محسوس است و افتادگی پلک بالایی مشاهده می شود.
• توسعه نیافتگی یا فقدان کامل استخوان های رادیال (استخوان هایی که از مچ دست به آرنج می روند). کودکانی که با دیسوستوز آکروفسیال متولد می شوند، معمولاً استخوان های شعاع خمیده دارند، به همین دلیل دست ها در وضعیت غیر طبیعی قرار دارند.
• توسعه نیافتگی یا عدم وجود انگشتان روی دست.

در اکثریت قریب به اتفاق موارد، پزشکان با 4 درجه توسعه نیافتگی شعاع و عدم وجود دو پرتو اول دست (استخوان های انگشت کوچک و انگشت حلقه) مواجه می شوند. با این حال، اغلب بیمارانی هستند که تمام استخوان های انگشتان دست خود را دارند، اما انحنای شدید انگشت کوچک و محدودیت حرکت دست در آرنج وجود دارد.

علاوه بر این، ناهنجاری‌های غیرطبیعی دیگری نیز در بیماران مختلف مبتلا به سندرم ناگر مشاهده می‌شود که عبارت‌اند از: کمبود رشد، هیپوپلازی حنجره و اپی گلوت، فقدان غشای چشم، عدم رشد یا عدم رشد انگشتان پا، هالوکس والگوس، پای پرانتزی و کوتاه شدن استخوان پا. اندام ها از دیگر تظاهرات بیماری در بیماران می توان به موارد زیر اشاره کرد: ناهنجاری های ستون فقرات گردنی، اسکولیوز، هیدروسفالی، میکروسفالی، برخی ناهنجاری های دستگاه تناسلی، تنگی مایع مغزی نخاعی، ناهنجاری های نیمکره های مغزی، بیماری هیرشپرونگ و راش کهیر. شایان ذکر است که تظاهرات ذکر شده سندرم ناگر در همه بیماران مشاهده نمی شود.

در برخی موارد، نوزادان مبتلا به سندرم ناگر دارای نقایص مادرزادی قلبی هستند (اغلب تترالوژی فالوت). برخی از ناهنجاری های قلب و عروق خونی با زندگی ناسازگار هستند.

در مورد عقب ماندگی ذهنی چنین بیمارانی، در بیشتر موارد هم پسران و هم دختران مبتلا به دیسوستوز آکروفسیال از هوش طبیعی برخوردارند. در عین حال، ناشنوایی دو طرفه و ناهنجاری های فک در چنین بیمارانی باعث ایجاد مشکلاتی در بیان و کاهش رشد روانی حرکتی بیماران می شود.

تشخیص های افتراقی

شایان ذکر است که سندرم ناگر شباهت زیادی با آسیب شناسی های رشدی شدید دارد:

• سندرم گلدنهار؛
• سندرم تریچر-کالینز؛
• سندرم میلر؛
• سندرم هالرمن استریف.

برای تشخیص صحیح، یک متخصص نیاز به معاینه خارجی و معاینه اولتراسوند دارد. علاوه بر این، مشاوره اجباری با پزشک گوش و حلق و بینی، اورولوژیست، دندانپزشک، چشم پزشک و سایر متخصصان باریک انجام می شود.

سقط جنین

وجود سندرم ناگر و شدت بیماری با سونوگرافی بعد از هفته 16 بارداری تشخیص داده می شود. در این مورد، مادر باردار باید تحت مشاوره ژنتیک قرار گیرد و تصمیم بگیرد که آیا بچه دار می شود یا با خاتمه پزشکی بارداری موافقت می کند. برای سقط جنین اگر والدین تصمیم به تحمل فرزند داشته باشند، متخصص زنان و زایمان بدون هیچ ویژگی خاصی بارداری را هدایت می کند.

آیا می توان سندرم ناگر را درمان کرد؟

بیایید بلافاصله بگوییم که دیسوستوز آکروفسیال یک ناهنجاری ژنتیکی مادرزادی است و بنابراین یک بیماری غیر قابل درمان است. با این وجود، می توان به کودک کمک کرد، زیرا عمل جراحی که در آن پزشکان نقص های فک، گوش و همچنین انگشتان دست و پا را اصلاح می کنند، امروزه غیر معمول نیستند. علاوه بر این، چنین بیمارانی می توانند برای از بین بردن نقص در اندام های داخلی تحت عمل جراحی قرار گیرند.

با این حال، جراحی پلاستیک به تنهایی برای کودکان مبتلا به سندرم ناگر کافی نیست. به عنوان یک قاعده، آنها ناشنوایی دو طرفه دارند، به این معنی که علاوه بر اصلاح فک و دست، بیماران نیاز به نصب پروتز شنوایی دارند. کارشناسان توصیه می کنند از سنین پایین سمعک تهیه کنید تا کودک از مشکلات رشد عقلانی جلوگیری کند.

نقص گفتار یکی دیگر از مشکلاتی است که بیماران مبتلا به دیزوستوز آکروفسیال با آن مواجه هستند. برای حل مشکل، آنها به کلاس هایی با معلم ناشنوایان نیاز دارند.

پیش بینی

تا به امروز، پیش آگهی برای زندگی بیماران با تشخیص مورد بررسی بیشتر مطلوب است. پیش از این، بیش از 25 درصد از کودکانی که با سندرم ناگر متولد می شدند، زنده نمی ماندند و همه به دلیل هیپوپلازی فک پایین، نوزاد نمی توانست نفس بکشد و قورت دهد. امروزه چنین کودکانی در بدو تولد مستقیماً تحت عمل جراحی قرار می گیرند و این کمبود را اصلاح می کنند.

در غیر این صورت کودکان مبتلا به سندرم ناگر تاخیر رشدی ندارند و امید به زندگی آنها با کودکان سالم برابر است. برای یک زندگی عادی و رشد کامل، چنین بیمارانی به کمک متخصصان تنگ نظر (معلم ناشنوایان) و حمایت روانی والدین خود نیاز دارند.
مراقب فرزندان خود باشید!

ولادیمیر فئودوروویچ بورینسکی

لویی داگر و جوزف نیپس.

زندگی و اکتشافات آنها در ارتباط با تاریخ توسعه عکاسی

طرح های بیوگرافی V. F. Burinsky

با پرتره ای از داگر که توسط گدان در لایپزیگ حک شده است

لویی داگر

فصل اول

اکتشافاتی در فیزیک و شیمی که قبل از اختراع نقاشی نور انجام شد. - Camera obscura به شکل اصلی و فعلی. - مواد شیمیایی در معرض درجات مختلف تأثیر پرتوهای نور و برهمکنش آنها

این قاعده که هیچ یک از بزرگترین اختراعات و اکتشافات در زمینه دانش کاربردی به طور ناگهانی ظاهر نمی شود، مدتهاست که یک امر عادی بوده است. تمام اکتشافات بزرگی که برای سازندگان خود شکوه و عظمت به ارمغان آورد و برای بشریت سود فراوانی به ارمغان آورد، با انباشت تدریجی حقایق علمی انجام شد، تا اینکه لحظه ای فرا رسید که به ذهن درخشان اجازه داد تا از انبار اطلاعات انباشته شده نتیجه ای درخشان بگیرد. البته نقاشی نور نیز مشمول همان قانون ثابت است، اگرچه پیشینیان فوری مانند مثلاً برای چاپ کتاب نداشت. منبت کاریبا استفاده از تابلوهایی با متن برش خورده روی آنها. با این وجود، تنها موفقیت های شناخته شده فیزیک، و به ویژه شیمی، که تنها در ربع اول قرن نوزدهم محکم روی پای خود ایستاده بود، تولد و پیشرفت مدرن آن را ممکن ساخت. در وهله اول در اینجا دستگاه یک دستگاه فیزیکی است که امکان به دست آوردن تصویری از اشیاء خارجی را فراهم می کند که با چنین دقتی متمایز می شود که به وضوح برای دست و واضح ترین دید یک نقشه کش قابل دستیابی نیست. این دستگاه برای اولین بار در قرن شانزدهم توسط فیزیکدان ایتالیایی جیووانی باپتیستا پورتا ساخته شد. لئوناردو داوینچی قبلاً متوجه شده بود که اگر سوراخ کوچکی در پنجره یک اتاق تاریک ایجاد شود، بسته به فاصله، تصویری از اشیاء خارجی در دیوار مقابل ظاهر می شود، بزرگ یا کوچک شده است.

پورتا مطمئن شد که سوراخ در کرکره می تواند به هر اندازه ای باشد، اگر فقط یک لیوان صدا کند عدس. دوربین pinholeدر شکل اصلی خود از یک قاب مسی تشکیل شده بود که توسط سه پایه پشتیبانی می شد. یک آینه تخت (منشور) و یک شیشه جمع کننده (به اصطلاح عدس).پرتوهای یک جسم که روی یک آینه یا منشور می افتد تصویری در آن ایجاد می کند، سپس در شیشه جمع کننده شکسته می شود و تصویر جدیدی را تشکیل می دهد که روی کاغذی که روی میزی در حال حرکت عمودی و بین پایه های دستگاه قرار دارد گرفته می شود. .

این دستگاه با یک پرده پارچه ای ضخیم برای ایزوله کامل نور احاطه شده است. تصویر شی کاهش می یابد، اما تمام سایه های رنگی و ظریف ترین خطوط خود را حفظ می کند. چنین وسیله ای می تواند بیش از هر کاربرد عملی یک موضوع کنجکاوی باشد. با این حال، در همان قرن شانزدهم، او به نقاش کالیو خدمت کرد تا نسخه‌هایی از نقاشی‌ها را بازتولید کند. بدون شک، با مشاهده تصویر اجسامی که با دقت شگفت انگیزی توسط پرتوهای نور بازتولید شده بودند، بسیاری تمایل داشتند که این منظره جادویی را روی کاغذ نگه دارند. شاید در همان زمان، یعنی در پایان قرن شانزدهم، چنین تلاش هایی انجام شد، اما ظاهراً بی ثمر بود و بنابراین برای ما ناشناخته ماند.

دوربین معمولی تاریک با لنز

بعداً پورتا دستگاهی از نوع کمی متفاوت ساخت که اصل اساسی آن تا به امروز حفظ شده است. در یک جعبه چوبی با اندازه دلخواه، اما تقریباً همیشه مستطیلی، یک لوله مسی قرار داده شده است که حاوی یک شیشه جمع کننده به نام لنزدر داخل این جعبه "خارجی"، اندازه کوچکتر دیگری به جلو و عقب حرکت می کند که دیواره پشتی آن شیشه ای مات است. بر روی آن، تصویر وارونه از جسم عکس گرفته شده به دست می آید. در جلوی شیشه مات یک پارتیشن متحرک قرار دارد که با فشار دادن یا پایین آوردن تصویر روی شیشه ناپدید می شود. کل دستگاه بر روی یک سه پایه نصب شده است که به گونه ای طراحی شده است که دوربین را می توان در همه جهات بچرخاند و می خواهد لنز را به سمت جسمی که برای به دست آوردن تصویر انتخاب شده است، قرار دهد. توجه داشته باشید که ساختار بنیادی این دستگاه قیاس قابل توجهی با ساختار آناتومیکی چشم است! آیا این چیزی نیست که به توسعه ایده دوربین تاریک در گذشته منجر شد؟ آزمایش زیر ما را به شباهت هر دو دستگاه نوری، طبیعی و مصنوعی متقاعد می کند.

بخش طولی یک دوربین مشکوک معمولی

اگر مردمک چشم یک حیوان بزرگ که با دقت آماده شده است به یک شی با نور روشن تبدیل شود، تصویر دقیق آن مانند یک دوربین تاریک روی دیواره پشتی کره چشم ظاهر می شود. این آزمایش به ویژه اگر در اتاقی با پنجره کرکره‌ای که در آن سوراخ کوچکی حفر شده باشد، خوب عمل می‌کند. دوربین ابسکرا توصیف شده توسط ما، که برای نقاشی نور استفاده می شود، همچنین دارای نسخه دیگری از ساختار بدنه است که توسط بینایی شناس فرانسوی Derozhy پیشنهاد شده است. بدنه این دوربین به جای جعبه هایی که یکی در داخل یکدیگر حرکت می کنند، مانند آکاردئون یا بادکنک چیده شده است. چنین موردی دارای یک تخته در یک طرف است که لوله لنز در آن قرار می گیرد و در طرف دیگر یک قاب با شیشه مات. این بدنه در امتداد ریل ها به جلو و عقب حرکت می کند و در صورت لزوم با کمک پیچ های مخصوص می توان آن را بدون حرکت ثابت کرد. لنز ضروری ترین بخش دوربین تاریک برای عکاسی است. در ابتدا عدسی از یک عدس دو محدب تشکیل شده بود. چنین عدسی دارای اشکالات قابل توجهی بود که در فیزیک نامیده می شود کرویو انحراف رنگی

دوربین تاریک با دم جمع شونده

یک عدس ساده نمی‌تواند تمام پرتوهای نوری را که از یک جسم روشن به آن می‌تابد در یک کانون ترکیب کند: پرتوهایی که از لبه‌های عدس عبور می‌کنند بیشتر از پرتوهایی که از مرکز آن عبور می‌کنند تلاقی می‌کنند. یا به بیان دیگر، «کانون های پرتوهای مرکزی و محیطی (افراطی) با یکدیگر منطبق نیستند». فاصله بین این کانون ها نامیده می شود انحراف کروی در طول طولاز این نتیجه می شود که اگر شیشه زمین دوربین را در فوکوس مرکزی قرار دهیم، نوار پرتوهای محیطی در کانون پشت شیشه همگرا می شوند و دایره کوچکی روی سطح آن ایجاد می کنند که شعاع آن برابر است. انحراف کروی در عرضبا همان انحنای سطح عدس، این انحراف هر چه بیشتر باشد، قطر آن بزرگتر یا به اصطلاح سوراخ است.

صندلی بسته - دوربین ابسکرا. 1711

با توجه به موارد گفته شده، مشخص است که هنگام عکاسی از یک شی، هر نقطه از آن در تصویر نه با نقطه خود، بلکه با یک دایره کوچک مطابقت دارد و روشنایی چنین دایره هایی از مرکز به دایره و اندازه آنها کاهش می یابد. بسته به اندازه سوراخ عدس متفاوت هستند. هرچه این دایره ها کوچکتر باشند، تصویر واضح تر است. از این رو کاربرد برای لنزها دیافراگم هایا دیسک هایی که وسط آن سوراخ گرد و به عدس چسبیده است. دیافراگم پرتوهای محیطی را متوقف می کند و در نتیجه انحراف را کاهش می دهد. اما با دادن یک تصویر واضح تر، نور را کاهش می دهد، که باعث کاهش سرعت نقاشی نور می شود. علاوه بر این، دیافراگم تا حدودی خطوط کلی جسم را تحریف می کند - به اصطلاح پدیده کششدر نتیجه وقتی دیافراگم در جلوی عدس قرار می گیرد، اضلاع مربع در تصویر محدب است و برعکس وقتی پشت آن قرار می گیرد، مقعر است. آنها سعی کردند این پدیده را با قرار دادن یک دیافراگم بین دو عدس کاملاً یکسان از بین ببرند و در نتیجه هر دو نوع کشش تصویر را خنثی کنند. متعاقباً به جای تأمین لنز با دیافراگم ، آنها شروع به متوسل شدن به دستگاه به اصطلاح کردند. آپلاناتوف،برای از بین بردن انحراف کروی اما ایجاد عدسی که انحنای آن این نیاز را برآورده کند غیرقابل تصور است. بنابراین، از زمان مهندس نوری فرانسوی شارل شوالیه، عدس‌هایی با شعاع‌های مختلف ترکیب شده‌اند تا یک شعاع آپلاناتیک به دست آید. این عدس های مختلف یا به هم چسبانده می شوند یا در فاصله مشخصی از یکدیگر قرار می گیرند. امروزه موارد زیر شناخته شده و مورد استفاده قرار می گیرند: لنز ارتوسکوپی پتیوال در وین. لنز چند کانونی Derozhi; سه گانه Dahlmeier، که نشان دهنده اصلاحیه قبلی است. aplanat Steingel; heuriscon Vogtlender و دیگران. همه این آپلانات ها کم و بیش با موفقیت مشکل از بین بردن انحراف را حل می کنند. عیب آپلانات ها این است که کافی نیست عمق تمرکزاین اصطلاح به فضای بین کانون مرکزی و محیطی پرتوهای نوری که از عدس می گذرد اشاره دارد. عمق فوکوس به ویژه هنگام عکاسی از سوژه های سه بعدی مهم است و به شما امکان می دهد وضوح تصویر یکسانی را برای همه به دست آورید. با این حال، Aplanates، تصویر کاملاً واضحی از یک هواپیما ارائه می دهد، برای دیگران نوری با قدرتی نه یکسان ارائه می دهد. از تمام آنچه گفته شد، بدیهی است که هنگام انتخاب لنز، باید به شرایط زیادی توجه کرد، به خصوص که همانطور که می دانیم برخی از آپلانات ها تمایل به تحریف تصویر دارند و کشش فوق الذکر را ایجاد می کنند. بنابراین، لنزها در هدف خود متفاوت هستند: برای پرتره، مناظر، ساختمان های خیابانی و بناهای تاریخی، بسته به اندازه زمینه ها و بسته به سرعت تصویر بیشتر یا کمتر مورد نیاز. در نظر گرفتن این پدیده نیز مهم است انحراف رنگیپرتوهای مختلف طیف منشوری به طور متفاوتی شکست می شوند. اگر جسمی با نور قرمز روشن شود، تصویر آن در فاصله ای بیشتر از عدس نسبت به زمانی که همان شی با رنگ بنفش روشن می شود ظاهر می شود. بنابراین، جسمی که با نور سفید روشن می شود، در واقع یک تصویر نمی دهد، بلکه به تعداد پرتوهای نوری مختلف طیف وجود دارد. این توضیح می دهد که چرا تصویر بسته به فاصله بین صفحه نمایش و عدس، رنگ صورتی یا بنفش دارد. تلاش برای از بین بردن انحراف رنگی آکروماتیزاسیونعینک، اتصال دو عدس مختلف، جمعی از کرونگلاسو پراکنده شدن از شیشه سنگ چخماق،تا کانون پرتوهای قرمز و بنفش را به کانون روشن ترین پرتوهای زرد برساند. آکروماتیسم به دست آمده از این طریق برای لکه بینی و میکروسکوپ کافی است، اما برای یک دستگاه رنگ آمیزی نور رضایت بخش نیست. پرتوهایی که قوی ترین اثر شیمیایی را دارند با آنهایی که قوی ترین اثر را بر بینایی دارند متفاوت هستند. به عبارت دیگر کانون پرتوهای نورانی و شیمیایی با یکدیگر منطبق نیستند. بنابراین، عدسی‌های رنگ‌آمیزی نور باید به‌گونه‌ای چیده شوند که این کانون‌ها بر هم منطبق باشند، در غیر این صورت تصویر واضح و مشخصی که روی شیشه صیقلی به دست می‌آید، روی سطح حساس به نور مبهم خواهد بود. ترکیب مناسب عدس این عیب را برطرف می کند. لوله ای که لنز در آن محصور شده است دارای پوششی است که به راحتی بسته می شود به نام مسدود کنندهشروع به گرفتن یک تصویر، قرار دادن آن در فوکوس، نگاه کردن به شیشه مات و حرکت دادن لنز در صورت لزوم با کمک یک پیچ مخصوص برای این منظور. سپس، در محل شیشه مات، به اصطلاح شاسی منفییعنی قاب حاوی صفحه حساس به نور آماده شده و پوشش لنز را باز کنید. هنگامی که زمان ماند شاسی در محفظه کافی در نظر گرفته شد، مجدداً روکش روی لوله عدسی قرار می گیرد و شاسی خارج شده و به آزمایشگاه منتقل می شود. برای سرعت بخشیدن به این روش، لازم است که مکانیسم باز کردن درب بدون تاخیر، به طور خودکار کار کند. اینها هستند مسدود کننده های پنوماتیکیتأثیر غیرقابل شک و قابل توجه نور بر بسیاری از مواد (که اخیراً در شکل بیرونی خود تغییرات آشکاری را تجربه می کند) قبلاً در دورترین زمان ها برای بشر شناخته شده بود. برای مثال، قدیم‌ها می‌دانستند که رنگ‌های نقاشی‌های رنگ روغن تغییر می‌کنند و در نهایت با قرار گرفتن در معرض نور طولانی مدت، محو می‌شوند. مشاهده شده است که آسفالت شناور بر روی سطح دریای مرده و همچنین رزین های مختلفی که در مصر برای مومیایی کردن اجساد استفاده می شود، در معرض همان تغییر رنگ توسط خورشید قرار گرفته اند. کیمیاگران قرون وسطی تأثیر نور بر مواد شیمیایی مختلف را بهتر از قدیم می‌دانستند و چنین ویژگی‌هایی از نور، امید به کشف سنگ فیلسوفی را در آنها برانگیخت که قادر به تبدیل تمام فلزات به طلا باشد. فابریسیوس کیمیاگر نیز همینطور بود که بر اساس تحقیقات آراگو کلرید نقره را کشف کرد که او آن را نامید. ماه شاخیدر همان زمان مشاهده شد که این ماده تحت تاثیر نور سیاه می شود و نقره فلزی در نقاط سیاه شده ظاهر می شود، یعنی نور این قابلیت را دارد. بهبودفلز از نمک های آن بعدها معلوم شد که این مقویخاصیت نور نه در یک کلرید، بلکه در تمام نمک های نقره - برمید، یدید و غیره یافت می شود. نمک های سایر فلزات نیز در معرض قدرت بازیابی خورشید هستند، اما این پدیده به زمان بسیار بیشتری نیاز دارد. که برای نمک های نقره لازم است. بنابراین، دی کرومات پتاسیم تحت تأثیر نور به اکسید کروم تبدیل می شود. در مورد نیترات اورانیوم نیز همین اتفاق می افتد. اثر نور بر روی مواد آلی خاصیت معکوس دارد: نور ترکیب مواد آلی را با اکسیژن یا با اجسامی مانند کلر، برم و ید تسهیل می کند. رزین Guaiac تحت تاثیر اشعه های نور با اکسیژن اتمسفر ترکیب می شود و رنگ آبی می دهد. آسفالت تحت تاثیر نور اکسید می شود، رنگ پریده و نامحلول می شود. از این واقعیت که نمک ها در نور، اکسیژن، کلر، برم یا ید موجود در خود را از دست می دهند و مواد آلی تحت تأثیر یکسان تمایل به جذب دومی دارند، نتیجه می شود که هر دو این پدیده زمانی که به طور همزمان رخ می دهند باید بسیار سریعتر رخ دهند، یعنی. هنگامی که نمک ها در تماس مستقیم با مواد آلی قرار می گیرند. بنابراین، اگر محلول نیترات نقره را در یک طرف تخته چینی، و از طرف دیگر - روی یک تکه کاغذ اعمال کنید، تجزیه نمک نقره روی کاغذ بسیار سریعتر از روی تخته تشخیص داده می شود. دی کرومات پتاسیم تحت تأثیر پرتوهای نور با کندی شدید تغییر می کند. اما اگر با ژلاتین، شکر، نشاسته یا پروتئین مخلوط شود، نمک خیلی سریع اکسیده می شود - در حالی که مواد آلی ذکر شده در بالا جامد و نامحلول می شوند. نمونه های مشابه دیگری نیز می توان ذکر کرد. توجه به موارد زیر ضروری است. نیازی به قرار دادن همزمان نمک و مواد آلی در معرض نور نیست. بنابراین، مخلوطی از یدید نقره و اسید تانیک به سرعت در معرض نور قرار می گیرد و نقره کاهش می یابد. اما اجازه دهید یک تکه کاغذ آغشته به یدید نقره برداریم و آن را در معرض نور قرار دهیم. اگر اثر دومی کوتاه باشد، هیچ تغییری در مقاله نخواهیم داشت. اما اگر این تکه کاغذ را در محلول اسید تانیک غوطه ور کنیم، بلافاصله تیره می شود، زیرا نقره ترمیم می شود. این پدیده با این واقعیت توضیح داده می شود که اگرچه تأثیرنور بر روی یدید نقره و اتفاق افتاد، اما تجلیاین اثر تنها با کمک اسید تانیک ممکن شد. این اصل اساس عکاسی را تشکیل می دهد: نشان می دهد که ماده ای که تحت تأثیر نور قرار می گیرد تأثیر دریافت شده را حفظ می کند که با آزمایش زیر تأیید می شود. یک استوانه حلبی گرفته می شود که در یک انتها باز است و این انتهای باز در معرض نور خورشید قرار می گیرد. چند دقیقه بعد، استوانه را به اتاقی تاریک می برند و یک تکه کاغذ کلرید نقره روی سوراخ قرار می دهند. پس از مدتی، یک لکه تیره گرد بر روی آن ظاهر می شود که مربوط به دهانه استوانه است. نقره به گونه‌ای بازمی‌گردد که گویی تکه کاغذ مستقیماً در معرض پرتوهای نور قرار گرفته است. از تمام آنچه گفته شد می بینیم که تأثیر نور بر مواد مختلف تا حدودی قبلاً شناخته شده بود. پیشرفت در شیمی در ربع آخر قرن 18 و ربع اول قرن 19، اکتشافات جدیدی را ممکن کرد. این سوال مطرح می شود: آیا امکان نگهداری تصاویری که توسط دوربین ابسکورا ارائه می شود شناخته شده بود یا به عبارت دیگر، عکاسی قبل از داگر و نیپس شناخته شده بود؟ گزارش های نامشخصی مبنی بر وجود افرادی وجود دارد که به این کشف بسیار نزدیک شده اند. اما علم خود را به گور بردند، اگر آن را در اختیار داشتند. در کتابی با عنوان "La Gypnantie" [" کتاب فلزات" (فر.)] که در سال 1760 توسط کیمیاگر نیمه دیوانه Tifen de la Roche در Cherbourg منتشر شد، در میان مزخرفات مختلف و یاوه های شبه علمی، این مکان وجود دارد: در هنگام طوفان، تیفن به قصر برخی منتقل شد. ابتدایینوابغ و رئیس آنها نویسنده را به اسرار مشاغل زیردستان خود سوق داد. او به تیفان گفت: «می‌دانی که پرتوهای نور با انکسار خاصی روی آب، شیشه، شبکیه چشم و غیره تصویری می‌دهند. نابغه‌های ابتدایی من سعی کردند این تصاویر زودگذر را حفظ کنند: آنها بالا آمدند. با ترکیبی که تصویر می تواند با آن باشد ما برای نقاشی هایمان از ناب ترین منبع یعنی از پرتوهای نور می گیریم، آن رنگ هایی که هنرمندان شما از مواد مختلف دریافت می کنند و ناگزیر تغییر می کنند. بینایی، لامسه و تمام حواس را با هم شگفت زده کنید. با خواندن این سطور، بی اختیار فکر می کند که آیا این هذیان، آشنایی واقعی با نقاشی نور را پنهان نمی کند؟ اما از آنجایی که تیفین نه شرحی از این اکتشاف، مشابه اختراع نیپس و داگر، و نه هیچ عکسی از خود به جای گذاشته است، باید تصور کرد که رویای او ثمره آشنایی با کتاب «Livre de métaux» بود که در سال 1566 منتشر شد. توسط کیمیاگر فابریسیوس، که می نویسد، تصویر به دست آمده با عدس بر روی سطح نقره شاخ(کلرید نقره)، در نواحی با نور زیاد لکه های سیاه و در جاهایی که کمتر روشن می شود، آثار تیره کمتری بر جای می گذارد. در نمایشگاه پاریس در سال 1819، یک گونور (Gonord) حکاکی‌ها و پرتره‌هایی (از جمله - از پادشاه لوئیس هجدهم) را نشان داد، که او خیلی سریع آنها را ساخت، اما توضیحی درباره روش او نداشت. این افتخار در سال 1822 در فقر شدید درگذشت. سرانجام مهندس نوری معروف چارلز شوالیه در کتاب خود "Guide de photographe" [" راهنمای عکاسی" (فر.)]، با تضمین صحت، یک داستان کامل را روایت می کند که فاقد برخی شخصیت های ملودراماتیک است. در پایان سال 1825، زمانی که چارلز شوالیه هنوز تنها دستیار پدرش بود، که او نیز یک بینایی‌شناس مشهور بود، مرد جوانی با لباس بسیار ضعیف، با چهره‌ای رنگ پریده و ظاهراً خسته از انواع سختی‌ها در مغازه ظاهر شد. مرد غریبه شروع به پرسیدن از چارلز شوالیه در مورد قیمت دوربین مبهم کرد، شکایت کرد که ابزاری برای خرید دستگاه بهبود یافته با منشور به اصطلاح منیسک ندارد و در نهایت اعلام کرد که وسیله ای برای گرفتن تصاویر پیدا کرده است. تولید شده توسط دوربین ابسکرا شوالیه در آن زمان از تحقیقات تالبوت در انگلستان و داگر و نیپس در فرانسه در این راستا اطلاع داشت و همه این تلاش ها را بی نتیجه می دانست. اما وقتی مرد جوان به او داد، بینایی‌شناس شگفت‌زده شد موارد مثبت چاپ شده روی کاغذ او از مرد جوان ابراز تحسین کرد که مرد جوان گفت: از آنجایی که من ابزاری برای خرید یک دستگاه بهبود یافته برای آزمایش هایم ندارم، ترکیبی را که خودم اختراع کرده ام به شما می دهم و شما چند آزمایش انجام خواهید داد. با آن." چند روز بعد، مرد غریبه شیشه ای از مایع قرمز قهوه ای را آورد که شوالیه بعداً آن را یک تنتور قوی از ید دانست و نحوه برخورد با این مایع را برای او توضیح داد. چارلز شوالیه چندین آزمایش انجام داد، اما با سهل انگاری آنها را در نور روز انجام داد و با ناامیدی از شکست مطلق، تصمیم گرفت منتظر بازگشت مرد جوان ناشناس باشد، اما او دیگر ظاهر نشد و هیچ کس چیزی در مورد او نمی دانست. شوالیه دیگر او را ندید و فقط به یاد آورد که او جایی در خیابان دو واس زندگی می کرد. شوالیه با بیان این داستان اسرارآمیز می‌گوید: «بعداً نمی‌توانم این ماجراجویی را بدون سرزنش وجدان، علایق علمی به یاد بیاورم؛ اما بدون انکار گناه بی‌تردید خود، می‌توانم در دفاع از خود استناد کنم که در آن زمان این کار را انجام دادم. هنوز حق تصاحب اموال فروشگاه را ندارند. چه اتفاقی برای این مخترع ناشناس افتاد؟ برنارد پالیسی گفت: فقر، نبوغ را می کشد. آیا او روی تخت بیمارستان درگذشت، آیا روزهای خود را در Bicêtre (دیوانگاهی در پاریس) به پایان رساند، یا با دست کشیدن از رویاهای خود، تبدیل به یک مغازه دار محترم بورژوا شد؟ معلوم نیست کدام یک از این نتایج، به همان اندازه توهین آمیز برای یک نابغه، به سرنوشت اولین مخترع مرموز عکاسی تبدیل شد. جدای از همه این نکات مبهم مبنی بر اینکه نقاشی نور ممکن است حداقل تا حدی قبل از داگر و نیپس شناخته شده باشد، می دانیم که برخی از دانشمندان اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 بسیار به کشف آن نزدیک شدند و تصاویر نوری را روی نور تولید کردند. سطوح حساس بود، اما هیچ کدام موفق به دریافت تصویر مثبت و رفع آن نشدند. در سال 1770 شیمیدان سوئدی Scheele کشف کرد که اگر حکاکی را روی کاغذ آغشته به کلرید نقره قرار دهید و همه آن را در معرض نور خورشید قرار دهید، یک کپی دقیق از حکاکی روی کاغذ به دست می آید با این ویژگی که مکان های نور روی نقره سیاه می شوند و جاهای تاریک سفید بیرون میاد اما اگر کاغذ در نور باقی بماند، همه جا سیاه می شود و نقاشی ناپدید می شود. در سال 1780، فیزیکدان نسبتاً مشهور فرانسوی، شارل، که به خاطر آموزه‌های قابل فهم و شیوای خود مشهور بود و دوست داشت مخاطبان زیادی را غافلگیر کند، به کمک نور شبح‌های شنوندگان خود را روی کاغذ و روی یک پوشه بازسازی کرد. با قرار گرفتن بیشتر در معرض نور، این سیلوئت ها با پس زمینه تاریک ادغام شدند. چارلز بدون اینکه راز خود را فاش کند و به عنوان یادگاری برای علم ترک کند، علاوه بر فصاحت سخنران، سفر هوایی او در اولین بالون هیدروژنی و چندین شبح که در آن با مشاهده رنگ بنفش، برخی از دانشمندان آماده مشکوک شدن به وجود ید بودند، درگذشت. یک فرض باورنکردنی، زیرا این اتفاق زودتر از سال 1812 رخ داده است، یعنی قبل از کشف این متالوئید توسط پرورش دهنده کورتوا. در سال 1802، دانشمند انگلیسی Widgeworth نتایجی مشابه نتایج بدست آمده توسط شیمیدان Scheele بدست آورد، اما نه با کلرید نقره، بلکه با نیترات نقره. سر همفری دیوی معروف کشف ویج‌ورث را در بولتن‌های انجمن سلطنتی بریتانیا توضیح می‌دهد: «کاغذ سفید و پوست سفید که با محلول نیترات نقره مرطوب شده‌اند، وقتی در تاریکی قرار می‌گیرند، رنگ خود را تغییر نمی‌دهند، اما در معرض نور روز، به سرعت ابتدا خاکستری و سپس قهوه ای و در نهایت کاملاً سیاه می شود.این پدیده منجر به امکان کپی برداری آسان از نقاشی های روی شیشه و همچنین به دست آوردن سایه ها و نمایه های سایه می شود.اگر سطح سفید مرطوب شده با محلول نیترات نقره در پشت آن قرار گیرد. شیشه رنگ آمیزی شده و در معرض نور قرار می گیرد، سپس پرتوهای آن بر روی یک سطح سفید خطوط تیره ایجاد می شود، که در جایی که نور شدیدتر است تاریک ترین است، و در جاهایی که کم نور بوده یا اصلاً روشن نبوده تقریباً نامحسوس است. هنگامی که سایه ای از یک شکل انداخته می شود. روی صفحه‌ای که با محلول لاجورد مرطوب شده است، سایه سفید باقی می‌ماند و هر چیزی که در معرض نور قرار می‌گیرد، پس از به دست آوردن یک نقاشی به این روش، لازم است آن را در تاریکی نگه دارید، برای چند دقیقه قرار گرفتن در معرض نور کافی است تا جایگزین شود. نقاشی با یک نقطه تیره جامد که تمام سطح کاغذ یا چرم گرفته شده برای آزمایش را اشغال می کند. تلاش بیهوده ای برای جلوگیری از آن کردند. پوشاندن سطح با لاک مانع از تیره شدن نمک نقره تحت تأثیر اشعه نور نمی شود و شستشوی مکرر و بسیار زیاد یک تکه کاغذ یا چرم نمی تواند کل نمک جذب شده به آن را از ماده پاک کند و بنابراین سطح به ناچار تیره می شود. این روش می تواند کاربرد عملی بسیار جالبی پیدا کند: می توانید از آن برای عکس هایی از چنین اشیایی استفاده کنید که تا حدی شفاف و تا حدی غیر شفاف هستند. به این ترتیب تصاویر فوق العاده واضح و دقیقی از برگ های نازک خشک شده گیاهان و بال های حشرات به دست می آید. آنها همچنین سعی کردند، اما بدون موفقیت، از مناظر ارائه شده توسط دوربین تاریک تصویربرداری کنند: در اینجا نور آنقدر ضعیف بود که بر محلول نیترات نقره تأثیر گذاشت. آقای Widgeworth به تحقیقات خود در مورد این پدیده جالب ادامه می دهد." ما به این ترتیب، شاید حتی با جزئیاتی که خواننده آن را زائد و خسته کننده تشخیص دهد، همه آنچه را که قبل از کشف داگر و نیپس وجود داشت، بیان کرده ایم. شکی نیست که افرادی بودند که بسیار بسیار به اختراع نقاشی نور نزدیک شدند، اما هیچ یک از آنها نتوانستند، به اصطلاح، اساسی ترین آنها را درک کنند. ثابت(تقویت) تصاویر زودگذر داده شده توسط نور. علاوه بر این، هیچ یک از آن کاوشگران شرح مفصلی از کشف خود باقی نگذاشتند. بنابراین، پیشینیان داگر و نیپس نمی توانند شکوه و جلال این مخترعان واقعی نقاشی نور را تغییر دهند یا حق آنها را برای قدردانی آیندگانی که هر روز به اهمیت بزرگ کشف بزرگ آنها برای تمدن متقاعد می شوند، تغییر دهند.

فصل دوم

داگر - زندگی و تاریخچه او از کشف داگرئوتیپ

زندگی خصوصی و خصوصی بخش بزرگی از افراد بزرگ و قابل توجه تقریباً همیشه توسط زندگی نامه نویسان سخت کوش آنها انجام می شود. معمولاً زندگی نامه نویسان به دنبال بی اهمیت ترین نامه ها، یادداشت ها و یادداشت های افرادی هستند که زندگی نامه می نویسند، سعی می کنند اطلاعاتی از معاصران به دست آورند یا نشانه های ارزشمندی در مورد جنبه های خاصی از زندگی مخترعان بزرگ در سرزمین مادری خود یا جایی که فعالیت های آنها توسعه یافته است به دست آورند. هر سال از زندگی آنها را می توان در تمام جزئیات کوچک، اغلب کاملا غیر ضروری، و گاهی اوقات حتی سایه های ناخواسته بر شخصیت اخلاقی و حافظه یک فرد برجسته ردیابی کرد. متأسفانه، اطلاعات مربوط به زندگی خصوصی هر دو مخترع نقاشی نور، داگر و نیپس، برعکس، آنقدر پراکنده، پراکنده و به طور کلی کمیاب است که کاملاتهیه بیوگرافی شخصی کامل از آنها غیرممکن است. از سوی دیگر، هر دو خالق عکاسی، به عنوان کاوشگر، که با اشتیاق و اطمینان به سوی یک کشف بزرگ حرکت می‌کنند، آنقدر با یکدیگر مرتبط هستند که وقتی صحبت از داگر می‌شود، ناگزیر باید نام نیپس را اغلب ذکر کرد و بالعکس. - در زندگی نامه دومی نمی توان از بازگشت به داگر اجتناب کرد. بنابراین، لویی ماند داگر در 18 نوامبر 1787 در روستای Cormeilles (Cormeilles en Parisis)، در نزدیکی Argenteuil، در دپارتمان Seine و Oise، در یک منطقه زیبا که در آن رودخانه سن بین تپه‌های نسبتاً مرتفع پر پیچ و خم می‌شود، به دنیا آمد. به قول شاعر، D "ou l "oeil s"égare dans les plaines voisines. جایی که نگاه در دشت های مجاور گم می شود» (فر.)] داگر در کودکی به چشم اندازهای وسیع و رنگهای روشن عادت داشت که میل به آن در طول زندگی حرفه ای او نقش بسته بود. پدرش، لویی ژان داگر، به عنوان مجری در دادگاه استانی آرژانتویل خدمت می کرد. او با دختری از خانواده ای خوب به نام آن آنتوانت اوتر ازدواج کرد. داگر پسر در دوران پرآشوب و، برای بسیاری، وحشتناک انقلاب اول فرانسه بزرگ شد. شاید این توضیح می دهد که والدین او، اگرچه متعلق به افرادی بودند که از نظر مالی کاملاً خوب بودند، اما به او تحصیلات مدرسه ای سیستماتیک ندادند. هنگامی که پدر داگر دوازده ساله، با دریافت قرار ملاقات دیگر، به اورلئان نقل مکان کرد، تربیت پسر هنوز تا حدودی نادیده گرفته شد. اما کودک تمایلی به طراحی نشان داد، او را به مدرسه طراحی عمومی اورلئان فرستادند و در سیزده سالگی پرتره هایی از پدر و مادرش کشید که نمایی از استعداد هنری غیرقابل انکار را آشکار کرد.

لویی ژاک ماند داگر. کلیسای هولیرود، ادینبورگ. 1824 روغن.این نقاشی بهترین نقاشی از سه پایه داگر در نظر گرفته شد. هنگام نمایش در نمایشگاه به او نشان لژیون افتخار اعطا شد داگر در شانزده سالگی مدرسه طراحی اورلئان را ترک کرد تا در استودیوی دگوتی نقاش-دکوراتور معروف پاریسی در آن زمان شاگرد شود. در اینجا، تقریباً در ابتدا، او با دست ماهر، سهولت اجرا و توانایی قابل توجه در تولید جلوه های تزئینی متمایز شد. سپس در اجرای پانوراماهای رم، ناپل، لندن، اورشلیم و آتن کارمند هنرمند پیر پروست بود و بعداً با نقاش بوته برای ساخت دستگاه و نصب به اصطلاح داگر که در سال 1822 اختراع شد، شراکت کرد. دیوراما،یا پلیوراما دیوراما(برگرفته از دو کلمه یونانی به معنای "دیدن از طریق") تصاویری هستند که در دو طرف یک پرده شفاف ساخته شده از چوب یا مواد دیگر کشیده شده اند. هر یک از این نقاشی‌ها، مانند یک پلی‌اوراما، تصاویر متضادی از همان اشیاء را ارائه می‌دهند که جلوی آن‌ها از طریق انعکاس قابل مشاهده است و پشت آن - از طریق عبور پرتوهایی که به سمت آن هدایت می‌شوند. این نقاشی دو طرفه به صورت عمودی در یک اتاق تاریک قرار گرفته است، همانطور که در تصویر قرار داده شده در اینجا نشان داده شده است. از این میان، تصویری که از جلو کشیده می‌شود با انعکاس روشن می‌شود، در حالی که تصویری که از پشت کشیده می‌شود از طریق نور دریافت می‌شود. برای انجام این کار، یک پنجره M در بالا ساخته شده است که از طریق آن نور به سمت آینه E می رود، که به نوبه خود اشعه هایی را که بر روی آن می افتند به تصویر جلو منعکس می کند. در پشت پرده، یک پنجره دوم N چیده شده است که با باز بودن آن، تصویر را از طریق روشن می کند. ابتدا دریچه های NN بسته می شوند و بینندگان تصویر جلو را می بینند. سپس صفحه A به آرامی و بی صدا به جلو حرکت می کند و نور را قطع می کند، در نتیجه نور انعکاسی به تدریج ضعیف می شود، و زمانی که تصویر جلو به سختی قابل مشاهده است، دریچه های NN به تدریج باز می شوند و تصویر پشتی توسط دستگاه نفوذ می کند. پرتوهای عجله، شروع به ازدحام تدریجی از جلو می کند و در نهایت آن را به طور کامل جایگزین می کند. داگر در این نوع نقاشی به مهارت زیادی دست یافت و نقاشی های او برای مدت طولانی توجه عموم را به خود جلب کرد. شام،که در آن تعداد زیادی از زائران به طور نامحسوس در جایی ظاهر شدند که لحظاتی پیش فقط نیمکت های خالی وجود داشت. کمتر مورد توجه قرار نگرفت دره گلدو،جایی که سنگ های انباشته جای خود را به دره ای متحرک دادند. نقشه ای که در اینجا قرار داده شده نشان دهنده این دره خاص سوئیس قبل از ریزش وحشتناک سنگ ها است که در 21 اوت 1806 رخ داد. وقتی صفحه A نور انعکاسی تصویر جلو را مسدود کرد، رعد و برق مصنوعی شروع شد، رعد و برق ظاهر شد و سوت تند باد حکایت از یک طوفان وحشتناک داشت. سپس، هنگامی که روز فرا رسید (به عبارت دیگر، هنگامی که دریچه های پشتی NN باز شد)، دره مملو از سنگ های ریخته شده بود، دریاچه از کرانه هایش سرریز شد، خانه ها ویران شدند. در یک کلام، تصویری از مرگ و ویرانی با تمام حقیقت وحشتناک در برابر چشمانم آشکار شد. نقاشی های داگر به چه درجه ای از هنر رسیده است، می توان از داستان دهقانی قضاوت کرد که پس از دیدن یک دیوراما، از این منظره بسیار شگفت زده شد. کلیسای اوسر سن ژرمن،که می خواست مطمئن شود عکس طبیعی است و مدل معماری نیست، یک سو (سکه کوچک) از جیبش بیرون آورد و روی عکس انداخت.

دیوراما داگر

اما قبل از اینکه داگر مخترع شود، خود را به عنوان یک نقاش برجسته تثبیت کرده بود، و مناظری که او برای تئاترهای پاریسی مانند اپرا یا آمبیگوکومیک ساخته بود، تحسین مردم را بسیار قوی‌تر از کارهای پیشینیانش، همچنین دکوراتورهای معروف، به همراه داشت. دگوتی، ریبینو و اورلاندی. بنابراین داگر از دوران جوانی خود دائماً با جلوه های نوری سروکار داشت. با اختراع دیوراما، او نشان داد که تصویر کافی ندارد، او آرزوی حرکت در تصویر را دارد، سعی می‌کند خود حیات وحش را روی بوم پرتاب کند: درختانی که توسط باد تکان می‌خورند، حیوانات در حال پریدن و پرواز، ابرهایی که در آسمان حرکت می‌کنند و تغییرات جادویی در نور به طور طبیعی، فردی که با جلوه‌های نورپردازی درخشان پرورش می‌یابد، می‌تواند اشتیاق شدیدی برای کشیدن خورشید به خود ایجاد کند. در اوایل سال 1822 یا 1823، داگر ایده دستیابی به توانایی بازتولید و نگهداری تصاویر ارائه شده توسط دوربین ابسکورا را داشت. از آن زمان به بعد، داگر کاملاً خود را وقف ایده خود کرد: او سعی می کند ابزارهای نوری لازم برای کار خود را بهبود بخشد، حساسیت به نور مواد مختلف را بررسی می کند - در یک کلام، او از صمیم قلب خود را وقف ایده ای می کند که در مغزش بوجود آمده است، رها می کند. برس های دکوراتورش غافل می شود و در عرض دوازده یا چهارده سال ترسی را در اطرافیانش نسبت به حالت عادی ذهنش برمی انگیزد.

آلبرشت دورر. حکاکی در سال 1525 که دستگاهی را با استفاده از نور نشان می دهد که توسط یک هنرمند آلمانی برای طراحی و مطالعه پرسپکتیو ساخته شده است.

دوربین بزرگی که در سال 1646 توسط آتاناسیوس کرچر در رم ساخته شد بدون دیواره های بالا و جانبی نشان داده شده است. این یک اتاق سیار کوچک بود که هنرمند به راحتی آن را به محلی که می خواست نقاشی کند حمل می کرد. هنرمند از دریچه به این اتاق می رفت. این حکاکی، در سمت عقب، بر روی کاغذ، که در مقابل یکی از عدسی ها آویزان است، به تصویر کشیده شده است.

در خاطرات شیمیدان معروف دوما، که در دهه بیست دبیر ضروری آکادمی علوم پاریس بود، مکان کنجکاوی داگر وجود دارد که وضعیت روحی مخترع بزرگ آینده را در بهترین سال های زندگی خود به تصویر می کشد. : «در سال 1827 بود، من هنوز جوان بودم، 27 ساله بودم که به آزمایشگاه من آمدند تا گزارش دهند که خانمی می خواهد مرا ببیند. معلوم شد که همسر داگر است (او از سال 1812 ازدواج کرده بود و همانطور که تا آنجا که معلوم است فرزندی نداشت) که از رفتار عجیب شوهرش ترسیده بود شروع به پرسیدن از من کرد که آیا او دیوانه است؟ نقاش موفق، قلم‌ها و رنگ‌هایش را دور می‌اندازد، و به دنبال ایده‌ی پوچ از گرفتن و نگه‌داشتن تصاویر زودگذر یک دوربین مبهم است؟ آیا امیدی به تحقق رویاهای شوهرم وجود دارد؟... و با کمی خجالت از من پرسید که آیا شرکت در درمانداگر و او را از جست و جوی دیوانه وار خود منع کنید؟ با دیدن داگر چند روز قبل، قبلاً متقاعد شده بودم که او در آستانه یک کشف قابل توجه است. من تا جایی که می توانستم به مادام داگر اطمینان دادم و بدین وسیله مخترع را از خواستگاری آزاردهنده همسر و دوستانش رها کردم. به تحقق آن رویا دست یافت که به او آرامش نمی داد و همچنین ترس از وضعیت توانایی های ذهنی او را در نزدیکانش برانگیخت. این شرایطی است که تحت آن نزدیکی داگر با نیپس در سال 1830 اتفاق افتاد. نیپس که قبلاً نمونه ای از هلیوگراور را دریافت کرده بود، به برادرش سرهنگ نیپس دستور داد که دقیقاً همان چیزی را که در مغازه چارلز شوالیه منشور منیسک اختراع شده در آن زمان اختراع کرده بود، بخرد. کسانی که در فروشگاه حضور داشتند و مکالمه بین شوالیه و سرهنگ را شنیدند، به این اظهارات دومی واکنش نشان دادند، همان طور که خود شوالیه بلافاصله به یاد نقاش معروف داگر افتاد که با او همکاری می کرد. بهبود دوربین تاریک و کسی که یک بار به او گفت: "من وسیله ای برای بازتولید تصاویر ارائه شده توسط دوربین ابسکرا پیدا کرده ام."

دوربین اصلی داگر ساخت آلفونس ژیرو چه ابعادی دارد؟ 12x14.5x20 اینچ. برچسب می‌گوید: «دستگاه تضمین نمی‌شود مگر اینکه امضای آقای داگر و مهر آقای ژیرو را داشته باشد.داگرئوتیپ ساخته آلف. ژیرو تحت هدایت مخترع در پاریس در خیابان کوک سن اونوره، 7"

مدتی پس از ملاقات با برادر نیپس، شوالیه به داگر رفت و آنچه را که شنیده بود به او اطلاع داد و به او توصیه کرد که با نیپس مکاتبه کند. داگر در ابتدا به اخباری که به او ابلاغ شده بود، با ناباوری واکنش نشان داد. اما پس از گوش دادن به جزئیات و بررسی دقیق پرونده، آدرس مخترع را خواست و به او نامه نوشت و از او خواست تا در مورد جزئیاتی به او بگوید. نیپس که مانند همه مخترعان، نسبت به کنجکاوها به طور کلی و مانند اکثر استانی های فرانسوی، به طور خاص به پاریسی ها بی اعتماد بود، نامه را با عباراتی مودبانه اما بی معنی پاسخ داد و در عین حال از لمتر حکاکی معروف آن زمان درباره داگر پرس و جو کرد. او به او نوشت که «در این صورت فوراً مکاتبات آغاز شده را قطع خواهم کرد. ضربکه البته همانطور که شما متوجه شدید، نمی تواند برای من لذتی ایجاد کند. "اما، نیپس با اطمینان خاطر از بررسی مساعد لماتر برای داگر، اولین تابلوی خود را با حکاکی روی کاغذ فرستاد و از داگر خواست که نمونه ای را برای او بفرستد. اما او در ازای بسته‌اش چیزی از داگر دریافت نکرد. نیپس که در سال 1827 نزد برادر بیمارش در لندن احضار شد، با داگر در پاریس ملاقات کرد و هر دو مخترع در مورد تجارت خود صحبت کردند، اما به طور کلی، بدون اینکه چیزی بدهند. در بازگشت به پاریس، نیپس دوباره به دیدار داگر رفت و به او اطمینان داد که او به نوبه خود وسیله ای برای تعمیر تصاویر دوربین مبهم و علاوه بر آن بسیار بهتر از نیپس یک سال در Chalons کشف کرده است. قرارداد کتبی رسمی بین آنها منعقد شد که به موجب آن پس از امضای آن، طرفین متعهد شدند که کشفیات خود را به اطلاع یکدیگر برسانند، اما به هیچ وجه از ترس پرداخت هزینه روحانیون و ضرر و زیان، این اسرار را به افراد خارجی منتقل نکنند. هزینه های لازم برای ادامه تحقیقات و درآمد مورد انتظار از اختراع به طور مساوی بین طرفین تقسیم می شد. بلافاصله پس از انعقاد این قرارداد، نیپس پاریس را ترک کرد و در 5 ژوئیه 1833 بدون اینکه شاهد اجرای کامل ایده های خود باشد، بدون اینکه شکوه خالق عکاسی را در طول زندگی خود با داگر شریک شود، درگذشت. داگر به تنهایی به تحقیقات خود ادامه داد و قبلاً در سال 1837 به تحقق رویای مشترک خود با نیپس دست یافت.

هنری گریودون لویی ژاک ماند داگر. سنگ نگاره از 1837.داگر اغلب برای دوستان هنرمند خود ژست می گرفت. این نقاشی دو سال قبل از انتشار فرآیند داگرئوتیپ توسط او ساخته شده است.

سپس داگر قرارداد کتبی جدیدی با پسر نیپس، ایزیدور، برای بهره برداری از اکتشاف توسعه یافته منعقد کرد. در حوالی این زمان، داگر با یک بدبختی بزرگ روبرو شد: آتش سوزی در دیوراما که آپارتمانش در آن قرار داشت رخ داد و تمام دارایی او در اثر آتش سوزی از بین رفت. از آنجایی که پس از این رویداد، نه داگر و نه پسر نیپس ابزاری برای تضمین نهایی پرونده نداشتند، در مارس 1839 تصمیم گرفتند اشتراکی را در میان دوستداران هنرهای زیبا باز کنند، اما این اشتراک تقریباً هیچ نتیجه ای نداشت. سپس داگر تصمیم گرفت برای کمک به دولت مراجعه کند و در مورد اختراع خود به دانشمند معروف آراگو که در آن زمان دبیر ضروری آکادمی علوم پاریس بود، گفت. آراگو داگر را به وزیر کشور دوشاتل توصیه کرد. در 14 ژوئن 1839، یک شرط کتبی موقت بین وزیر کشور داگر و ایزیدور نیپس منعقد شد. در این سند، داگر، در قالب یک جایزه ملی، شش مستمری و ایزیدور نیپس - چهار هزار فرانک تعیین شد. با فوت یکی از آنها، وراث حق استفاده از نیمی از این مستمری را داشتند. بخش داگر بزرگتر بود به این دلیل که به غیر از داگرئوتایپ، او قبلاً به خاطر اختراع پلیوراما مشهور بود. روز بعد، 15 ژوئن 1839، پیش نویس معاهده به اتاق نمایندگان ارائه شد. وزیر دوشاتل، در یک سخنرانی طولانی و تند، انگیزه هایی را که او را مجبور به پیشنهاد یک مستمری دولتی برای مخترعان عکاسی کرد، به اتاق توضیح داد. دوشاتل از جمله گفت: "متاسفانه برای سازندگان این روش زیبا، آنها نمی توانند کشف خود را به یک هدف صنعتی تبدیل کنند و در نتیجه هزینه های متحمل شده توسط آنها در طول چندین سال تحقیق بی ثمر را به خود پاداش دهند. اختراع آنها یکی از موارد نیست. آنهایی که می توان از امتیاز آنها محافظت کرد، به محض اینکه عمومی شد، همه می توانند از آن استفاده کنند، دست و پا چلفتی ترین آزمایش کننده این روش می تواند همان نقاشی های ماهرترین هنرمند را تولید کند. لازم است این کشف برای آنها شناخته شود. تمام جهان یا ناشناخته بماند.اما غم همه کسانی که برای علم و هنر ارزش قائل هستند چه خواهد بود اگر چنین رازی برای جامعه کشف نشده باشد گم می شود و با مخترعین می میرد.در چنین شرایط استثنایی دخالت دولت اجباری است. جامعه را قادر می سازد تا یک اکتشاف مهم داشته باشد و علاوه بر آن، مخترعان را برای زحماتشان پاداش دهد.

S.U. هارتسکورن. ادگار آلن پو 1848. داگرئوتیپ.این نویسنده که علاقه زیادی به داگرئوتایپ داشت، یک سال قبل از مرگش برای این پرتره ژست گرفت. او در سال 1840 نوشت: "در حقیقت، یک بشقاب داگرئوتیپ به طور غیرقابل مقایسه ای دقیق تر از یک تصویر ساخته شده توسط هنرمند بازتولید می شود."

پس از وزیر دوشاتل، آراگو جوهر این کشف را به این شرح به مجلس نمایندگان توضیح داد: «آقای داگر به این امکان دست یافته است که تصویر تولید شده توسط نور را با دقت شگفت انگیز، هماهنگی نور و سایه ها، وفاداری، ثابت کند. پرسپکتیو و تنوع تن تصویر. اندازه تصویر هر چه باشد، ثابت کردن آن بسته به شدت نور از ده دقیقه تا یک ربع ساعت زمان نیاز دارد. هیچ سوژه ای از این روش فرار نمی کند: صبح با خود نفس می کشد. طراوت مشخصه، یک بعد از ظهر آفتابی شاد به شدت می درخشد، گرگ و میش یا یک روز خاکستری ابری مالیخولیایی به نظر می رسد؛ و با همه اینها، این روش آنقدر آسان است که از تاریخ انتشار آن، هر کسی می تواند از آن استفاده کند." سخنرانی آراگو با تشویق پوشانده شد، تعجب های شادی پر سر و صدایی به همراه داشت و ارائه وزیر به اتفاق آرا تصویب شد. همین اتفاق در اتاق همتایان رخ داد، جایی که دانشمندی به نام آراگو، شیمیدان گی-لوساک، توضیحاتی ارائه کرد. دو ماه بعد داگر کشف خود را به آکادمی علوم پاریس ارائه کرد. در 10 اوت 1839، انبوهی از مردم در نزدیکی کاخ مازارین و روی خاکریزهای مجاور آن تجمع کردند. همه مشتاقانه منتظر پایان گزارش ارائه شده به مؤسسه بودند و پس از آن قرار بود یکی از درخشان ترین اختراعات قرن نوزدهم منتشر شود. چندی پیش، آراگو چندین صفحه فلزی را به آکادمی علوم ارائه کرد که با کمک نور، تصاویر زودگذر به دست آمده در یک دوربین تاریک بر روی آنها تولید و ثابت شدند. مردم می دانستند که مستمری ده هزار فرانک به مخترعان این اکتشاف اختصاص داده شده است و آراگو در آن لحظه در حال خواندن گزارشی بود که در آن توضیحاتی را که قبلاً دو ماه قبل در مجلس نمایندگان داده بود به تفصیل بیان می کرد. . در پایان جلسه دانشگاهی، نام داگر دکوراتور، که دیروز کمتر شناخته شده بود، توسط مطبوعات به عنوان یکی از با شکوه ترین نام های فرانسه مدرن اعلام شد و کشف نقاشی نور به عنوان موهبتی مفید برای تمدن تلقی شد. مدیون نابغه فرانسوی است. بازدیدکنندگان بی‌شماری در انتظار مرد نابغه‌ای بودند که میهن این افتخار را مدیون اوست. همه مشتاق دیدن این بشقاب‌ها بودند، به اندازه یک دوجین اینچ مربع، که وسیع‌ترین مناظر را به تصویر می‌کشید و با ظرافت و متمایز بودن نقاشی شگفت‌انگیز بود. ژول ژانین، فئولتونیست شوخ طبع معروف آن زمان، "Journal de DIbats"، با صحبت در مورد دیدار خود از مخترع، داگرئوتیپ را نقاش پرتره خانوادگی آینده خانواده های بی شماری نامید که تا به حال حتی خواب گالری های اجداد خود را هم نمی توانستند ببینند. ابراز امیدواری کرد که امکان تحقق نزدیک آن افسانه هافمن وجود داشته باشد، جایی که عاشق که در آینه نگاه می کند، تصویر خود را در آنجا به عنوان خاطره معشوق که در کنار شیشه نگه داشته شده است، باقی می گذارد. اما انگلیس صرف نظر از اینکه در نتیجه قرن‌ها تضاد ملی، به هر قیمتی که می‌خواست شور و شوق شدید فرانسوی‌ها را خنک کند، شکوه یک کشف جدید را به خود نسبت داد، اما به درستی خالق آن را تالبوت انگلیسی اعلام نکرد. یک دانشمند کاملا محترم آلمانی ها، مدت ها قبل از جنگ 1870-1871، با حسادت به شکوه فرانسه، شروع به اثبات این موضوع کردند که نقاشی نور به شکل تمام شده آن از مدت ها قبل برای باستان شناخته شده بود. این اظهارات متعلق به آن گروه از دانشمندان بود که تاکنون در آلمان با آنها مواجه شده بود و به دلایلی این فرض خارق العاده را دوست داشتند که ادعا می شود تمام اکتشافات بزرگ که مایه افتخار دوران مدرن هستند، مانند ماشین بخار، تلگراف و غیره، بوده اند. برای تمدن مصر باستان شناخته شده است. هیروگلیف های معروفی که در آن زمان هنوز با کاملیت و دقت فعلی خود مطالعه نشده بودند، در خدمت همه کسانی بودند که می خواستند هر نوع پوچی را اثبات کنند. چند روز پس از نشست آکادمی علوم، قهرمان روز، داگر، در سالن حامی پاریسی دهه‌های بیست و سی، بارون سنار، در میان جامعه‌ای درخشان از دانشمندان، هنرمندان و بزرگان بود. او گفت که چگونه به تجلی و تثبیت یک تصویر نور بر روی صفحه ای که با لایه ای از یدید نقره پوشانده شده بود، دست یافت. - یکی از حاضران به او گفت - حتماً بزرگترین لذت را در روزی که اثر جادویی بخار جیوه برای شما آشکار شد، احساس کرده اید؟ داگر با ناراحتی خاصی پاسخ داد: "متاسفانه" که مهمانان بارون سنارد را متعجب کرد ، "شکست های قبلی مانع از تسلیم کامل من به شادی شد که ممکن است زودرس باشد. من با چهارده سال تحقیق به کشف خود دست یافتم که شکست در آن بیش از یک بار مرا در حالت ناامیدی کاملاً ناامیدکننده فرو برد. قدم به قدم موفق بوده ام. ابتدا دی کلرید جیوه، به اصطلاح کلرید جیوه را امتحان کردم. من به کلمیل روی آوردم و نتیجه تا حدودی بهتر بود. این بار را به خاطر می آورم، زیرا امید به موفقیت دوباره به من انگیزه داد. سپس تنها یک قدم به بخارات جیوه فلزی باقی مانده بود که نبوغ مهربانم به من کمک کرد تا آن را بردارم... حالات درونی مخترعان بزرگ شگفت انگیز است و شایسته مشارکت قلبی ماست. آن‌ها باید با دقت ایده‌ای را که در اعماق ذهنشان به مغزشان برخورد کرده است بپرورانند، و هر دقیقه صدای سرنوشت غبطه‌انگیزشان به‌طور شاهانه‌ای به آنها الهام می‌شود: «برو» و آنها با تحقیر موانع به سمت هدفی که نبوغشان ترسیم کرده است می‌روند. بدون تلاش، مطمئن نیستم از پاداش، که گاهی اوقات فراموش می شود، تا زمانی که مانند داگر، در سال های انحطاط خود به این حق دست می یابند که ارشمیدس را فریاد بزنند. اورکا(پیدا شد!). چهار روز پس از جلسه آکادمی، تمام فرانسه با تشویق دولت صلیب فرماندهی لژیون افتخار به داگر را استقبال کردند. عموم مردم پاریس با حرص وصف ناپذیری به کشف عمومی جدیدی دست زدند که بدون هیچ دانش علمی خاصی قابل استفاده بود و برای آن اصلاً مهارت تجربی لازم نبود. در غروب 10 آگوست 1839، تمام دستگاه‌هایی که حداقل شباهتی به یک دوربین تاریک داشتند، از بینایی‌شناسان پاریسی گرفته شدند. گفته می شد دستگاه دست دوم و نیمه آسیب دیده که روی میز اتاق حراج گذاشته شده بود به قیمت هولناک 575 فرانک خریداری شد که باعث تعجب حراج داران متحیر شد. ساخت صفحات مسی برای چند هفته یکی از شاخه های برجسته صنعت بود. ید، ماده ای که فقط برای شیمیدان ها و داروسازان مورد علاقه است، به موضوع مد روز گفتگوهای سالن تبدیل شده است. داگرئوتیپ‌هایی که در پنجره‌ها نمایش داده می‌شد، جمعیت انبوهی از مردم را تا غروب ازدحام می‌کرد. طلوع خورشید روزانه چندین آماتور را با دستگاه های خود در مقابل ساختمان ها و بناهای تاریخی مختلف پیدا می کرد. همه شیمی‌دانان، همه دانشمندان و بسیاری از بورژواهای با فضیلت مانند آزمایش‌کنندگان طلسم‌شده و خستگی‌ناپذیر به نظر می‌رسند که با چشم‌های حریص سطح یک صفحه فلزی را که در اثر نور تغییر می‌کند بررسی می‌کنند و از زمانی که می‌توان نیمرخ سقف، دودکش و گاهی اوقات جزئیاتی را تشخیص داد خوشحال می‌شوند. با چشم غیرمسلح قابل دسترس نیستند، اما به وضوح در صفحه داگر برجسته شده اند. این شور و اشتیاق نیمه کودکانه مردم که خیلی زود به نگرش معقولتر و جدی تری به موضوع تبدیل شد، جنبه خوبی داشت که از میان انبوه افراد بیکار که قطعاً می خواستند عکاس شوند، یک دوجین یا دو نفر برجسته می شدند. در آزمایش‌های خود تا حد کمال موفق شدند و برای چندین سال، که به دنبال کشف نیپس و داگر بودند، کارهای زیادی روی بهبود نقاشی نور انجام دادند، بنابراین در رویکرد پیروزی کامل فعلی آن شرکت کردند.

پرتره ساموئل F.B. مورس، هنرمند، استاد، مخترع تلگراف. 1845 داگرئوتیپ.اعتقاد بر این است که مورس اولین آمریکایی بود که فرآیند داگرئوتیپ را مطالعه کرد.

ادوارد آنتونی. مارتین ون بورن. خوب. 1848.می توان فرض کرد که این داگرئوتایپ همانی است که آنتونی برای گالری ملی داگرئوتیپ های خود ساخته است که در آتش سوزی در سال 1852 از بین رفت.

ادوارد آنتونی. پرتره کوسوت، میهن‌پرست مجارستانی. 1851.داگرئوتیپ ساخته شده در واشنگتن

پرتره توماس سالی (1783-1872). خوب. داگرئوتیپ 1848 توسط عکاس ناشناس

برای بسیاری، اختراع نقاشی نور، که ناگهان مانند پیچ ​​و مهره ای از آبی ظاهر شد، چیزی کاملاً جادویی بود: بسیاری کاملاً امکان چنین اختراعی را باور نکردند و با متقاعد کردن خود به قابلیت اطمینان این واقعیت، دیدند این چیزی بسیار نزدیک به شیطان است. و اینگونه بود که نه تنها ذهن های متوسط ​​و ضعیف، بلکه برخی افراد با استعداد و بدون شک تحصیلات کامل نیز به این موضوع نگاه کردند. در کتاب نادار "چهره ها و پروفایل ها" [" چهره ها و پروفایل ها" (فر.) گزارش جالبی در مورد چگونگی واکنش کنجکاوانه و عرفانی رمان نویس معروف بالزاک به داگرئوتایپ وجود دارد که توانسته نظرات خود را در مورد برخی از افراد برجسته نزدیک به خود الهام بخشد - این خبر جالب تر است زیرا در هیچ کجای بیوگرافی های متعددی از زندگی نامه ها یافت نمی شود. نویسنده بزرگ فرانسوی طبق گفته بالزاک، هر جسم طبیعی از مجموعه ای کامل از ارواح تشکیل شده است که به صورت گروهی روی هم قرار گرفته اند، به شکل نازک ترین لایه ها، متشکل از ذرات قابل مشاهده. تکرار این عمل باید منجر به از دست دادن بخش قابل توجهی از ماده خود برای یک موجود زنده شود. مشخص نیست که ترس بالزاک از نقاشی نور خالصانه یا ساختگی بوده است، اما احتمالاً او توانسته است نظریه عرفانی خود را در ذهن دوستانش، تئوفیل گوتیه و ژرار دو نروال، ریشه کن کند. با این حال، این باعث نشد که دو نفر آخر چندین بار تصاویر عکاسی خود را تهیه کنند. و خود بالزاک در نامه ای خطاب به همسر آینده اش کنتس هانسکا از ارسال یکی از "ارواح" خود، تصویر داگرئوتیپ خود، برای او خبر می دهد. این تک عکس بالزاک به دست گاوارنی افتاد و از طریق سالوی به نادار رسید. این داگرئوتیپ به عنوان کمکی در خلق پرتره های بالزاک توسط برتال و دیگران عمل کرد. بر روی آن، نویسنده با رشد کامل در بند شلواری و پیراهنی باز شده در یقه و روی سینه به تصویر کشیده شده است. شباهت و بیان چیزی برای دلخواه باقی نمی گذارد. سال‌های آخر زندگی داگر، به‌عنوان جالب توجه، تقریباً کاملاً بی‌توجه گذشت. داگر پس از انتشار این اکتشاف که به جز مستمری فوق الذکر شش هزار فرانک سود مادی دیگری برای او به همراه نداشت، به خانه ای روستایی در پتی بری بازنشسته شد. در اینجا بسیاری از دانشمندان، هنرمندان و گردشگران خارجی کنجکاو از او دیدن کردند که با احترام کامل با پیرمرد خوش اخلاق رفتار کردند. اما هر از گاهی صدای بدخواهانی در مطبوعات شنیده می شد که می خواستند داگر را به عنوان خالق نقاشی نور از یک سو اغراق بیش از حد در شایستگی های همکارش نیپس و از سوی دیگر با تکیه بر چالش برانگیز جلوه دهند. برتری او در اختراع توسط انگلیسی ها. برخی روزنامه ها، ده سال بعد، هنوز نامه ای را که تالبوت به آراگو و بیوت در 29 ژانویه 1839 نوشته بود، بازتولید کردند. این نامه این است: "آقایان عزیز! چند روز دیگر من این افتخار را خواهم داشت که در کشف دو روش منتسب به آقای داگر، درخواست رسمی برای برتری که متعلق به من است به آکادمی علوم ارائه دهم: 1. ) تثبیت تصاویر داده شده توسط دوربین تاریک، و 2) پردازش این تصاویر، که دیگر با قرار گرفتن در معرض نور بیشتر تغییر نکنند. در حال حاضر با خاطره‌ای در این زمینه که قرار است آن را روز پیش در انجمن سلطنتی بخوانم، بسیار مشغول هستم، فعلاً به این اکتفا می‌کنم که از شما می‌خواهم تضمین بالاترین احترام من را بپذیرید. تالبوت."به مرور زمان خواهیم دید که ادعای تالبوت مبنی بر اولویت در اختراع نقاشی نور چقدر موجه بود. اما داگر که در پایان زندگی خود از این اختلاف ناراحت بود، با این وجود گاهی اوقات گوشه نشینی خود را ترک می کرد تا از عکس های پاریسی که در آن زمان متعدد بود دیدن کند. با مشاهده پیشرفت های مختلف در کشف خود، او عادت داشت فریاد بزند: "چطور توانستی به چنین نتایج شگفت انگیزی دست پیدا کنی؟" و مخترع خوش اخلاق ساده لوحانه سؤالاتی را بر روی همکار خود در هنر که خود او ایجاد کرده بود، پر کرد. پس از یک بیماری کوتاه، داگر در 10 ژوئیه 1851، در لحظه ای که عکاسی در حال گام برداشتن در مسیر جدیدی بود که چشم اندازهای بی پایان و غنی را برای آن گشوده بود، درگذشت. پس از او هیچ فرزندی باقی نمانده بود، اما فقط یک خواهرزاده، دختر خواهرش اولامپیا کورتن، نی داگر بود. انجمن هنرهای زیبای فرانسه یک بنای یادبود ساده برای داگر بر روی قبر او در گورستان پتی بری سور مارن برپا کرد. اما بنای یادبود ارزشمندتری برای او متعاقباً با اشتراک بین‌المللی در سرزمین مادری‌اش، در کورمیل، ساخته شد.

بنای یادبود داگر در واشنگتن

فصل سوم

داگرئوتیپ. - تکنیک او و نتایج به دست آمده با کمک این روش. - کاستی های قابل توجهی که او را از آینده محروم کرد

داگرئوتیپ اکنون به طور کامل به تاریخ نقاشی نور تعلق دارد. و اگر تصمیم گرفتیم در این مقاله به او فضای زیادی بدهیم و تکنیک او را توصیف کند، این کار را به این دلیل انجام می دهیم که کاستی های داگرئوتیپ نقطه شروعی برای پیشرفت های بعدی بود که در نهایت عکاسی را به اوج فعلی رساند. درجه کمال داگر، که ایده حفظ تصاویر نوری ارائه شده توسط دوربین ابسکورا را در ذهن خود داشت، از آن به شکل اصلی خود استفاده کرد، که در آن این دستگاه از زمان پورت شناخته شده بود. هرگز به ذهن کسی خطور نکرده بود که روی بهبود اپتیکال دوربین obscura کار کند، زیرا هیچ کس نمی توانست ارزش بالای دستگاه را در آینده پیش بینی کند، که به نظر می رسید فقط برای سرگرمی مناسب است. داگر تنها در نیمه راه کشف خود، همراه با چارلز شوالیه، به فکر بهبود دوربین مبهم افتادند، اما هیچ کار مهمی در این زمینه انجام ندادند. این سوال که چرا داگر ید را از مواد حساس به نور انتخاب کرد، ممکن است با این واقعیت توضیح داده شود که این عنصر، که کورتوا در سال 1812 کشف کرد، هنوز یک ماده جدید در اوایل دهه بیست بود که شیمیدانان و پزشکان را که امید زیادی به آن داشتند، علاقه مند کرد. در آن زمان Gay-Lussac قبلاً محل ید را در سری هالیدهای مرتبط - کلر و برم تعیین کرده بود و همچنین ترکیبات آن را با فلزات مختلف مورد مطالعه قرار داده بود. روش داگر که تصویر مستقیماً مثبتی را در دوربین تاریک ارائه می دهد، از این نظر به شدت با سایر روش های رنگ آمیزی نور متفاوت است: این روش مبتنی بر عملکرد معرف های شیمیایی در حالت بخار است و اگر در حال حاضر کل این فرآیند می تواند به لطف موفقیت های بدست آمده توسط شیمی عکاسی توضیح داده می شود، با این وجود، نمی توان از صبر و هوشیاری شدیدی که توسط اولین مخترع آن به نمایش گذاشت شگفت زده نشد. بیایید به تکنیک داگرئوتیپ به شکلی که در دهه 40 و 50 در طول زندگی داگر تمرین می شد، برویم. صفحات مسی نقره ای گالوانیکی که در سالهای اول پس از کشف برای داگرئوتیپ استفاده می شد، باعث ایجاد کارخانه های جدیدی شد که منحصراً به ساخت این صفحات مشغول بودند: در حال حاضر آنها را دیگر نمی توان در فروشگاه های لوازم عکاسی یافت و فقط در کارخانه هایی که تولید می کنند. فاکتورها.نقره ضخامت صفحات داگر نیم میلی متر (1/50 اینچ) بود. بزرگترین فرمت آنها 7x10 اینچ بود و نامیده می شد یک بشقاب کامل؛بیشتر مورد استفاده قرار گرفتند نیم بشقاب ها اینهانام‌ها برای تعیین اندازه‌های عینک و سایر صفحه‌های حساس به نور دوربین تاریک به زمان ما حفظ شده است. تمیز کردن بشقاب.برای این عملیات مقدماتی بسیار مهم، سوابی از پنبه شانه‌شده گرفته شد، به‌قدری بزرگ که انگشت‌های پوشاننده آن به صفحه‌ای که با کوچک‌ترین سه‌قطبی پاشیده شده بود، برخورد نمی‌کرد، زیرا هر دانه بزرگ شن می‌تواند خراشیده شود و صفحه را غیرقابل استفاده کند. یک سواب پنبه ای با الکل خیس شد و تریپلی روی تخته روی تمام سطح بشقاب مالیده شد. هنگامی که تریپول روی صفحه خشک شد، با یک سواب پنبه ای تمیز دیگر شسته می شود و سپس روی صفحه تنفس می شود: یک ابر بخار باید شکل گرد کاملا منظمی داشته باشد، در غیر این صورت پرداخت باید از سر گرفته شود. موفقیت داگرئوتیپ تا حد زیادی به این اولین عملیات بستگی دارد: لازم است که بخارات ید و برم که به صفحه حساسیت نوری می دهد تا حد امکان به طور یکنواخت روی سطح آن توزیع شود. پس از این اولین تمیز کردن، صفحه در نهایت با استفاده از یک پد جیر متصل به دسته، تا سطح آینه با کروکوس جلا داده می شود. کروکوس اضافی پس از پرداخت با برس گورکن پاک می شود. دادن حساسیت به نور (حساسیت) صفحات.این کار با قرار دادن صفحه متوالی در معرض عمل بخارات ید و برم انجام می شود. برای ایجاد حساسیت، از دو حمام چینی استفاده می شود که با شیشه در بالا بسته شده است. صفحات ید در پایین یکی از حمام ها قرار می گیرد و یک لایه نسبتاً ضخیم از به اصطلاح آهک برومایدهنگامی که حمام آماده می شود، صفحه ابتدا در معرض ید قرار می گیرد. در عین حال، بسته به میزان ید و دما، لایه نقره ای صفحه کم و بیش به سرعت شروع به تبدیل شدن به زرد روشن، سپس زرد تیره، صورتی، بنفش، آبی و سبز و در نهایت زرد روشن می کند. پس از رسیدن رنگ به آخرین رنگ، صفحه روی حمام دوم قرار می گیرد و در معرض بخار برم قرار می گیرد تا رنگ بنفش کم رنگ به دست آید. اکنون صفحه حساس برای نوردهی آماده است. قرار دادن یک بشقاب در یک دوربین ابسکرا (نمایش).زمان ژست گرفتن یا به اصطلاح نوردهی در داگرئوتیپ بسیار متفاوت است، اما در هر صورت تقریباً پنجاه برابر بیشتر از عکاسی روی صفحات کلودیون و برموژلاتین است. تعیین دقیق زمان نوردهی مستلزم مهارت زیاد و دانش خوب از کیفیت ابزار نوری است که در آن داگرئوتیپ گرفته شده است. توسعه تصویرتصویر روی صفحه به دلیل عمل بخارات ضعیف جیوه که از 50 تا 70 RC گرم می شود، روی سطح حساس آن ایجاد می شود. برای این عملیات از جعبه دستگاه مخصوص استفاده شد. هنگامی که تصویر به اندازه کافی توسعه یافت، از قفسه خارج می شود. در داگرئوتایپ، مانند برخی روش‌های دیگر، هیچ راهی برای کنترل تجلی وجود ندارد: شما باید تصویر را همانطور که هست بگیرید، بدون اینکه بتوانید تغییراتی در آن ایجاد کنید. تصحیح تصویر (تثبیت).هنگامی که توسعه با جیوه انجام شد، تصویر در حال حاضر قادر به تحمل نوری است که بدون تغییر خیلی قوی نیست. اما لازم است که در نهایت آن را برطرف کرد و یدید نقره و برمید اضافی را که روی صفحه نشسته است حل کرد. داگر ابتدا از محلول نمک خوراکی استفاده کرد. اما بعداً به توصیه هرشل شروع به استفاده از محلول 10٪ سولفات سدیم کردند. پس از دو یا سه دقیقه غوطه ور شدن در محلول تثبیت کننده، صفحه برداشته شده و با آب مقطر شسته می شود. اما علیرغم این تثبیت، تصویر روی داگرئوتیپ به دست آمده آنقدر ضعیف است که با هر اصطکاک شدید به راحتی ناپدید می شود. تذهیب داگرئوتیپ ها. برای تقویت بهتر تصویر و همچنین دادن رنگ بهتر، فیزو استفاده از تذهیب را پیشنهاد کرد. پس از تهیه یک محلول طلایی طبق یک دستور العمل خاص ، به طور مساوی روی یک بشقاب ریخته می شود و با یک لامپ الکلی گرم می شود تا کمی بجوشد ، پس از آن بشقاب به سرعت در آب سرد فرو می رود و سپس روی لامپ الکلی نیز خشک می شود. پس از این عمل، تصویر ظاهر زیباتری به خود می گیرد و آنقدر قوی می شود که دیگر اصطکاک سبک آن را خراب نمی کند. داگرئوتیپ به دست آمده در یک صفحه نقره ای عمدتاً با سایر روش های عکاسی متفاوت است زیرا تصویری مثبت است و نگاتیو اولیه تولید نمی کند. داگرئوتیپ به عنوان یک روش، عیوب بسیار مهم و مهمی را آشکار کرد، به همین دلیل است که تمام تکنیک پیچیده توصیف شده در اینجا کنار گذاشته شد و در اواخر دهه چهل این نوع نقاشی با نور با روش های دیگر جایگزین شد و نام خود نقاشی نور جایگزین شد. به "عکاسی" تغییر یافت. در واقع، کاستی های زیادی در داگرئوتیپ وجود داشت. مهمترین آنها این بود که داگرئوتیپ فقط می توانست یک تصویر بدهد - روی صفحه ای که برای عکسبرداری استفاده می شد، و اگرچه برخی از کپی ها بسیار متمایز و زیبا بودند، اما امکان تهیه کپی از آنها را فراهم نمی کردند. یکی دیگر از ناراحتی های مهم داگرئوتیپ، هزینه بالای مواد مورد نیاز برای آن بود که این روش را به مالکیت یک اقلیت تبدیل کرد. ذخیره سازی داگرئوتایپ ها به خودی خود بسیار دشوار بود: علیرغم تثبیت تصاویر با تذهیب طبق روش فیزو که در بالا توضیح داده شد، اگر داگرئوتیپ ها زیر شیشه قرار نمی گرفتند به سرعت پاک می شدند و حتی پس از آن باید در مواردی ذخیره می شدند. فقط با چنین ذخیره سازی دقیقی می توان داگرئوتیپ را برای چندین سال حفظ کرد. اگر آن را در یک قاب، روی دیوار قرار می‌دادند، همانطور که اکنون بدون هیچ ترسی با پرتره‌های عکاسی انجام می‌دهیم، پس از مدتی تخته نقره‌کاری شده با لکه‌های تیره پوشانده می‌شد که اغلب تصویر را از بین می‌برد و پرتره گران‌قیمت را به تقریباً تبدیل می‌کرد. بشقاب مسی بی ارزش چنین لکه های سیاه ناشی از عمل روی لایه نقره ای صفحه گازهای گوگردی است که به میزان کم و بیش قابل توجهی در خالص ترین هوا مخلوط می شوند. اگر اکنون داگرئوتیپ‌های گرفته شده در دهه‌های 40 و 50 را در نظر بگیریم، اما کمتر و کمتر به آن‌ها برخورد می‌شود، تقریباً همیشه صفحه‌ای با لکه‌های سیاه با اندازه‌ها و تراکم‌های مختلف پیدا می‌کنیم، به طوری که به سختی می‌توان تصویر را تشخیص داد. کاستی های بسیار عمده داگرئوتیپ که برشمردیم، و در میان آنها، به ویژه، عدم امکان تهیه نسخه از یک داگرئوتیپ، آن را در دهه شصت محکوم به فراموشی کامل کرد و نام خود نقاشی نور حاوی یادآوری نبود. نام مخترع آن داگر. با این وجود، همانطور که قبلاً گفته شد، کاستی‌های روش داگر خدمات مهمی به موفقیت بیشتر نقاشی نور کرده است. قبل از داگر، دوربین تاریک توجه بسیار کمی را از بینایی‌شناسان به خود جلب می‌کرد، زیرا آنها فقط به عنوان یک سرگرمی و کالایی بسیار کند می‌نگریستند. عدم تمایز و صحت در تصاویر به دست آمده با استفاده از داگرئوتیپ نشان دهنده نقص دستگاه های موجود و انگیزه ای برای تمایل به بهبود تولید شیشه های کروی بود. به لطف تلاش‌های نخستین بینایی‌شناس فرانسوی و بعداً انگلیسی، اکنون لنزهای دوربین‌های سوراخ‌دار تقریباً به کمال رسیده‌اند، که در سایر ابزارهای نوری مانند، برای مثال، طیف‌های مختلف نقطه‌گذاری، میکروسکوپ‌ها و غیره منعکس شده است. از به اصطلاح شتاب گرفتنابزار تحریک شده توسط مکث طولانی مدت در ژست گرفتن و عمدتاً استفاده از برم، مخلوط فعلی برومید نقره با ژلاتین را ایجاد کرده است که امکان دستیابی به تصاویر فوق العاده سریع را فراهم می کند.

فصل چهارم

خواهرزاده - زندگی او و داستان کشف عکس یا هلیوگراور

اطلاعات مربوط به زندگی خصوصی نیپس به اندازه اخبار مربوط به زندگی شخصی داگر ناچیز و ناچیز است. از این نظر، همانطور که قبلاً گفتیم، هر دو مخترع نقاشی نور بسیار کمتر از بسیاری دیگر از افراد برجسته قرن حاضر بودند. به طوری که زندگی‌نامه‌نویس آن‌ها، ناگزیر باید خود را به آن گزارش‌های تکه‌ای که در کتاب‌های راهنمای عکاسی و نشریات پراکنده هستند، محدود کند.

پرتره جوزف نیسفور نیپس در سالهای اولیه زندگی

جوزف نیسفور نیپس. Cardinal d "Amboise. 1827. چاپ از یک حکاکی هلیوگرافی ساخته شده در سال 1826 به دست آمد.

نیم تنه J. N. Niepce از مجموعه آکادمی. بی اس ژاکوبی

جوزف نیکفور نیپس در 7 مارس 1765 در شهر Chalons-on-Saone (ChBlons sur SaTne) در خانواده ای ثروتمند به دنیا آمد که اجداد آن که دارای موقعیت های عمومی نسبتاً بالایی بودند، اشراف را دریافت کردند. بنابراین خانواده نیپس در دوران پیش از انقلاب به بهترین جامعه فرانسه تعلق داشتند. در طول جنگ های انقلابی، در این دوران که روحیه نظامی-میهنی در بین جوانان فرانسوی افزایش یافته بود و میل به رهایی از ناآرامی های داخلی که کشور را در یک جنگ خارجی از هم می پاشید، نیپس و برادر بزرگترش وارد شدند. خدمت سربازی برادر بزرگتر مدت زیادی در ارتش بود و او را در دهه بیست با درجه سرهنگ رها کرد. Nicephore Niepce حدود سه سال در ارتش خدمت کرد و در لشکرکشی ایتالیا شرکت کرد و به درجه ستوان دومی رسید. اما به زودی یک بیماری جدی او را مجبور به ترک خدمت سربازی و جستجوی غیرنظامی کرد. در سال 1794، نیپس به عنوان فرماندار شهرستان ناحیه نیس منصوب شد و تا سال 1801 این سمت را داشت که مطابق با ذائقه متواضع او بود. پس از سال 1801، پس از ترک خدمت، به وطن خود، به Chalons نقل مکان کرد، و در آنجا با برادر کوچکترش کلود، که دوران جوانی او در میان سفرهای طولانی در تمام نقاط جهان سپری شد و پر از ماجراهای مختلف بود، ساکن شد. هر دو برادر که با اشتیاق به اکتشافات علمی و صنعتی متمایز بودند، برای یک کار مشترک متحد شدند و با اقامت در ملک پدری خود در سواحل سائونا، به انجام آزمایشات علمی و عملی پرداختند که ناموفق نبود. آنها نوعی موتور را اختراع کردند پیرئوفور،با کمک هوای گرم عمل کرد و آن را به مؤسسه پاریس ارسال کرد، جایی که این اختراع مورد بررسی ستودنی قرار گرفت. اخباری وجود دارد مبنی بر اینکه برادران نیپس در سال 1805 با یک قایق که توسط ماشینی اختراع شده توسط آنها حرکت می کرد در اطراف سائونا سفر کردند، اما سرنوشت بعدی آن کاملاً ناشناخته باقی ماند. در سال 1811، برادران از هم جدا شدند: کلود به پاریس رفت، و از آنجا در سال 1815 به انگلستان رفت، اما دوستی نزدیک آنها را همچنان محدود می کرد، و آنها مکاتبه کردند و یکدیگر را در مورد کار خود آگاه کردند. Nicephore Niépce بلافاصله پس از خروج برادرش شهر را ترک کرد و با خانواده اش در روستای de Gras ساکن شد. لیتوگرافی که در سالهای اول این قرن اختراع شد با اشتیاق خاص مردم مواجه شد و زمانی تبدیل به یک سرگرمی مد شد. کارگاه های چاپ سنگی در قلعه های اشراف فرانسوی راه اندازی شد. خانم‌ها مدادهای لیتوگرافی را جمع کردند و روی سنگ نقاشی کردند، بدون اینکه نگران هنرمندانه بودن کار باشند، اما از اسباب‌بازی جدید خوشحال شدند. نیپس از جمله کسانی بود که توسط این اختراع جدید مجذوب شدند. اما شکی نیست که او به جنبه‌ای بسیار صنعتی بیشتر از جنبه هنری موضوع علاقه داشت. او بخش قابل توجهی از دارایی خود را برای تولید سنگ های سنگی در لیون و استان های همجوار فرانسه به کار برد، اما این جستجوها به نتیجه ای نرسید. سپس نیپس به این فکر افتاد که سنگ را با فلز و دقیقاً با صفحات قلع صیقلی جایگزین کند. پسرش، ایزیدور نیپس، درباره اولین آزمایش‌های پدرش با صفحات قلع چنین می‌گوید: «پدرم صفحات را با لاک‌های مختلف اختراع خود آغشته کرد، سپس روی آن‌ها حکاکی کرد و آنها را شفاف کرد و همه اینها را در معرض نور قرار داد. پنجره اتاقش." البته چنین آغازی هنوز بسیار ناقص بود هلیوگرافیاما نیپس نه می خواست خود را به حکاکی ها محدود کند. او تصمیم گرفت تا تصاویر ارائه شده توسط دوربین obscura را اصلاح کند. هنگامی که این دستگاه خراب شد، او آن را با دستگاه دیگری جایگزین کرد و نامه باقیمانده او به تاریخ 6 مه 1816 به برادرش کلود به ما ایده ای از دشواری های کشف برنامه ریزی شده و همچنین نتایجی که قبلاً در آن به دست آورده بود، به ما می دهد. زمان. "من قبلاً در آخرین نامه خود برای شما نوشتم که لنز دوربین خود را شکستم و انتظار دارم آن را با لنز دیگری که دارم جایگزین کنم. اما انتظارات من برآورده نشد: فاصله کانونی این شیشه مشخص شد خیلی کوتاه است، به همین دلیل نتوانستم از آن استفاده کنم. "ما دوشنبه گذشته در شهر بودیم، اما در اسکاتی هم چیزی مناسب پیدا نکردم. عصر چهارشنبه به اینجا برگشتیم، اما از آن زمان تا کنون هوا همیشه ابری بوده است. که به من اجازه ادامه مشاهداتم را نداد.و این من هستم بیشتر از این که به آنها علاقه شدیدی دارم ناراحت می شوم، باید اغلب از خانه بیرون بروم، برای ملاقات یا پذیرایی از آنها بروم و این برای من بسیار خسته کننده است. اعتراف می کنم که در حال حاضر خیلی دوست دارم در بیابان مستقر شوم، وقتی لنزم شکست و نمی توانم بیشتر از دوربین تاریک استفاده کنم، در یک جعبه کوچک متعلق به ایزیدور سوراخ ایجاد کردم و خوشبختانه من از میکروسکوپ خورشیدی به عدس رسید که همانطور که می دانید متعلق به پدربزرگ ما بارو بود. معلوم شد یکی از این عدس های کوچک فاصله کانونی مناسبی دارد و با تنظیم آن بر روی جعبه، تصاویر بسیار متمایزی به دست آوردم، البته قطر آنها بیش از یک اینچ و نیم نبود. این دستگاه کوچک در دفتر من است، کنار پنجره باز، روبروی پرندگان. من قبلاً آزمایشی را برای شما انجام دادم و تصویری از کل خانه مرغداری و همچنین قاب های پنجره را روی یک ورق کاغذ دریافت کردم که کمتر از اشیاء بیرون پنجره روشن شده است. این تجربه هنوز تا کامل شدن فاصله دارد، اما تصویر اشیا بسیار کوچک بود. با این وجود، امکان عکاسی با کمک روش من به نظر من تقریباً ثابت شده است. اگر بالاخره موفق شدم اختراعم را کامل کنم، دریغ نخواهم کرد که در مورد آن به شکرانه مشارکت تأثیرگذار شما در مشکلاتم بگویم. من از شما پنهان نخواهم کرد که مشکلات زیادی وجود دارد، به ویژه در گرفتن رنگ های طبیعی اشیا. اما می دانید که با سخت کوشی و با صبر زیاد، می توانید کارهای زیادی انجام دهید. اتفاقی که پیش‌بینی می‌کردید واقعاً اتفاق افتاد. پس زمینه تصاویر سیاه است، در حالی که خود اشیا سفید یا بهتر است بگوییم بسیار روشن تر از پس زمینه هستند. این نامه به عنوان مدرکی جالب است که نشان می دهد نیپس در سال 1816 بسیار به کشف نقاشی نور نزدیک بود. خوشبختانه نه او و نه داگر دانشمند حرفه ای نبودند. آنها که تقریباً به طور همزمان کار دشواری را برای خود تعیین کردند، بدون شک حتی گمان نمی‌کردند که دوباره راه خاردار تحقیق را آغاز می‌کنند، که قبلاً توسط تعدادی از دانشمندان از سلسیوس، فابریسیوس و پورتا تا هامفری دیوی پوشش داده شده بود، که ناموفق همه را خسته کرد. غنای علم صرفا برای اینکه به این نتیجه برسیم که مشکل حل نشدنی است. شاید اگر داگر و نیپس تصوری از این سفر طولانی تلاش‌ها و ناامیدی‌ها داشتند، مانند پیشینیان خود پیش از دشواری کار عقب‌نشینی می‌کردند یا آن را دست نیافتنی تشخیص می‌دادند. اما یکی هنرمندی آتشین و عاشق هنر، دیگری تاجری عملی، و هر دوی آنها جویندگان خستگی ناپذیری بودند که راه شکسته را رها کردند و از سختی هایی که با آن مواجه شدند خجالت نکشیدند، اگر فقط به موفقیت دست یابند. ماده ای که نیپس در انجام آزمایشات در دوره زمانی که نامه فوق او به کلود به آن اشاره دارد چه بوده است، در مکاتبات هر دو برادر توضیحی در این مورد وجود ندارد. با این حال، مشخص است که نیپس در جستجوی مواد مناسب مختلف، به نوبه خود به کلرید آهن، پراکسید منگنز، رزین گایاک، فسفر و غیره روی آورد تا اینکه توجه خود را به آسفالت جلب کرد. این ماده سیاه در سواحل دریای خزر و به ویژه دریاهای مرده یافت می شود. در برخی روغن های مایع، در سقز، اسانس اسطوخودوس و همچنین در اتر و نفت حل می شود. این ماده تحت تأثیر نور اکسید شده، نامحلول می شود و تغییر رنگ می دهد. نیپس آسفالت خشک را در جوهر اسطوخودوس حل کرد، بنابراین یک لاک نسبتا ضخیم به دست آورد، که با استفاده از یک سواب پنبه ای، یک صفحه مسی یا اسپند را به طور مساوی آغشته کرد. یک صفحه پوشش داده شده با محلول آسفالت در یک دوربین تاریک قرار داده شد. اما نیپس از قبل بشقاب خود را در معرض حرارت متوسط ​​قرار داد. در نتیجه، صفحه با یک لایه محکم از پودر آسفالت نامحسوس پوشانده شد. پس از قرار دادن بشقاب در دوربین obscura و نگهداری آن برای مدتی، تصویری نه چندان واضح روی آن ظاهر شد که برای رفع آن، نیپس بشقاب را با مخلوطی از یک حجم اسانس اسطوخودوس با ده حجم روغن شست. او پردازش بشقاب را با شستن کامل آن با آب به پایان رساند. در تصویری که به این ترتیب به دست می آید، مکان های روشن با قسمت های نورانی جسم و مکان های تاریک با سایه ها مطابقت دارند. نیم سایه مربوط به مناطقی است که آسفالت که تحت تأثیر نیمه نور کمتر محلول شده بود، تنها می تواند تا حدی با پردازش متوالی صفحه حذف شود، به طوری که یک لایه کم و بیش ضخیم از رزین در این مکان ها باقی می ماند. نیپس که می‌خواست ویژگی‌های تولید شده توسط فلز لخت را که به وضوح تصویر بسیار آسیب می‌زند، حذف کند، سعی کرد سطح فلز را ابتدا با بخار ید و سپس با سولفات سدیم تغییر دهد، اما موفق نشد. نیپس که از به دست آوردن تصاویری از اشیاء خارجی که توسط یک دوربین تاریک ارائه شده راضی نبود، ایده تبدیل رکوردهای خود به تابلوهای مناسب برای چاپ را در سر داشت. برای انجام این کار، او سطح صفحه را در معرض اثر اسید قرار داد، که فلز را در آن مکان‌هایی که دومی در معرض دید باقی می‌ماند می‌خورد و در مکان‌هایی که توسط آسفالت محافظت می‌شد روی آن عمل نمی‌کرد. سپس آسفالت را با خاکستر تمیز کرد و به این ترتیب یک تخته حکاکی به دست آورد. نیپس سعی کرد از چنین تابلوهایی برای چاپ استفاده کند. همانطور که در ابتدای کار، صفحات آسفالت را با حکاکی می پوشاند که از قبل شفاف می کرد و صفحه را همراه با حکاکی در معرض نور قرار می داد و نقاشی های تکثیر شده روی تخته ها دریافت می کرد. اینها نتایج نهایی بدست آمده توسط نیپس بود. بدون شک، هلیوگرافی، همانطور که مخترع کشف خود را نامیده است، نمی تواند کاربردهای عملی مفیدی داشته باشد. عکس ها در دوربین تاریک با کندی شدید گرفته می شد: معمولاً صفحه باید بین شش تا هشت ساعت در آن قرار می گرفت. واضح است که در چنین بازه زمانی طولانی، نور اجسام مورد عکسبرداری چندین بار زمان داشت که تغییر کند، بنابراین نور و سایه های تصویر مکان درستی نداشتند. در مورد هلیوگراور، فقط خطوط بسیار کم عمق روی صفحات Niépce به دست آمد. بنابراین، حکاکی های چاپ شده خیلی ضعیف ظاهر می شدند، به طوری که برای به دست آوردن هر گونه برداشت واضح از تخته، باید اجازه می داد که حکاکی با اسکنه کار کند. بنابراین، در سال 1826، نیپس چندین بشقاب از این دست را برای دوست خود، حکاکی معروف پاریسی لمتر فرستاد، که این اولین نمونه های چاپ نور را تا اواخر دهه هفتاد نگه داشت و متعاقباً به آرشیو مؤسسه منتقل شد. بنابراین، در نگاه اول، نتیجه به دست آمده توسط نیپس ممکن است بسیار متوسط ​​به نظر برسد. اما نباید فراموش کرد که این نتیجه، هر چند ناچیز، کاملاً متعلق به نیپس است. او هیچ پیشینی به معنای واقعی کلمه نداشت که راه را برای او هموار کنند. علاوه بر این، ما قبلاً می دانیم که نیپس به دانش علمی خاصی مجهز نبود و با در نظر گرفتن همه اینها باید اذعان کرد که بیست سال تحقیق او یک شایستگی علمی غیرقابل انکار است. به هر حال، حدود سال 1826 نیپس قبلاً هلیوگراور خود را اختراع کرده بود. ظاهراً او در نیمه راه متوقف نشد و امید خود را برای کسب نتایج بهتر به مرور از دست نداد. مخترع در سال 1826 با آرزوی داشتن دستگاه نوری از چنین دستگاه خوبی که حداقل از این طرف بتواند تحقیقات خود را به درستی ارائه کند، به برادر بزرگتر خود دستور داد که از بهترین بینایی‌شناس پاریسی چارلز شوالیه، به اصطلاح منشور منیسک بخرد. تازه در آن زمان ظاهر شده بود در انجام این دستور، سرهنگ نیپس، در گفتگو با شوالیه، توضیح داد که منشور منیسک برای برادرش مورد نیاز است، او موفق شد تصاویر ارائه شده توسط دوربین را بر روی صفحه ثابت کند. همان‌طور که خواننده از قبل می‌داند، افراد حاضر در فروشگاه، این پیام را به عنوان یک افسانه در نظر گرفتند، اما خود شوالیه، که در آن زمان با داگر آشنا بود و تا حدی در تلاش‌های او برای تعمیر تصاویر دوربین مبهم بود، به این پیام واکنش نشان داد. سرهنگ نیپس با اعتماد به نفس. پس از نوشتن آدرس برادرش، اندکی پس از این دیدار، به داگر رفت و به او توصیه کرد که با نیپس رابطه کتبی برقرار کند. اما این هنرمند ظاهراً در آن زمان در حال نزدیک شدن به هدف تحقیقات خود ، که همچنین زمان و کار زیادی را صرف می کرد ، در ابتدا از این توصیه پیروی نکرد. شوالیه اما به تنهایی اصرار کرد و نتیجه تلاشش این بود که داگر سرانجام تصمیم گرفت به متقاضی ناشناس نامه بنویسد. این مکاتبات در ابتدا به دلیل ناباوری شدید نیپس به طرز غیرمعمولی کند بود، اما زمانی که دومی پس از پرس و جو در مورد داگر از حکاکی لمتر، از ترس اینکه ممکن است ثمره کارش از او ربوده شود، تا حدودی آرام شد، نامه نگاری تا حدودی دوباره زنده شد. و سرانجام نیپس تصمیم گرفت یکی از صفحات هلیوگرافی خود را به داگر بفرستد. اولین ملاقات شخصی هر دو مخترع، همانطور که از قبل می دانیم، در سال 1827 اتفاق افتاد، زمانی که برادر نیپس، کلود، که بسیار بیمار بود، او را به لندن فراخواند. به نظر می‌رسد که این دیدار اول هیچ نتیجه خاصی نداشته است، جز اینکه داگر موفق شد ناباوری نیپس را تا حد زیادی از بین ببرد. نیپس زمانی که در لندن بود، تصمیم گرفت یادداشتی در مورد کشف خود به انجمن سلطنتی علوم بریتانیا (انجمن علوم بریتانیا) ارائه دهد، که برای آن به گیاه شناس انگلیسی نسبتاً مشهور آن زمان بائر مراجعه کرد، و او بشقاب های خود را برای بررسی به او داد. . با این حال نیپس نمی‌خواست تسلیم قاعده اساسی جامعه بریتانیا شود که طبق آن هر کشفی که به او ارائه شود باید علنی شود. به دلیل امتناع مخترع، جامعه امکان رفتن به بررسی درخواست وی را ندانست. شاید نیپس که از این موضوع تا حدودی آزرده خاطر شده بود، در بازگشت به فرانسه در سال 1829، دوباره از داگر دیدن کرد و این بار با او کنار آمد و آنقدر به او اعتماد کرد که برای دستیابی به هدف مشترک خود موافقت کردند که شراکتی ایجاد کنند و آنها را رسمیت بخشیدند. اتحاد با شرط اسناد رسمی این سند که برای تاریخ عکاسی خالی از علاقه نیست، در اینجا با چند اختصار ذکر می کنیم: «زمینه های توافق موقت بین جوزف نیکفور نیپس، مالک زمین ساکن در Chalons-on-Saone، در بخش Saone-. لوآر، از یک سو، و م. لوئی ژان ماند داگر، نقاش، عضو لژیون دونور و مدیر دیوراما، ساکن پاریس، در ساختمان دیوراما، از سوی دیگر، که با در نظر گرفتن برای ایجاد شراکتی که تصور می کردند، شرط اولیه زیر را به نتیجه رساندند: نیپس که می خواست با کمک وسیله ای خاص، بدون توسل به ترسیم، دیدگاه های ارائه شده توسط طبیعت را حفظ کند، آزمایش ها و تحقیقات متعددی برای دستیابی به کشف فوق انجام داد. این آخری شامل بازتولید سریع تصاویر به دست آمده با دوربین تاریک است. آقای داگر، که آقای نیپس از کشف خود به او اطلاع داد، اهمیت کشف اخیر را قدردانی کرد (بیش از آن که در معرض پیشرفت قابل توجهی است) و از آقای نیپس دعوت می کند تا با او متحد شوند تا به این پیشرفت دست یابند. و از تمام مزایایی که ممکن است از این صنعت جدید گونه ها به دنبال داشته باشد بهره مند شوید. بین آقایان نیپس و داگر، شراکتی بر اساس شرایط تجاری تحت شرکت "نیپس داگر" برای کار مشترک در مورد کشف فوق که توسط آقای نیپس انجام شد و توسط آقای داگر بهبود یافت، ایجاد شد. اسرار آنها به یک دوست، بدون اینکه به آنها گفته شود. با این حال، به هر کس دیگری، در رنج پرداخت زیان، و همچنین رویه سازماندهی خود مشارکت، تقسیم منافعی که ممکن است از شرکت آنها حاصل شود، و غیره. توافق نامه مورد استناد ما، امضا شده توسط داگر و نیپس، در 5 مارس 1830 در یک دفتر اسناد رسمی در Châlons-on-Saon تأیید شد. این سند به نظر ما مهم است از این نظر که به حل اختلاف کمک می کند که آیا نیپس باید تنها مخترع واقعی نقاشی نور در نظر گرفته شود و همه شایستگی ها را از بین می برد. از داگر، یا اینکه آیا ارزش‌های کشف باید به طور مساوی بین آنها تقسیم شود.ویژگی‌های شخصی نیپس برای ما به‌عنوان مردی با ماهیت جدی، یک تاجر عملی، بسیار بی‌اعتماد در مواردی که می‌توان در مورد منافع مادی بحث کرد، به تصویر کشیده شد. بعید است که شخصی از چنین انباری بدون اطمینان از آن تصمیم به انعقاد قرارداد بگیرد مطلقاولویت در افتتاحیه، او حق ندارد. داگر، طبق همین اطلاعات، مردی با شخصیتی کاملاً متفاوت بود. اول از همه، هنرمندی که به شدت وقف هنر بود، او در کشف خود به دنبال پیروزی هنر بود و نه صنعت. به همین دلیل است که داگر پس از رسیدن به هدف خود، روی پرتره و منظره قرار گرفت، در حالی که نیپس، از همان ابتدای کارش، عمدتاً اهداف عملی با ماهیت تجاری را دنبال می کرد: او سعی کرد یک سنگ لیتوگرافی گران قیمت را با ماده دیگری جایگزین کند و بنابراین. جایگزین لیتوگرافی، که در آن زمان یک تجارت سودآور به نظر می رسید. اما همین تفاوت در خصوصیات اخلاقی احتمالاً انعقاد اتحاد بین آنها را تسهیل کرد. نیپس اما زنده نماند تا جشن کشف نقاشی نور را ببیند. او در سال 1831 به چالونز بازگشت و در 5 ژوئیه 1833 در سن 68 سالگی در آنجا درگذشت و گفته می شود که آخرین ساعات زندگی او با این آگاهی مسموم شد که بهترین سال های زندگی خود را از دست داده و بخشی از میراث فرزندانش را هدر داده است. ، بدون دستیابی به نتایج قابل توجهی خاص. . اما نزدیک‌ترین نسل از شایستگی‌های یکی از خالقان نقاشی نور قدردانی کردند و در 22 ژوئن 1885، بنای یادبودی با اشتراک بین‌المللی در زادگاهش، در شهر Chalon، برای او برپا شد. پیش از این در داگرئوتایپ، و حتی واضح تر در تالبوتایپ، لحظات اصلی و اصلی هر روش عکاسی، که امروزه نیز بخشی از آن است، صرف نظر از انواع روش های عکاسی، روشن می شود. در ادامه تشریح این روش ها به ترتیب تاریخی ظهور آنها، باید به ویژگی های این لحظات برای هر روش بپردازیم، اما فعلاً اجازه دهید مقدمه شمارش کلی آنها را بیان کنیم. این لحظات به شرح زیر است: 1) حساس شدن،یا تهیه یک سطح حساس به نور. 2) نمایشگاه،یا قرار دادن سطح آماده شده حساس به نور در دوربین برای تصویربرداری. نوردهی، یعنی مدت زمان روشنایی صفحه، به شرایط بسیار زیادی بستگی دارد. اولین جایگاه در میان آنها را قدرت نور اشغال کرده است، یعنی تعداد به اصطلاح شیمیاییپرتوهایی که می توانند روی حالت مولکولی مواد شیمیایی اثر بگذارند. این نیرو در زمان های مختلف سال و در ساعات مختلف روز یکسان نیست. بنابراین، در ماه ژوئن قوی ترین و در ماه دسامبر ضعیف ترین، در ظهر و نزدیک ترین ساعات به آن قوی ترین و در بقیه روز ضعیف ترین است. علاوه بر این، زمان نوردهی به خواص شیمیایی سطوح حساس به نور نیز بستگی دارد. در نهایت، دستگاه دوربین و خود لنز بر مدت زمان آن تأثیر می گذارد. از همه اینها برمی‌آید که هیچ قانون طبقه‌بندی نمی‌توان برای زمان نوردهی ارائه کرد و مهارت نقش عمده‌ای در تعیین این زمان دارد. 3) تجلیتصویر گرفته شده در دوربین در سطح حساس به نور که پس از یک نوردهی کم و بیش طولانی از دوربین برداشته شده است، تصویر منفی یا بسیار ضعیف است یا اصلاً قابل توجه نیست. برای به دست آوردن این تصویر، بسته به ویژگی های سطح حساس به نور، باید با استفاده از محلول های مواد شیمیایی مختلف، آن را توسعه داد. 4) تثبیت،یا اصلاح تصویر حاصل سطح حساس به نور خارج شده از دوربین با تصویری که روی آن ایجاد شده است همچنان در معرض تأثیر شیمیایی نور و در مکان هایی که تصویر جسم نمی افتد قرار می گیرد. در نتیجه، در یک سطح حساس به نور در معرض نور، تصویر باید ناپدید شود و در پس زمینه اطراف تار شود. بنابراین لازم است سطح را به گونه ای درمان کرد که دیگر تحت تأثیر اشعه های نور شیمیایی قرار نگیرد. برای این منظور، تثبیت یا تثبیت تصویر انجام می شود. 5) دور زدن،یا پیام به تصویر بهترین رنگ آمیزی. معمولاً رنگ تصویر منفی به‌طور ناخوشایندی قرمز است. برای به دست آوردن رنگ دلپذیرتر - که در عین حال تصویر را متمایزتر می کند - و به چرخش متوسل شوید. و در نهایت 6) جریان،یا چاپ تصویر مثبت با این حال، چاپ پوزیتیو به عنوان هدف نهایی و نتیجه کل فرآیند عکاسی به یک فرآیند جداگانه تقسیم می شود که به نوبه خود به چندین مرحله تقسیم می شود: آماده. 2) کاغذ ساخته شده با نگاتیو قرار داده شده روی آن به اصطلاح قرار می گیرد قاب کپیو در معرض نور قرار دهید; 3) برای دادن رنگ زیبا به تصویر چاپ شده، در معرض چرخش قرار می گیرد. 4) تصویر از قبل نقاشی شده تحت پردازش با محلول ثابت قرار می گیرد تا از قرار گرفتن بیشتر در معرض نور بدون تغییر باقی بماند. 5) مثبت تمام شده کاملا با آب شسته شده، خشک شده و روی مقوا چسبانده می شود.

فصل پنجم

عکس. - پیشرفتی که با نقاشی نور در پنجاه سال اول وجودش انجام شد. - وضعیت فعلی عکاسی

کاستی های قابل توجه داگرئوتیپ ذکر شده در بالا، و بین آنها، عمدتاً عدم امکان بازتولید تصویری که پس از به دست آمده، دلیل فوری جستجوهای جدید و استفاده از روش های جدید بود، و نقاشی نور اکنون نامی را که به سرعت پذیرفته شده است، دریافت کرد. عکس ها،که در آن دیگر یادی از نام اولین مخترع آن نیست. قبل از پرداختن به توصیف وضعیت کنونی عکاسی، اجازه دهید به طور خلاصه، به ترتیب تاریخی، پیشرفت های تدریجی در روش های نقاشی نور را فهرست کنیم که به وسیله آن به نتایج واقعاً درخشان کنونی رسیده است. قبلاً دیدیم که اندکی پس از انتشار کشف داگر، فیزیکدان انگلیسی فاکس تالبوت بیانیه ای را به دبیر آکادمی پاریس، آراگو فرستاد و در آن ادعا کرد که او اولین کسی است که راهی برای بازتولید تصاویر بدست آمده توسط تاریک خانه. اما ادعای تالبوت مبنی بر برتری با شرایط مورد تایید نیست. مشخص است که قبلاً در سال 1827 ، هنگامی که در لندن بود ، نیپس صفحات هلیوگرافی خود را به گیاه شناس بائر نشان داد و حتی یادداشت هایی را که توسط انجمن سلطنتی بریتانیا برای بررسی پذیرفته نشده بود ، ارائه کرد. بنابراین، هیچ چیز باور نکردنی در این فرض وجود ندارد که خود ایده نقاشی نور پس از آشنایی با نتایج بدست آمده توسط نیپس به ذهن تالبوت رسید. اما به هر حال، تالبوت دارای روشی برای به دست آوردن هر تعداد کپی از یک تصویر بازتولید شده در یک دوربین تاریک است. روش تالبوت، سپس فراخوانی شد انواع تالبوت،شامل موارد زیر بود: او یک تکه کاغذ از بهترین درجه را ابتدا در محلول نیترات نقره غوطه ور کرد و سپس پس از خشک شدن در محلول یدید پتاسیم و با محلول نیترات نقره و اسید تانیک شستشو داد. ورق بین ورق های کاغذ انتقال دهنده خشک می شد و به این ترتیب کاغذی به دست آمد که تالبوت نام داشت کالوتایپیبرگه ای را که به این ترتیب تهیه کرده بود به مدت یک دقیقه در دوربین ابسکورا قرار داد. روی کاغذ خارج شده از دوربین، ابتدا تصویری به دست نیامد، اما یک تصویر لازم بود نشان می دهدمحلول اسید تانیک نقره برای اینکه تصویر ناپدید نشود تالبوت درست شدآن را با محلول بروماید پتاسیم، با آب شسته و خشک کنید. نقاشی هایی که به این صورت تهیه شده بودند شفاف بودند و با قرار دادن ورق های جدید کاغذ کالوتایپ زیر آن ها و در معرض نور قرار دادن آن ها می شد عکس گرفت. تصاویر به‌دست‌آمده توسط تالبوت در قسمت‌های روشن مدل تاریک و بالعکس - در قسمت‌های تاریک روشن بودند. در نسخه های چاپ شده، روشنایی جسم دوباره عادی شد. از این زمان بود که تمایز بین مفاهیم منفیو مثبتاما تصاویر از نوع تالبوت نامشخص و نامشخص بودند، زیرا حتی بهترین کاغذها همیشه دارای برجستگی‌ها و ناهمواری‌هایی بر روی سطح خود هستند که به سختی با چشم غیرمسلح قابل مشاهده هستند، اما تصویر را خراب می‌کنند. بنابراین، نوع تالبوت، علی‌رغم پیشرفت‌هایی که در آن توسط بلانکارت-اورارد و دیگران انجام شد، نتوانست مدت زیادی در عمل عکاسی باقی بماند. کاغذی که معلوم شد برای ساختن نگاتیو نامناسب است، باید با ماده دیگری جایگزین می شد. طبیعی بود که روی شیشه بنشینیم، زیرا نمرات خوب آن سطح صاف و بی عیب و نقصی دارد که روی آن هیچ بی نظمی و زبری وجود ندارد که بتواند منفی را خراب کند. از طرف دیگر، شیشه صیقلی، اگرچه ماده ای بدون کوچکترین ایراد است، نمی توان آن را مستقیماً به نور حساس کرد، بلکه ابتدا باید با ماده ای پوشانده شود که بتواند نمک های نقره حساس به نور را جذب کند. از این رو ظاهر عکس هابر آلبومین،یا سنجابروش انجام این روش بسیار طولانی است، اما نکات مثبت حاصل در نازک ترین خطوط تصویر بسیار مشخص است. پس از تمیز کردن کامل و شستشوی اولیه شیشه در نظر گرفته شده برای نگاتیو، مخلوط زیر تهیه می شود: پروتئین مرغ 1000 قسمت، یدید پتاسیم 10 قسمت و ید خالص 1/2 قسمت. پروتئین به شکل کف تکان داده می شود، اجازه داده می شود یک روز بماند، سپس تخلیه می شود و یک چهارم آب اضافه می شود. پخش یکنواخت پروتئین روی شیشه کار نسبتاً دشواری است. ابتدا باید روی لیوان نفس بکشید تا کمی مرطوب شود، سپس پروتئین وسط آن ریخته شده و وقتی به طور یکنواخت روی لیوان پخش شد، مازاد آن تخلیه می شود. لایه آلبومین با غوطه وری در حمام حاوی محلولی از 8 قسمت نیترات نقره و 10 قسمت اسید استیک کریستالی در 100 قسمت آب مقطر حساس می شود. پس از غوطه وری به مدت یک دقیقه یا بیشتر، سطح با آب شسته شده و لیوان آماده استفاده است. سپس شیشه در یک نوار کاست قرار می گیرد و در دوربین تاریک قرار می گیرد. نگاتیو در محلولی از 7 قسمت اسید تانیک در هر 1000 قسمت آب ایجاد می شود و در محلول 10٪ سولفات سدیم ثابت می شود و پس از آن منفی کاملاً با آب تازه شسته می شود. از آنجایی که روش آلبومین کند است، به زودی با به اصطلاح جایگزین شد کلودیون،در مواردی که سرعت تولید به وضوح و دقت ویژه تصویر ترجیح داده می شود تا به امروز حفظ شده است. کلودیون عکاسی محلولی از یک یا دو قرقره پنبه جغجغه یا پیروکسیلین در 70 قرقره از مخلوط الکل 40 درجه با اتر سولفوریک است. مقدار معینی نمک یدید و برومید آمونیوم، سدیم و کادمیوم به این محلول اضافه می شود. پس از تمیز کردن دقیق شیشه ای که برای نگاتیو گرفته شده است، به همان اندازه که با آلبومین دیدیم با کلودیون آغشته می شود. کاربرد یکنواخت کلودیون روی شیشه عملیات بسیار مهمی است و نیاز به مهارت و مهارت دارد. این کار در یک آزمایشگاه تاریک که با نور زرد ضعیف روشن می شود، انجام می شود، زیرا حساس شدن کلودیون بلافاصله به دنبال دارد. حساسیت در محلول 9٪ نیترات نقره در آب مقطر با افزودن مقدار کمی یدید پتاسیم و دو قطره اسید نیتریک انجام می شود. هنگامی که سطح کلودیون ظاهر روغنی خود را از دست بدهد و در تمام نقاط به طور یکنواخت خیس شود، حساسیت متوقف می شود. شیشه مرطوب به محفظه منتقل می شود و در آن قرار می گیرد. پس از اتمام، شیشه بلافاصله برای توسعه به آزمایشگاه منتقل می شود و با محلولی متشکل از پنج قسمت سولفات آهن، دو قسمت اسید استیک کریستالی و دو و نیم قسمت الکل در هر صد قسمت آب مقطر پاشیده می شود. وقتی تصویر ایجاد شد، شیشه به سرعت کج می شود تا مایع اضافی از سطح آن خارج شود. اگر تصویر، هنگام مشاهده در نور، نسبتا ضعیف به نظر می رسد، با محلول زیر تقویت می شود: 4 قسمت اسید پیروگالیک و 10 قسمت اسید استیک کریستالی در هر 100 قسمت آب مقطر. تثبیت تصویر را می توان با محلول 10 درصد سولفات سدیم انجام داد، اما به دلیل کندی روند، اغلب با محلول هیدروکسید پتاسیم جایگزین می شود. این محلول بسیار سمی است و در هنگام کار با آن باید توجه داشت که روی دست ها هیچ گونه خراشیدگی، فرورفتگی و غیره وجود ندارد و از نظر نوردهی کوتاه، روش عکاسی روی کلودیون مرطوب به طور قابل توجهی نسبت به سایرین برتری دارد. ، اما به نوبه خود پست تر عکس روی صفحات بروموژلاتیناین صفحات با تشکیل امولسیون ژلاتین مذاب با برمید و تا حدی با یدید نقره تهیه می شوند. تولید این صفحات به صورت کارخانه ای انجام می شود و به همین دلیل در فروشگاه های لوازم عکاسی به صورت آماده خریداری می شوند. صفحات بروموژلاتین دارای مزایای بسیار مهم زیر هستند: 1) آنها را می توان برای مدت طولانی در انبار، در حالت خشک نگهداری کرد. 2) حساسیت نوری بسیار بالایی دارند، به طوری که امکان عکاسی در نور نسبتاً کم و همچنین گرفتن عکس از اجسامی را که با سرعت یک هزارم ثانیه در حال حرکت هستند، فراهم می کند. 3) صفحه ای که یک بار در دوربین قرار گرفته است، یک تصویر نهفته را برای مدت بسیار طولانی حفظ می کند، به طوری که امکان توسعه تصویر حتی دو سال پس از عکس وجود دارد. زمان نوردهی همانطور که قبلا ذکر شد به دلیل حساسیت شدید صفحات به حداقل ممکن کاهش می یابد. برای تجلی در زمان های اخیر، رایج ترین راه حل زیر است: آب 360 قسمت، کربنات سدیم 60 قسمت، سولفات سدیم 30 قسمت و هیدروکینون 4 قسمت. محلول تثبیت کننده شامل 200 قسمت آب گرم، 60 قسمت سولفات سدیم، 10 قسمت زاج معمولی و 1 قسمت اسید سیتریک است. از روش‌های رنگ‌آمیزی نور در نظر گرفته شده، تنها عکاسی بر روی کلودیون مرطوب و بر روی صفحات بروموژلاتین خشک تا به امروز باقی مانده است. بر این اساس، تولید خود عکاسی در حال حاضر به دو صورت است: 1) ثابت،نیاز به کارگاه ثابت، آزمایشگاه دائمی و ... و پرداختن به روش کلودیون که به آن نیز می گویند. مرطوبعکس، و 2) متحرک، یا خشک،آزمایشگاهی که نیاز به دستگاه خاصی ندارد و می تواند محل تولید را تغییر دهد، محدود به چمدان هایی که از حجم و وزن کیف سرباز بیشتر نباشد. هر مرکز عکاسی ثابت باید شامل موارد زیر باشد: 1) آزمایشگاه هابا وسایل عکاسی مناسب و 2) کارگاه یا غرفهبا یک یا چند دوربین تاریک. آزمایشگاه اتاقی است که مهمترین عملیات عکاسی در آن انجام می شود: حساس سازی، توسعه، تثبیت و شستشو. این اتاق باید بدون قید و شرط تاریک باشد و اگر پنجره ای در آن وجود دارد، باید با دریچه هایی محکم بسته شود که کوچکترین پرتو نوری به داخل آن راه ندهد. پنجره، در صورت امکان، باید به سمت شمال چرخانده شود، در حالی که شیشه های قاب باید زرد باشد، زیرا این رنگ از طیف منشوری کمترین را دارد. اکتینیکنیرو، یعنی تأثیر کمی بر سطوح حساس به نور دارد. برای همین منظور، برای روشنایی ضعیف آزمایشگاه لازم برای دستکاری های عکاسی، از یک فانوس با شیشه های زرد یا پوشیده شده با پارچه زرد، به عنوان مثال، کالیکو استفاده می شود. مطلوب است که دیوارهای آزمایشگاه با رنگ روغن و کف آن با پارچه روغنی پوشانده شود تا از گرد و غبار جلوگیری شود که کوچکترین مقدار آن می تواند به طور جبران ناپذیری تصویر را خراب کند. محلول ها و ظروف لازم برای عمل روی یک میز ساده رنگ نشده، دو آرشین طول و یک آرشین پهن قرار می گیرند. در کنار میز یک چهارپایه با یک سطل آب تمیز است که در صورت لزوم با ملاقه کوچک کشیده می شود. در انتهای سمت راست میز یک فنجان شستشوی صاف برای تخلیه آب و محلول های مختلف پس از استفاده قرار می دهند. آزمایشگاه باید شیر آب داشته باشد. ظروف از گودال(حمام) ترازو، ملات، بشر، کوزه و قمقمه.محتویات ظروف باید کاملاً تمیز باشد، زیرا کوچکترین ناخالصی خارجی در یکی از محلول های عکاسی می تواند آن را غیرقابل استفاده کند. در کارهای عکاسی بیشتر از معیار وزن استفاده می شود اعشاری،یا متریک،و برای اندازه گیری دما - یک دماسنج سانتیگراد. کارگاه یا غرفه باید از بالا نورپردازی شود یا حداقل یکی از دیوارهای آن که در صورت امکان رو به شمال باشد. لیوان‌های کارگاه با دقت خاصی انتخاب می‌شوند: آن‌هایی که انعکاس زردی دارند برای غرفه مناسب نیستند و اگر امکان داشتن عینک‌های سفید بی‌نقص و تمیز وجود ندارد، بهتر است از آن‌هایی استفاده کنید که رنگ مایل به آبی یا سبز دارند. در انگلستان از شیشه آبی کم رنگ با کبالت با مزیت زیادی برای غرفه استفاده می شود. به طور کلی لیوان ها باید در تمیزی بی عیب و نقص نگهداری شوند و اگر هر از چندگاهی یکی از آنها خراب شد، مثلاً شروع به رنگ شدن کرد، باید فوراً تعویض شود. در کارگاه‌هایی که عمدتاً برای پرتره‌ها در نظر گرفته شده‌اند، علاوه بر ابزار نوری واقعی، مناظر نقاشی شده به عنوان پس‌زمینه، پایه‌هایی برای پشتیبانی از سر سوژه‌های مورد عکس‌برداری و گاهی اوقات یک لامپ الکتریکی یا منیزیمی برای نور مصنوعی وجود دارد. روشنایی مصنوعی غرفه اغلب در عرض های جغرافیایی شمالی ضروری است، جایی که طول روز نور روز، که اثر شیمیایی به اندازه کافی قوی دارد، بسیار کوتاه است، یا در جاهایی که نمی توان یک غرفه با نور کافی ترتیب داد. هنگام عکاسی از اتاق هایی که نور روز هرگز به آن نفوذ نمی کند، نور مصنوعی نیز ضروری است. به این ترتیب، به عنوان مثال، از گذرگاه های داخلی اهرام مصر، غارهای معروف کنتاکی، دخمه های رومی و غیره فیلمبرداری شد.اما تنها چند نوع نور مصنوعی برای عکاسی مناسب هستند، یعنی فقط آنهایی که در آنها آبی رنگ است. و پرتوهای بنفش از طیف منشوری غالب است، زیرا فقط آنها شیمیایی یا به اصطلاح دارند. اکتینیک، فتوژنیکخواص، در حالی که، برای مثال، پرتوهای قرمز و زرد تاثیر کمی بر مواد حساس به نور دارند یا هیچ تاثیری ندارند. از بین انواع نور مصنوعی که می تواند جایگزین نور روز برای عکاسی شود، اولین جایگاه متعلق به نورپردازی الکتریکی است. قدرت اکتینیک یا رنگ آمیزی نور الکتریسیته بسیار عالی است. مواردی از مدت ها قبل شناخته شده است که در آن صاعقه آثاری از اجسام مجاور را بر روی بادبان کشتی ها، دیوارهای سفید خانه ها، حتی روی پوست افرادی که در اثر رعد و برق کشته شده اند، ایجاد می کند. در سال 1689، جزوه‌ای در اروپا سر و صدایی به پا کرد که در آن می‌گوید چگونه در یکی از کلیساهای نرماندی، صاعقه دعایی را بر روی نزدیک‌ترین طاق روی کفن محراب حک کرد. مدت کوتاهی پس از کشف قوس ولتایی، مشاهده شد که نور الکتریکی کلرید نقره را تیره می کند و بعداً داگرئوتیپ هایی از اجسام روشن شده توسط الکتریسیته به دست آمد. اما، علاوه بر هزینه نسبی بالا، نور الکتریکی از جهات دیگر از نور روز پایین تر است. نور خورشید، پرتوهای پرتوهای موازی بر روی جسم روشن شده، سایه های ضخیم و نیم سایه ایجاد می کند و انتقال از نور روشن به تاریکی کامل را تسهیل می کند، به همین دلیل است که روشنایی اشیا برای چشم دلپذیر است. برعکس، نور الکتریکی که در پرتوهای واگرا می‌افتد، مکان‌های روشن و تاریک را با محدودیت‌های ناکافی اجازه می‌دهد، به همین دلیل است که، برای مثال، چهره‌ها در پرتره‌هایی که با نور الکتریکی گرفته شده‌اند، ظاهری مرده دارند. نور سوختن منیزیمهمچنین دارای پرتوهای عمدتاً آبی است و از آنجایی که گران نیست، حمل آن آسان نیست و نیازی به وسایل حجیم ندارد، اغلب به برقی ترجیح داده می شود. چندین لامپ از یک دستگاه خاص وجود دارد که در آنها سوزاندن سیم یا نوار منیزیم توسط مکانیزم ساعت تنظیم می شود. درباره دستگاه و هدف دستگاه نوری لازم برای عکاسی - دوربین تاریک با لنزهای آن - همه چیز ضروری قبلاً در فصل اول مقاله ما توضیح داده شده است. در اینجا تنها به افزودن چند نکته باقی می ماند. با توجه به دو نوع ذکر شده، که عکاسی مدرن در آنها جای گرفته است، و دوربین ها، صرف نظر از تنوع زیاد در چینش جزئیات، با دو نوع مطابقت دارند: 1. غرفهبرای انواع کار در مراکز عکاسی ثابت و 2) جاده،به راحتی با نیازهای نقاشی نور موبایل سازگار است. اما دید دوربین هرچه که باشد، قسمت های اصلی آن همیشه یکسان است: پایهدستگاه یک قاب یا تخته افقی است که در اکثر موارد مجهز به یک حرکت کشویی میکرومتریک است که در حالت عمودی به آن متصل می شود. قسمت عقبیدوربین، همچنین متشکل از یک قاب، اما به صورت عمودی قرار گرفته است. در نتیجه چنین وسیله ای، پشت می تواند روی پایه در جهت افقی حرکت کند و نزدیک یا دور شود لاغردوربین که بخش اساسی آن صفحه ای است که برای تقویت لنز عمل می کند و به همین دلیل نامیده می شود تخته هدفپشت دوربین یا به صورت متناوب شیشه مات تعبیه شده که تصویر نور روی آن می افتد و یا به اصطلاح شاسی،یا یک کاست، یعنی یک جعبه تاشو صاف که صفحات حساس به نور در آن قرار می گیرد. فضای خالی بین پشت و جلوی محفظه از هر طرف بسته است تا کوچکترین پرتو نوری به داخل آن نفوذ نکند. بدنه دوربین از به اصطلاح تشکیل شده است خز تاشو،چسبانده شده از چرم یا ماده مات؛ با دور شدن پشت دوربین از صفحه هدف یا نزدیک شدن به آن، خز به طور هماهنگ کشیده و منقبض می شود. اندازه محفظه با اقدامات اتخاذ شده برای صفحات حساس به نور اندازه گیری می شود، به طوری که دوربین هایی در آن وجود دارد. یک چهارم بشقاب(9x12 سانتی متر یا 3x4 اینچ)، در نصف بشقاب(13x18 سانتی متر یا 5x7 اینچ)، در کل رکورد(18x24 سانتی متر، یا 7x9 اینچ)، و غیره. دوربین در درجه اول لازم است تا حد ممکن دستگاه های بیشتری برای حرکات مختلف مستقل و تمایلات اجزای خود داشته باشد. به طور کلی، دوربین بخش اصلی دستگاه نوری مورد نیاز برای عکاسی را تشکیل نمی دهد، زیرا اولین مکان در اینجا متعلق به شیشه نوری است - لنزدادن تصویری از اشیا در حال حاضر، ساخت عینک های نوری برای دستگاه های عکاسی توسط بینایی شناسان انگلیسی، فرانسوی و آلمانی به درجه بالایی از کمال رسیده است، به طوری که در حال حاضر تعدادی سیستم مختلف از لنزها وجود دارد که به نام بینایی شناسان سازنده آنها نامگذاری شده اند. کاستی های اصلی عدس اولیه دستگاه پورتا یعنی انحراف کروی و کروماتیک مدت هاست که با اختراع به اصطلاح کاملاً برطرف شده است. آپلاناتوف،یا متقارنلنزها نمی توان تعیین کرد که کدام یک از سیستم های لنز متعدد باید به عنوان بهترین شناخته شوند، زیرا هر یک از آنها هدف خاص خود را برآورده می کند. اما شرط مشترک همه لنزها این است که تصویر ارائه شده توسط هر یک از آنها کیفیت مناسبی داشته باشد. برای انجام این کار، تصویر باید شرایط زیر را داشته باشد: 1) باید باشد درست،یعنی با توجه به شکل، اندازه و موقعیت نسبی که این اشیاء در آن به چشم طبیعی انسان ارائه می شود. 2) تصویر باید باشد تیز، یعنی در همه قسمتها، حتی در کوچکترین جزئیات، متمایز است. در نهایت 3) تصویر، که دو شرط اول را برآورده می کند، باید تا حد امکان در کل سطح شیشه ای حساس به نور یا مات روشن شود. آپلانات یا عدسی‌های متقارن، متشکل از یک لوله فلزی، که در هر انتهای آن سوکت‌های مسی با شیشه‌های آکروماتیک مساوی، رو به سطح محدب به طرف‌های بیرونی دستگاه و مجهز به دیافراگم متحرک پیچ می‌شوند، معمولاً با ویژگی های زیر: 1) آنها تصویری صحیح و واضح بر روی سطح کل میدان دید، حتی در غیاب دیافراگم، ارائه می دهند. 2) دارای فوکوس عمیق و 3) دیافراگم بسیار بزرگ. دومی، یعنی شدت درخشندگی هر عدسی، بیشتر از همه به طول فاصله کانونی اصلی شیشه و همچنین به قطر آن بستگی دارد و با کسری تعیین می شود که در آن شمارش قطر آن است. عدسی، و مخرج طول فاصله کانونی اصلی است. هر یک از انواع مختلف لنزها دارای ویژگی‌های ذاتی هستند که آنها را برای یک نوع عکاسی بسیار مناسب می‌کند، اما هیچ لنزی وجود ندارد که تمام نیازهای مختلف را برآورده کند و تصویری را ارائه دهد که هم به شدت روشن و هم واضح و دقیق باشد. علاوه بر این، بدون کوچکترین تحریف خطوط تصویر شده. بنابراین، آماتوری که عکاسی برای او فقط سرگرمی است، می تواند به یک لنز بسنده کند، به عنوان مثال، لنز به اصطلاح سریع و مستطیل، که با آن، به لطف حساسیت شدید نور صفحات بروموژلاتین، می تواند، اگر نور خوب است، هم پرتره و هم پرینت فوری بگیرید، و با استفاده از دیافراگم کوچک، مناظر یا تصاویری از نقاشی ها را نیز شامل می شود. اما عکاس متخصص که می خواهد به بهترین نتایج ممکن دست یابد، مجبور می شود برای هر نوع کاری به استفاده از لنز مخصوص روی بیاورد. بنابراین، یک لنز پرتره با فاصله کانونی کوتاه برای تصاویر بزرگ نامناسب است و یک لنز فوکوس بلند، هنگام عکاسی از تصاویر کوچک، به نوردهی بسیار طولانی و غیره نیاز دارد. علاوه بر انتخاب مناسب لنز در هر مورد، شرایط دیگری وجود دارد که بر وضوح و دقت تأثیر می گذارد. برای مثال، موازی شدید جسم در حال برداشتن و سطح حساس به نور، از این قبیل است. اگر جسمی که از آن عکس گرفته می شود کاملاً مسطح باشد، مطمئن شوید که جسم، صفحه هدف و شیشه مات در موقعیتی کاملاً عمودی و موازی با یکدیگر قرار دارند، بسیار آسان است: مرکز جسم، تصاویر آن بر روی شیشه و عدسی باید روی یک خط افقی قرار گیرند. شرط دوم بررسی کامل سوژه در حال فیلمبرداری است. لازم است مطمئن شوید که همه اشیاء در میدان دید به درستی قرار دارند، به خوبی روشن می شوند و چیزی وجود ندارد که بتواند در برداشت کلی اختلال ایجاد کند. اگر در مورد پرتره صحبت می کنیم، لازم است چهره را به درستی روشن کنید، لوازم جانبی را به روشی مناسب بچینید، یک ژست طبیعی، بدون تنش و در نتیجه کمترین خستگی را انتخاب کنید. در چشم انداز، حتی اقدامات احتیاطی بیشتری مورد نیاز خواهد بود. به عنوان مثال، لازم است از انتقال برخی از جلوه هایی که برای آن دست نیافتنی است از طریق عکاسی خودداری شود، به عنوان مثال: بازی متفاوت سایه های رنگی یا تصاویر نقش برجسته که فقط برای وسایل کلیشه ای امکان پذیر است و غیره. لحظه بسیار مهم قبل از نوردهی باعث می شود که تصویر به کانون توجه شود. برای این کار، پشت شیشه زمینی دوربین ایستاده، سر خود را با یک تکه پارچه سیاه می پوشانند و سپس خز دوربین را حرکت می دهند تا تصویر در تمام قسمت های آن واضح به نظر برسد: سپس با کمک یک پیچ، شیشه زمین بدون حرکت ثابت است. در این حالت، می توانید از ذره بین وارد شده در لوله استفاده کنید و برای شفافیت بیشتر تصویر، خود شیشه مات را کمی با ژله نفتی چرب کنید. هنگام برخورد با مناظر، تمرکز نیاز به دقت خاصی دارد: اندازه‌های دیافراگم مختلفی را می‌توان در اینجا استفاده کرد، بسته به اینکه بهترین جلوه‌های مجموعه در قسمت‌های مرکزی یا پیرامونی چشم‌انداز دیده می‌شوند. این اساساً وضعیت فعلی فناوری عکاسی است. به راحتی می توان دریافت که حتی در حال حاضر، در نیم قرن اول وجود خود، این تکنیک تقریباً به کمال کامل رسیده است و عکاسی الزامات قابل تحمیل بر هر تولید، از جمله هنر را کاملاً برآورده می کند. در واقع: 1) بهترین آثار عکاسی با دقت، تمایز، ظرافت و دوام متمایز می شوند. 2) مدت زمان تولید تا حد امکان کاهش می یابد کمترین؛ 3) روش ها به حدی ساده و آسان هستند که عکاسی نیاز به آموزش خاصی ندارد و 4) تولید نسبتاً ارزان است. توسعه سریع عکاسی، علاوه بر این، منجر به توسعه برخی از صنایع دیگر شد. به عنوان مثال، بر ساخت بهتر عینک های نوری، کاغذهای باکیفیت، روش های ارزان تر و بهبود یافته برای به دست آوردن مواد شیمیایی مختلف و غیره تأثیر گذاشت. در فرانسه، آتلیه‌های عکاسی تقریباً به تعداد کارکنان، اما با دستمزد بسیار بهتر، مانند بهترین کارخانه‌ها، کار می‌کنند. هم به هنرمندان و هم به کارگران عادی کار می دهد. بیش از چهل هزار خانواده از صنعت عکاسی تغذیه می شوند و این صنعت نه تنها رفاه، بلکه ثروت را برای دیگران به ارمغان می آورد. در انگلستان و به ویژه در آمریکای شمالی، عکاسی به عنوان یک حرفه حتی بیشتر توسعه یافته است. بیش از ده هزار عکاس در ایالات متحده وجود دارد و در شهرهای بزرگ مانند نیویورک مراکز عکاسی در کاخ ها با حقوق 30000 دلار در سال وجود دارد. از نظر شکوه و تجمل، کارگاه های این گونه مؤسسات به هیچ وجه کمتر از کارگاه های هنرمندان مشهور اروپایی که با هنر خود میلیون ها ثروت به دست آورده اند، نیست: همان ستون های مرمری که از زیر اسکنه مجسمه ساز بیرون آمده اند. نقاشی‌های گران‌قیمت، فرش‌هایی که پای بازدیدکننده در آن دفن شده است، قفس‌های طلاکاری‌شده پرندگان که با خوشه‌هایی از باشکوه‌ترین و گرانبهاترین گیاهان استوایی احاطه شده‌اند، هوای پر از عطر گل‌های معطر شگفت‌انگیز. اما همچنین در اروپا، جایی که، اگر چنین مؤسسات باشکوهی کمیاب هستند، عکاسی آنقدر محبوب است که تقریباً هیچ شهر یا مکانی وجود ندارد که حتی اندکی قابل توجه باشد، که در آن حداقل متوسط ​​ترین کارگاه وجود داشته باشد. در شهرهای بزرگ، علاوه بر آن‌هایی که صدها مؤسسه عکاسی در نظر گرفته می‌شوند، آزمایشگاه‌ها و مغازه‌های عکاسی متعددی وجود دارد که به ساخت و فروش انواع لوازم جانبی عکاسی مانند ابزارهای نوری، صفحات حساس به نور، کاغذهای مثبت و غیره مشغول هستند و این نوع تجارت می‌باشد. به ویژه به دلیل توسعه عکاسی آماتور در دهه اخیر در اکثریت است. با این حال، اهمیت عکاسی به عنوان یک شاخه جدید از صنعت از نظر اهمیت کمتر از نقشی است که اکنون نقاشی نور در کاربردهای متنوع آن در شاخه‌های مختلف علم و هنر ایفا می‌کند، کاربردهایی که اکنون به آنها می‌پردازیم.

فصل ششم

جایگزینی نقاشی پرتره و منظره با عکاسی. - تصویرسازی او از کارهای چاپی: فوتولیتوگرافی، فوتوتایپ، فوتوزینکوگرافی، فتوسرامیک و فوتوویتروگرافی. - کاربرد عکاسی در باستان شناسی، نجوم، جغرافیا و ژئودزی، پزشکی، علوم طبیعی و فقه، اپتوگرافی. - نقاشی نور به عنوان سرگرمی. - نتیجه

با اطمینان کامل می توان گفت که نه داگر و نه نیپس، حتی در لحظاتی که شدیدترین اشتیاق برای اختراع خود داشتند، حتی یک دهم از مهم ترین کاربردها در شاخه های مختلف علم و هنر را که نقاشی نور در همان نیمه اول دریافت کرد، پیش بینی نکردند. قرن وجودش برای ارزیابی دقیق‌تر و پوشش واضح‌تر شایستگی‌هایی که داگر و نیپس با کشف نقاشی نور برای بشریت به ارمغان آورده‌اند، ما در نظر گرفتیم که در اینجا، هر چند مختصر، مروری کامل از کاربردهای عملی مدرن نقاشی نور بگذاریم. جایگزینی نقاشی پرتره و منظره با عکاسی. پرتره بدون شک محبوب ترین کاربرد عملی عکاسی است. اکنون سخت است خانواده ای را ملاقات کرد که حداقل یک آلبوم ضعیف با کارت های اقوام و آشنایان در دوره های مختلف زندگی خود نداشته باشد یا افراد مشهور را در انواع نقش ها و لباس ها روی صحنه ببرند. بنابراین، یکی از مزایایی که با کشف داگر و نیپس برای مردم به ارمغان می‌آورد را باید این فرصت برای افرادی با امکانات بسیار محدود دانست که تصاویری از مردم عزیز در دل خود داشته باشند، چیزی که قبلاً سهم ثروتمندان بود. در همان زمان، عکاسی خدماتی را ارائه می دهد که به لطف آن صنعتگران پرتره ارزان قیمت ناپدید شده اند، که در زیر آثار آنها لازم بود به امضای معروف بپردازند: این یک شیر است، نه یک سگ. اما هرکسی که فکر می‌کند عکاسی می‌تواند به طور کامل جایگزین پرتره، شایسته این نام شود، سخت در اشتباه است. با این حال، عکاسانی که بیشتر از همه به هنر خود علاقه دارند، به این فکر نمی کنند. آیا عکس شباهت کامل پرتره به عکس اصلی دارد؟ شرایط زیادی وجود دارد که بر شباهت بیشتر یا کمتر یک پرتره عکاسی تأثیر می گذارد. بنابراین، مکان روح مدل بر شباهت تأثیر می گذارد. عکاسان گاهی اوقات با روحیه بد می آیند یا زمانی که حالشان خوب نیست، مثلاً با سردرد بعد از یک شب بی خوابی یا حتی یک شب طوفانی. وضعیت جسمی یا اخلاقی فردی که از او عکس گرفته می شود به ناچار روی یک تصویر با نور نقاشی شده نقش می بندد، مهم نیست که چقدر مهارت عکاس دارد. همچنین افرادی هستند که با ایستادن در مقابل دستگاه سعی می کنند به چهره خود حالتی باشکوه یا متفکرانه بدهند که اصلاً مشخصه آنها نیست یا برعکس با دهان باز یا چشمان برآمده می ایستند. اغلب، کسانی که در حال فیلمبرداری هستند نمی خواهند پرتره به هیچ وجه ویژگی های درونی آنها را بیان کند: یک کلاهبردار می خواهد شبیه یک فرد صادق، یک مست - یک آقا بی عیب و نقص، یک پیرمرد جوان - یک مرد جوان بازیگوش، یک آشپز - باشد. یک خانم جوان، یک مغازه دار - یک خانم بزرگ و غیره. در چنین مواردی، یک پرتره عکاسی، البته، مشابه باقی می ماند، اما مدل را نه آنطور که واقعاً هست، بلکه فقط ژست او را به تصویر می کشد، تقلید. یکی دیگر از ناراحتی های عکاسی پرتره این است که نمی تواند تن رنگ ها را به طور دقیق ثبت کند. بنابراین، چشمان آبی بیش از حد روشن یا ابری هستند و سرخ می شوند - یک نقطه تاریک. رنگ آمیزی جزئیات لباس بیشتر آسیب می بیند. ارسی آبی روی لباس سفید به اندازه خود لباس سفید و نوار زرد رنگ سیاه به نظر می رسد. فردی که لباس بنفش پوشیده و روی زمینه زرد قرار گرفته است به نظر می رسد لباس سفید پوشیده است و زمینه کاملاً سیاه است. همه اینها البته نمی تواند در نقاشی با مداد یا آبرنگ توسط یک هنرمند ماهر اتفاق بیفتد. در نهایت، عکاسی این ضرر را دارد که همه چیز را با همان تنش بازتولید می کند. یک نقاش پرتره خوب می داند که چگونه ویژگی های مشخصه مدل خود را به درستی روشن کند و او را از تأثیر جزئیات لباس و محیط رها کند. همه اینها خارج از توان عکاس است، که نمی تواند از دام هایی که هنرمند نقاش را نمی ترساند اجتناب کند. او فقط می تواند به مدل یک حالت بدهد، چگونه آن را روشن کند و آن را در فاصله مناسب از دستگاه قرار دهد. مورد دوم از اهمیت ویژه ای برخوردار است. اگر مدل خیلی نزدیک به دستگاه قرار گیرد، شکل پهن و کفی که روی آن ایستاده است برآمده به نظر می رسد. اگر دوربین پایین تنظیم شود، به نظر می رسد که سر به سمت عقب متمایل شده است، در غیر این صورت پایین آمده است. کارت های عکاسی کوچک نسبت به پرتره های بزرگ بهتر عمل می کنند، عمدتاً به این دلیل که به ژست کوتاه تری نیاز دارند. از این رو، رواج و محبوبیت کارت ویزیت عکاسی، اولین بار توسط عکاس پاریسی دیسدری به مد معرفی شد. نقاشی منظره نیز مزایای بسیاری دارد. منظره ای کوهستانی را تصور کنید. کلبه، که توسط تپه های جنگلی احاطه شده است، در وسط چشم انداز قرار دارد. خانه‌های تو در تو در لبه‌های کوه‌ها به‌طور متناوب با گروه‌هایی از درختان. زنجیره ای از کوه های مرتفع که در افق قابل مشاهده است، با قله هایی که با غروب خورشید روشن شده اند، منظره لذت بخش را کامل می کنند. اما به هیچ وجه یک نقطه زیبا در پیش زمینه تمام موسیقی را خراب نمی کند. خوک‌خانه کثیف یا توده زیاد کود به چشم آسیب می‌زند. نقاش در از بین بردن کامل انبار و کپه یا در سایه انداختن آنها به گونه ای تردید نخواهد کرد که تأثیر کلی منظره حداقل جذابیت خود را از دست ندهد. در چنین شرایطی یک عکاس چه می کند؟ او دستگاه را به جای دیگری می برد، اما از اینجا دیگر چشم انداز به خوبی نقطه اول نیست. در رتبه سوم، گروهی از بوته ها همه چیز را می بندند. او با پشیمانی تصمیم می گیرد انباری یا توده ای را روی نگاتیو بگذارد، اما، با قرار گرفتن در پیش زمینه، از اشیای بزرگ و دورتر بیرون می آیند، برعکس، کوچک. بنابراین، جایگاه اول متعلق به یک لوازم جانبی زشت است. چشم انداز اشتباه است. در اینجا ما فقط نقطه دردناک عکاسی را که جایگزین نقاشی شده است لمس می کنیم. از نظر او تفاوتی بین ضروری و جزئیات وجود ندارد، در حالی که نقاش-هنرمند قادر است ویژگی های بارز یک منظره طبیعی را برجسته کند و جزئیات غیر ضروری را در سایه بگذارد. به همین دلیل است که عکاسی منظره به تصاویر مکان‌های زیبا یا ساختمان‌ها و بناهای تاریخی قابل توجه محدود می‌شود. هدف آن این است که به گردشگر این فرصت را بدهد تا آنچه را که دیده در حافظه خود نگه دارد. اما وقتی صحبت از برخی مناطق تازه کشف‌شده آفریقای مرکزی یا پلی‌نزی به میان می‌آید، در اینجا عکاس قبلاً رفیق جغرافی‌دان-مسافر است و به اصطلاح به مقام محقق علمی ارتقا می‌یابد و نسبت به نقاش مزیت دارد که با موفقیت های کنونی فناوری عکاسی، تمام چمدان های او، کل آزمایشگاه فضایی بیشتر از یک کوله پشتی سرباز را اشغال نمی کند. تصویرسازی آثار چاپی: فتولیتوگرافی، فوتوتایپ، ساخت کلیشه های عکاسی از روی، فوتوگلیپتیا (یا vodburitytype).می دانیم که حتی نیپس در جستجوهای خود در زمینه نقاشی نور عمدتاً به این امید بود که بتواند لیتوگرافی گران قیمت را با آن جایگزین کند. اما هلیوگراور Niépce برای استفاده عملی نامناسب بود. با این وجود، مسیر ترسیم شده توسط نیپس رها نشد، و در حال حاضر عکاسی، اگر هنوز به طور کامل جایگزین لیتوگرافی سابق، حکاکی روی چوب و سایر روش های دستی تصویرسازی آثار چاپی نشده است، حداقل با جدیت و موفقیت بیشتری نسبت به پرتره با آنها رقابت می کند. یا نقاشی منظره برای فتولیتوگرافیروش های مختلفی استفاده می شود، به طور عمده Bersuall و Poitevin. بر اساس اولین آنها، سنگ لیتوگرافی با محلول آسفالت در اتر پوشانده شده و خشک می شود. او در زیر نگاتیو در معرض نور قرار می گیرد. پس از سپری شدن زمان لازم، تصویر با شستن سطح سنگ با اتر ایجاد می شود و آسفالت که در مکان هایی که در معرض نور قرار گرفته است نامحلول باقی می ماند و به راحتی از نقاطی که در سایه باقی مانده اند شسته می شود. و سنگ را در این مکان ها آشکار می کند. بر روی سنگی که به این شکل عمل شده است، رنگ لیتوگرافی با غلتک اجرا می شود و کار برجسته کاری آغاز می شود. پویتوین از خواصی که ژلاتین، فیبرین، پروتئین و مواد مرتبط با آن با دی کرومات پتاسیم مخلوط می شوند، بهره برد. مخلوطی از آلبومین و دی کرومات پتاسیم روی سنگ لیتوگرافی با بهترین دانه اعمال می شود و لایه اعمال شده با یک سواب نرم تراز می شود. سپس سنگ زیر نگاتیو را به مدت یک ربع یا بیست دقیقه در معرض نور قرار دهید. پس از این مدت، سنگ به اتاقی با نور کم منتقل می شود، جایی که می توانید طرحی را که در خطوط قهوه ای تیره ظاهر شده است، مشاهده کنید. سپس سطح سنگ با آب شسته می شود، آلبومین آن را در مکان های باقی مانده در سایه، که مطابق با مکان های روشن مدل است، جذب می کند. برعکس، آلبومین در مکان های در معرض نور نامحلول است و از آب اشباع نمی شود. سپس رنگ نورد شده فقط به آلبومین حل نشده می چسبد، اما در جایی که خیس شده است، آن را لمس نمی کند. به این ترتیب یک نقاشی به دست می آید که مانند لیتوگرافی معمولی رفتار می شود. در فتوتایپ هابه جای سنگ لیتوگرافی می توان از شیشه، صفحات مسی، ورق های قلع و حتی کاغذ استفاده کرد. پس از تمیز کردن دقیق شیشه، آن را به آرامی و تا حد امکان یکنواخت با مخلوطی از 180 قسمت آلبومین، 150 قسمت آب، 100 قسمت آمونیاک و 5 قسمت دی کرومات پتاسیم بریزید و سپس لایه اعمال شده را در تاریکی خشک کنید و با دقت محافظت کنید. آن را از رسوب کوچکترین گرد و غبار. هنگامی که شیشه خشک شد، با سمت تمیز خود در معرض نور قرار می گیرد، در حالی که سطح پوشیده شده با یک لایه آلبومین در مجاورت پارچه سیاه قرار دارد. آلبومین که تحت تاثیر نور نامحلول شده است، محکم به شیشه می چسبد. پس از آن لیوان را تا 35 گرم می کنند سپس مخلوط حساس جدیدی از 20 قسمت ژلاتین، 30 قسمت چسب ماهی و 15 قسمت دی کرومات آمونیوم روی آن می زنند. شیشه در یک کاست زیر نگاتیو قرار می گیرد و در معرض نور قرار می گیرد. پس از آن سطح الگو را با محلول 2 درصد زاج شسته تا ژلاتین سفت شده و نامحلول شود. سپس لیوان را در خالص ترین آب فرو می برند. مناطقی از سطح لایه آلبومین که تحت تأثیر شدید نور قرار داشتند به هیچ وجه توسط آب خیس نمی شوند، نیم سایه ها فقط تا حدی خیس می شوند، در حالی که مکان های تاریک آب را جذب می کنند و کمی متورم می شوند. پس از خشک شدن، رنگ روی شیشه اعمال می شود و نقش برجسته به روش معمول انجام می شود.

جوزف نیسفور نیپس. اولین عکس جهان که بر روی آلیاژ قلع و سرب گرفته شده است. 1826

فوتوگلیپتیا،یا waterburytype(نام دوم از نام وودبری که آن را در سال 1864 اختراع کرد گرفته شده است)، در حال حاضر انتقالی به عکاسی و فتوتایپوگرافی وجود دارد. روش به شرح زیر است: یک صفحه شیشه ای با یک لایه کلودیون پوشانده می شود و پس از خشک شدن آن، با مخلوط داغ ژلاتین و دی کرومات پتاسیم آغشته می شود. هنگامی که محلول سخت می شود، هر دو لایه در هم رشد کرده از صفحه خارج می شوند و در زیر نگاتیو در معرض نور قرار می گیرند تا قسمت کلودیونی لایه ژل شده را لمس کند. سپس با فرو بردن آن در آب گرم، قسمت های محلول از سطح آن جدا شده و به این ترتیب صفحه ژلاتینی نازکی به دست می آید که روی آن تصویر کم و بیش برجسته ای وجود دارد. این صفحه در حمامی پر از محلول آلوم قرار می گیرد و از آنجا پس از سفت شدن و خشک شدن، وارد پرس هیدرولیک می شود و در آنجا به شدت بر روی صفحه دیگری از فلز چاپ نرم که بر روی آن قرار گرفته فشرده می شود. در نتیجه چنین عملیاتی، یک اثر برجسته روی فلز جابجا می شود که روی آن سایه ها مربوط به بزرگترین فرورفتگی ها، نیم سایه ها - کوچکترها، و در نهایت مکان های نور - سطوح کاملاً صاف صفحه است. کلیشه های عکاسی روی. فوتوزینکوگرافیخطرناک ترین رقیب حکاکی روی چوب و دیگر حکاکی های دست آزاد می شود. این چیزی است که این روش از آن تشکیل شده است: الگوی بازتولید شده روی یک شیشه ایستاده عمودی قرار می گیرد. یک دوربین در مقابل آن قرار می گیرد تا شیشه آن کاملاً موازی با تصویر باشد. سپس یک کلودیون منفی بگیرید. پس از آن یک صفحه روی با دقت تمیز و صیقل داده شده تهیه می شود که سطح آن را با مخلوطی از صد قسمت بنزین زغال سنگ با سه قسمت آسفالت آغشته می کنند. یک صفحه روی زیر نگاتیو قرار می گیرد و بسته به شدت نور به مدت 15 تا 45 دقیقه در معرض نور قرار می گیرد. پس از این مدت، صفحه با سقز خالص شسته می شود. تمام آسفالت هایی که در معرض نور قرار نگرفته اند را حل می کند و الگوی آن به سرعت آشکار می شود. بشقاب بلافاصله زیر یک جریان آب سرد منتقل می شود و سپس خشک می شود. یک کلیشه حکاکی شده با استفاده از به اصطلاح به دست می آید حکاکی کردنفلز در معرض محلول اسید نیتریک در آب. این اچینگ چندین بار تکرار می شود. پس از خشک شدن صفحه اول، رنگ لیتوگرافی روی آن می زنند و حرارت می دهند. چربی رنگ، پس از ذوب شدن، به لبه های تسکین از قبل به دست آمده جریان می یابد. این عمل چندین بار تکرار می شود. این روش به خودی خود بسیار ساده است، اما برای به دست آوردن تصویری از بهترین خطوط، به دقت و مهارت خاصی در حکاکی نیاز دارد. کلیشه هایی برای چاپ در میان متن ست با چسباندن صفحات روی به میله های چوبی تهیه می شود. علاوه بر نقاشی پرتره و منظره، عکاسی با موفقیت جایگزین برخی دیگر از انواع طراحی و تزئینات می شود. این عکس روی ظروف چینی و سفالی است - فتوسرامیکو روی شیشه فتوویتروگرافیاخیراً تقریباً تمام نقاشی‌های فانوس جادویی و نقاشی‌های مه‌آلود که بدون آن‌ها تقریباً هیچ سخنرانی عمومی در مورد دانش کاربردی نمی‌تواند انجام دهد، با وسایل عکاسی ساخته می‌شوند. کاربرد عکاسی در مجسمه سازی - عکس مجسمه سازی -کمی ریشه دوانید، اگرچه در سال 1861 ویلیام معینی راهی مبتکرانه برای این کار ابداع کرد. او مدل خود را در مرکز سکوی گرد قرار می دهد. در اطراف آن، در همان فاصله از مرکز و در امتداد قوس دایره، چندین دوربین سوراخ سوزنی یا یک دوربین وجود دارد، اما دوربینی که می توان به سرعت و به راحتی در اطراف سکو حرکت داد. بنابراین، ما چندین تصویر با اندازه یکسان دریافت خواهیم کرد که نمایانگر طرح کلی شی مورد عکسبرداری است و با همان تعداد درجه از یکدیگر فاصله دارند. بیایید برای سادگی فرض کنیم که تنها چهار عکس از این دست گرفته شده است (از این رو، در زوایای 90R): یکی نمایه جلوی مدل، دیگری - نمایه سمت راست او، سومی - پشت و چهارمی - نمایه سمت چپ را نشان می دهد. حال تصور کنید که جرم ماده ای که مجسمه از آن ساخته می شود به دایره ای متصل است که در امتداد محیط به تعداد عکس های گرفته شده از یک شیء تقسیم شده است: در مثال ما، چهار. پس از تنظیم جرم بر روی تقسیم اول، منفی را طوری قرار دهید که صفحه آن عمود بر صفحه دایره باشد. سپس بگیرید پانتوگراف(وسیله ای که برای کپی کردن نقشه ها در ابعاد دلخواه، متشکل از چهار خط کش متحرک که به صورت متوازی الاضلاع به هم متصل شده اند) و به گونه ای هدایت می شود که یکی از پایه های آن مطابق خط طرح و دیگری مجهز به یک کاتر، توده مجسمه را دنبال می کند. با این حرکت، کاتر همان خطوطی را ایجاد می کند که یک عکس دارد. وقتی کل کانتور تصویر اول کپی شد، تصویر بعدی را قرار می دهیم، جرم را 90R می چرخانیم و دقیقاً مانند حالت قبلی عمل می کنیم. واضح است که هر چه تعداد تصاویر بیشتر باشد، شباهت چشمگیرتر خواهد بود. Vil'em دریافت که 24 عکس برای وفاداری داگرئوتیپ مدل مجسمه در همه مواردی که ممکن است یک مجسمه‌ساز عکس با آن مواجه شود، کافی است. با این حال، این مانع از آن نمی شود که هر تمرین کننده بسته به میل و ابزار خود، تعداد ضربات را افزایش دهد. صاف کردن دستی دو کانتور مجاور با تعداد زیادی نگاتیو به قدری ضعیف است که قادر به شکستن یک ضربه ای است که به هیچ وجه برای چشم ما قابل توجه است. این خطا در مفهوم مجسمه سازی همان کاما در معنای موسیقایی خواهد بود. همانطور که دومی برای شنوایی ما نامحسوس است، اولی نیز برای بینایی نامحسوس است. عکس مجسمه سازی امکان بازتولید مجسمه ها را در هر اندازه ای فراهم می کند. برای انجام این کار، تصاویر به دست آمده در اندازه دلخواه با کمک دستگاه های ارتوسکوپی روی شیشه مات اعمال می شوند و با پانتوگراف از قبل مطابق با الگوی بزرگ شده کار می کنند. برای جایگزینی موفق تر انواع مختلف طراحی و بازتولید هنری عکاسی، هنوز یک کار باقی مانده است که هنوز به طور کامل حل نشده است، اگرچه قبلاً با اختراع نقاشی نور مطرح شده بود. ما در مورد امکان حفظ رنگ های طبیعی سوژه در تصویر صحبت می کنیم - کرومولیتوگرافیو ارتوکروموفوتوها در سال 1891، مطبوعات خبرهای هیجان انگیزی را منتشر کردند مبنی بر اینکه پروفسور لیپمن با حفظ رنگ طبیعی اشیا، موفق به گرفتن تصاویر عکاسی در پاریس شده است. با این حال، شور و شوق برای این خبر پر شور دیری نپایید تا زودتر از موعد معلوم شود. واقعیت این است که در سال 1848، بکرل، و کمی بعداً نیپس، دو سنت ویکتور و پویتوین، موفق شدند - اولین مورد روی یک صفحه داگرئوتیپ نقره ای، و آخرین روی شیشه - تصویر رنگی واضحی از طیف منشوری به دست آورند. اما نه این محققین و نه حتی بعدها دوکروس د گورون، کروس، ویدال و دیگران نتوانستند تصویری از طیف را به تصویر بکشند و رنگ های حاصل خیلی سریع ناپدید شدند. شایستگی لیپمن این است که او امکان حفظ تصویر رنگی طیف را یافت، اما شانس به نازک‌ترین و شفاف‌ترین صفحه بروموژلاتین نیاز دارد. اما چنین صفحه‌ای که تا آخرین صفحه ممکن نازک شده است، تنها ضعیف‌ترین حساسیت به نور را دارد، به طوری که نمی‌توان تصویر واضحی از کل مجموعه جسم، به‌ویژه مکان‌های نه چندان شدید آن را دریافت کرد. بنابراین، مشکل حیله گر کرومفتوگرافی عملی حتی پس از لیپمن نیز حل نشده باقی می ماند و این سوال در انتظار تحقیقات جدید است. اما از آنجایی که در اصل حل شده است، احتمالاً حل شدن آن در مقابل چشمان ما دیر نخواهد بود. به طور غیرمستقیم، بازتولید رنگ ها با استفاده از عکاسی به این صورت حاصل می شود: به جای تلاش برای بازتولید همه رنگ های طیفی در لایه حساس به نور، جدا کردن آنها از یکدیگر و گرفتن سه چاپ مربوط به سه رنگ اصلی بسیار ساده تر و راحت تر است - قرمز، زرد و آبی. سپس با دریافت سه تصویر تک رنگ از این دست، اتصال آنها به یکدیگر با قرار دادن یکدیگر آسان است. با اختلاط با یکدیگر به نسبت های مختلف، آنها همه رنگ های دیگر را می دهند، زیرا آنها حاوی تمام سایه های رنگین کمانی طیف هستند که با ترکیب آنها پرتوهای سفید خورشید را تشکیل می دهند. برای این منظور، Ducros du Goron و Cros سه نگاتیو، یکی برای طرح قرمز تک رنگ، دیگری برای آبی و سومی برای زرد آماده می کنند. مثبت‌های تک رنگی که به کمک چنین کلیشه‌هایی به دست می‌آیند بر روی یکدیگر قرار می‌گیرند و با ترکیب آن‌ها، همه سرریزهای مختلف رنگ‌های طبیعی را تشکیل می‌دهند. برای به دست آوردن نگاتیو اول، لازم است که تمام سایه های آبی، اعم از ساده و مرکب، که در رنگ جسم بازتولید شده گنجانده شده اند، به اصطلاح از حوزه عمل رنگ آمیزی نور حذف شده و تأثیری بر روی حساس نداشته باشند. لایه. بنابراین، باید از طریق یک شیشه قرمز نارنجی شلیک شود. پس از یک نوردهی نسبتا طولانی (قرار گرفتن در معرض نور)، تصویری به دست می‌آید که در آن مکان‌های مربوط به رنگ آبی و سایه‌های مختلف آن (بنفش، بنفش، سبز) بدون دست‌خورده با پرتوهای خورشید باقی می‌مانند، در حالی که قرمز و زرد کاملاً واضح حک شده است. کلیشه ای که برای به دست آوردن دو چاپ تک رنگ دیگر - قرمز و زرد در نظر گرفته شده است، به روشی مشابه به دست می آید، با این تفاوت که در حالت اول، با کمک شیشه سبز، پرتوهای قرمز (برای قرمز) حذف می شوند. و در دوم، با بنفش - زرد (برای زرد). پس از تهیه این سه کلیشه، آنها شروع به حک کردن موارد مثبت بر روی یک لایه ژلاتین دی کرومات مخلوط با رنگ های مربوط به آنها می کنند. نگاتیو فیلم برداری شده از شیشه بنفش روی یک صفحه زرد رنگ قرار می گیرد که پس از شستن یک چاپ زرد تک رنگ ایجاد می کند. نگاتیو که به کمک شیشه سبز به دست می آید، روی لایه قرمز قرار می گیرد و در نهایت، کلیشه ای که با کمک رنگ نارنجی به دست می آید، روی آبی قرار می گیرد. پس از خشک کردن سه گزیده مثبت چاپ شده به این صورت و قرار دادن آنها بر روی یکدیگر، یک تصویر کرومفتوگرافی در رنگ های طبیعی آن با تمام سایه های انتقالی آنها خواهیم داشت. اینها ابزارهای غیرمستقیم کرومفتوگرافی مدرن هستند. در مورد روش رنگ آمیزی پرتره های عکاسی که در بین عکاسان ما رایج است و آن را به عنوان کرومفتوگرافی می نویسند، هیچ سنخیتی با کرومفتوگرافی ندارد، زیرا بازتولید رنگ ها با این روش به نور مربوط نمی شود، بلکه به قلم موی هنرمند تعلق دارد. ماهیت آن به شرح زیر است: یک نسخه از یک پرتره عکاسی معمولی بر روی شیشه یا مقوا چسبانده می شود، تقریباً چاپ شده و با رنگ های تیز و بدون رعایت قوانین هنری نقاشی می شود. سپس آنها نسخه دیگری از پرتره را تهیه می کنند، اما قبلاً بسیار ضعیف چاپ شده است. خود اندکی آنها رنگ می شوند، با موم آغشته می شوند و از قسمت جلویی به شیشه چسبانده می شوند، با موم پوشانده می شوند و کمی گرم می شوند، به طوری که پس از سرد شدن، الگو با تمام سطح خود به طور مساوی به صفحه شیشه ای می چسبد. پس از آن، آن را با شیشه به سمت بالا روی یک مثبت تیز، اما نه محکم، بلکه با کمک چند تکه مقوای بریستول که در امتداد لبه های بین لیوان ها قرار داده شده است، فاصله کوچکی بین یکی و دیگری ایجاد می شود. با این ترتیب نقاشی ها، یک کپی ضعیف، مومی شکل و کم رنگ، پرتوهای مثبت تیز را از خود عبور می دهد و با شفافیت خود، انتقال خشن رنگ های خود را نرم می کند، درشتی خود را پنهان می کند. بنابراین، یک چاپ به عنوان افزودنی ضروری به دیگری عمل می کند و پرتره رنگ طبیعی و کمی تسکین پیدا می کند. اکنون به آن دسته از کاربردهای عکاسی می پردازیم که به ویژه اهمیت آن را افزایش می دهند و قبلاً از آن شاخه بسیار برجسته ای از دانش کاربردی ایجاد کرده اند. باستان شناسی یکی از اولین علومی بود که از عکاسی استفاده کرد و از آن زمان به دستیار ضروری آن تبدیل شد. در سال 1849، بارون گروس که در آن زمان فرستاده فرانسه در آتن و در عین حال عاشق داگرئوتیپ بود، داگرئوتیپ بخشی از آکروپولیس آتن را حذف کرد. بارون گروس پس از بازگشت به پاریس در پایان ماموریت دیپلماتیک خود و بررسی عکس های خود از طریق ذره بین بسیار قوی، در نقاشی یکی از سنگ هایی که در نزدیکی ویرانه های آکروپولیس قرار داشت، یک نقش حکاکی شده از یک شیر را دید که یک مار را می درید. پنجه های آن، که بدون شک منشاء مصری باستان سنگ را ثابت کرد. وقتی این موضوع در محل تأیید شد، وجود تصویر روی سنگ تأیید شد، اما تقریباً با چشم غیرمسلح غیرمسلح بود. در سال 1856، باستان شناس دو سوسی نوشت: "چهار سال پیش پس از یک سفر طولانی و دشوار از طریق سوریه و فلسطین به فرانسه بازگشتم و بسیاری از حقایق علمی جدید را با خود آوردم، که همانطور که به نظرم می رسید، باید برای آنها دست داشته باشم. قدردانی دنیای علم را دریافت کرد، اما خدای من، چه ناامید کننده! من نقشه‌ها و نقشه‌هایی را ارائه دادم که دلیل انکارناپذیری بر صحت دیدگاه‌هایم می‌دانستم، با این حال باستان‌شناسان قدیمی از ترسیم نقشه‌ها و نقشه‌هایی که با خود آورده‌ام ثمره تخیلاتم اعلام کردند. اما اعتمادم را از دست ندادم که روزی فرا می رسد که حقیقت پیروز می شود و مخالفان من باید در پس زمینه محو می شوند. اکنون آن روز فرا رسیده است: آگوست سالزمن که از اصرار من در دفاع از نظراتی که بیان کرده بودم شگفت زده شده بود، تصمیم گرفت شهادت من را در محل با کمک یک عکس بررسی کند و شش ماه بعد با دویست عکس به اروپا بازگشت و به طرز درخشانی این موضوع را تأیید کرد. صحت گفته من مبنی بر اینکه اشیای زیادی در اورشلیم وجود دارد که باید به دوران پادشاهی یهودا و به زمان سلیمان نسبت داد، اگر نه خود داوود. مطالعه کتیبه‌ها و دست‌نوشته‌ها بدون مراجعه به مکان‌هایشان برای این کار امکان‌پذیر است. هیچ نسخه‌ای با دست نمی‌تواند از نظر دقت و وضوح با عکاسی مقایسه شود. غالباً نتایج مطالعات عکاسی نسخه‌های خطی واقعاً جادویی بود: به عنوان مثال، آنها دو متن را بر روی برخی کاغذهای پوستی پیدا کردند. که با رسم موجود در قرون وسطی برای تراشیدن متون پوست های قدیمی به منظور استفاده از این نوشتار گران قیمت برای نسخه های خطی دیگر توضیح داده می شد. مدتی است که در تحقیقات خود از عکاسی استفاده می کنند. بنابراین، در سال 1888، انجمن باستان شناسی امپراتوری به I. F. Barshchevsky یک مدال برای آلبوم تقریباً دو هزار عکس در 4R از بناهای باستانی معماری روسیه و تولیدات هنری و صنعتی روسیه باستان اعطا کرد. بسیاری از برگه های این آلبوم واقعاً ارزش علمی و هنری بالایی دارند. درست مانند تحقیقات باستان‌شناسی، عکاسی در رصدهای نجومی شرکت می‌کرده است. قبلاً در سخنرانی ای که در 10 اوت 1839 توسط آراگو در آکادمی پاریس در مورد اختراع نقاشی نور ایراد شد، گفته می شود که داگر موفق شد چندین عکس از ماه بگیرد که مورد توجه نجومی است. در سال 1845، فیزو و فوکو عکس هایی از خورشید روی صفحات نقره ای گرفتند که بعداً به تخته های حکاکی شده تبدیل شدند. در سال 1850، ویلیام کرانچ باند در کمبریج اولین عکس را از ماه کامل گرفت. سپس عکاسی با موفقیت زیادی در رصد کسوف و سایر پدیده های دنیای ستارگان مورد استفاده قرار گرفت. سطح ماه، زمانی که از طریق تلسکوپ مشاهده شود، ظاهری آتشفشانی دارد. تصاویر ماه که توسط ستاره شناسان در دوره های مختلف با دست ساخته شده اند، شباهت زیادی به یکدیگر ندارند و نشان می دهند که سطح ماهواره ما دستخوش تغییرات مختلفی است. عکاسی این امکان را به شما می دهد که در نهایت این موضوع را حل کنید و تمام تحولات زمین شناسی در حال وقوع در ماه را ردیابی کنید. ساختار خورشید هنوز برای ما کم شناخته شده است. ظاهر سطح آن به طور مداوم در حال تغییر است، به طوری که مشاهدات تلسکوپی بر روی آن بسیار دشوار است. نقاشی نور تصاویر بسیار خوبی از آن به دست می دهد که با کمک یک ذره بین می توان تغییراتی که خورشید متحمل شده است را ردیابی کرد و از رصد در پیشرفته ترین تلسکوپ های موجود در حال حاضر اجتناب کرد. عکاسی امکان به دست آوردن نقشه هایی از آسمان پرستاره را فراهم می کند که بر روی آن ستارگان قدر شانزدهم به وضوح قابل مشاهده هستند. در سال 1887، کنگره بین المللی نجوم در پاریس تصمیم گرفت با تلاش مشترک ستاره شناسان نقشه نجومی گسترده ای از آسمان پرستاره را با استفاده از عکس تهیه کند. این کار هنوز در رصدخانه پاریس تحت هدایت مدیر آن دریاسالار موشه انجام می شود، که در ادامه می نویسد: «این نقشه شامل 1800-2000 برگه است که برای به تصویر کشیدن کل طاق بهشتی در مقیاس کافی لازم است. نمایش دقیق. مقایسه وضعیت آسمان در پایان قرن 19. مقایسه آن با نقشه های قرون بعدی به اخترشناسان آینده این امکان را می دهد که تغییراتی را که ستارگان و سیارات مختلف در اندازه و موقعیت آنها در فضا متحمل شده اند قضاوت کنند. اکتشافات رخ خواهد داد و ایده روشنی از ساختار جهان مرئی ایجاد خواهد شد. عکاسی به ویژه برای اجرای نقشه های جغرافیایی مناسب بود. در سال 1870، آلمانی ها تنها با کمک فتولیتوگرافی موفق به تهیه نقشه هایی برای جنگ شدند به طوری که تمام گروهبان ها و گروهبانان ارتش میلیونی آلمان با آنها تهیه می شدند. با این حال، عکاسی نه تنها برای کپی بسیار سریع از نقشه های موجود، بلکه برای تدوین نقشه های جدید نیز مفید بود. بنابراین، سیویال با کمک یک دوربین، نقشه های بسیار دقیقی از کوه های آلپ و پیرنه سوئیس تهیه کرد که چارلز شوالیه دستگاه مخصوصی را با آن اقتباس کرد که اندازه گیری زوایای عمودی و افقی، محاسبه ارتفاع و غیره را ممکن می کند. فواصل و در نتیجه با استفاده از عکاسی دقیق ترین داده ها را در مورد پیکربندی زمین، موقعیت ارتفاعات و پستی ها به صورت مقطع لایه های زمین شناسی و غیره به دست آوریم که کار یک جغرافیدان و نقشه بردار تکمیل کننده دقت هندسی است. پلان با نمایش دقیق و بصری خود منطقه. خدمات عکاسی نیز توسط جغرافیدانان مسافرتی معروف در کاوش‌هایشان در مناطق تازه کشف‌شده آفریقا و پلی‌نزی مورد قدردانی قرار گرفت. در اینجا عکاسی، علاوه بر تصاویر مناطق جدید و نقشه های آنها، امکان جمع آوری آلبوم های کامل از انواع بومیان کشورهای جدید را فراهم می کند - آلبوم ها بدون شک از نظر قوم نگاری بسیار جالب هستند. از آن زمان، عکاس با دستگاه مسافرتی خود به عضوی ضروری و دائمی در هر سفر جغرافیایی تبدیل شده است. بدون شک زمانی دور نیست که نه تنها در مقرهای نظامی، بلکه در هر کم و بیش مهمی که بتواند مستقل عمل کند، یک یگان دستگاه عکاسی راهپیمایی خود را داشته باشد که می تواند پارک های راهپیمایی و تلگراف را نیز در حال حاضر داشته باشد. در تمام ارتش های اروپایی استفاده از عکاسی در بررسی های توپوگرافی از اوایل جنگ ایتالیا در سال 1859 آغاز شد و سپس در طول جنگ فرانسه و پروس 1870-1871 به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت. این روش تیراندازی در دهه 70 توسط سرهنگ فرانسوی ستاد کل Losedat (Laussedat) با دقت بالا و با استفاده از دستگاه شوالیه که در بالا ذکر شد توسعه یافت و عبادی در این عبارات به آکادمی علوم پاریس در مورد اهمیت توپوگرافی عکاسی گزارش داد: "Chevalier's دستگاه نه تنها به بررسی سریع توپوگرافیک کمک می کند، بلکه برای تأیید برنامه هایی که قبلاً با روش های دیگر انجام شده است ارزشمند است. در زمان صلح، ما را قادر می سازد تا به راحتی نقشه های کاداستر خود را که دارای خطاهای بسیار زیادی هستند تصحیح کنیم. در خدمت توسعه تاکتیک هایی است که با وفاداری بی نظیری قسمت های مختلف نبرد را به تصویر می کشد. جنگ فرانسه و پروس 1870-1871 همچنین نشانگر استفاده مهم دیگری از عکاسی در امور نظامی بود: ما در مورد اعزام های معروف، به اصطلاح میکروسکوپی که از تور به وسیله کبوترهای حامل به پاریس محاصره شده فرستاده می شد صحبت می کنیم. ایده این اعزام ها و اجرای آن متعلق به عکاس داگرون بود که از فرصت عکاسی برای به دست آوردن تصاویر میکروسکوپی استفاده کرد. داگرون از برگه بزرگی که روی آن نامه ها نوشته شده بود، کپی های کوچکی تهیه کرد که در چندین سانتی متر مربع قرار می گرفت و وزن صفحه از پنج سانتی گرم (1/80 قرقره) تجاوز نمی کرد، در حالی که حاوی حداکثر سه هزار حرف بود. . برای عکاسی از شیشه پوشیده شده با آلبومین و کلودیون در بالا استفاده شد. پس از خشک شدن، صفحه کلودیونی که روی آن چاپ شده بود، به شکل لوله در آمد و در یک تکه پر غاز قرار داده شد و زیر بال یک کبوتر حامل بسته شد. به محض ورود به پاریس، این پیام‌ها در آب مخلوط با آمونیاک چرخانده شدند، سپس در یک میکروسکوپ فوتوالکتریک قرار داده شدند و تصویری که چندین بار بزرگ‌تر شده بود روی صفحه‌ای سفید نمایش داده شد که چندین نویسنده می‌توانستند آزادانه پیام‌ها را بنویسند. در آخرین ماه محاصره، ارسال های عکاسی تنها وسیله ای بود که پاریس اخباری از دنیای بیرون داشت که کاملاً از آن جدا شده بود. خدمات ارائه شده توسط عکاسی به علم در حال حاضر قابل توجه است. در آینده بیشتر از او انتظار می رود. بنابراین، فیزیک قبلاً موفق شده است از تصاویر عکاسی طیف های داده شده توسط منابع نوری مختلف بهره مند شود. در هواشناسی از عکاسی برای ثبت نوسانات فشارسنج، دماسنج و سایر ابزارها استفاده می شود، بنابراین مشاهدات را تا حد زیادی تسهیل می کند و از خطاهای تصادفی جلوگیری می کند. اصولی که دستگاه بر اساس آن است که مشاهدات هواشناسی را با کمک عکس مشخص می کند به شرح زیر است: دستگاه پرتوهای منبع نوری را در قسمتی از دستگاه فیزیکی که قرار است مشاهده شود جمع آوری می کند، به عنوان مثال، در قسمت بالا. از ستون جیوه یک فشارسنج. در پشت ساز، نواری از کاغذ حساس به نور به‌تدریج با مکانیزم ساعت باز می‌شود و نور را از طریق یک شکاف باریک دریافت می‌کند. اگر مشاهدات با فشارسنج انجام شود، نور فقط از بالای ستون جیوه عبور می کند، به طوری که وقتی نوار کاغذ تا انتها باز می شود، قسمتی است که سفید می ماند و قسمتی است که تحت تأثیر نور تاریک می شود. . خط منحنی که این قسمت‌های نوار کاغذی را مشخص می‌کند دقیقاً نوسانات فشارسنج را نشان می‌دهد که توسط خود ابزار ذکر شده است. حتی بیشتر از فیزیک، عکاسی به پزشکی و علوم زیستی کمک می کند. در حال حاضر در دهه چهل، دکتر معروف دوچن از بولونی، با گرفتن عکس از افرادی که در آنها انقباضات مصنوعی عضلات صورت را با کمک فریدیزاسیون ایجاد کرده است، نشان داد که کدام یک از این ماهیچه ها مسئول یک یا آن بیان فیزیوگنومی هستند. همچنین امکان عکاسی از احشاء با کمک چشم، گوش و سایر آینه‌ها، اگرچه هنوز نظری‌تر است، و در نتیجه با راحتی زیادی تغییراتی را که در این اندام‌ها تحت تأثیر روند بیماری رخ می‌دهد، دنبال کرد. در دهه هشتاد قرن نوزدهم، مورد بسیار جالبی امکان استفاده از عکاسی را در مطالعه بیماری های پوستی نشان داد. دکتر ووگل می گوید که در عکسی از یک خانم که به تازگی گرفته شده است، متوجه نقاط تیره ریز زیادی شده است که روی صورت او پراکنده شده است، اما این نقاط به هیچ وجه روی صورت مدل قابل توجه نبود: روز بعد این خانم به آبله مبتلا شد. . به این ترتیب، عکاسی تغییراتی را نشان داد که از قبل در پوست شروع شده بود، در زمانی که نه با چشم غیرمسلح و نه حتی با کمک ذره بین بسیار قوی، نمی‌توان هر چیزی غیرطبیعی را در ساختار پوست به ظاهر کاملا سالم مشاهده کرد. در Salpêtrière پاریس، در بخش معروف Charcot، از عکاسی برای روشن شدن موقعیت‌های مختلف بدن در افراد صرع، کاتالپتیک، رنج بردن از رقص سنت ویتوس و سایر بیماران عصبی در دوره‌های مختلف این بیماری‌ها استفاده می‌شود. اما ثابت شد که نقاشی نور مخصوصاً در مطالعات میکروسکوپی مفید است و در نتیجه شاخه خاصی ایجاد شد که این نام را دریافت کرد. میکروگراف ها نازک‌ترین بخش‌های بافت که زیر میکروسکوپ مشاهده می‌شوند را می‌توان با کمک عکاسی بسیار دقیق‌تر از چشم و دست به تصویر کشید. بهترین تصاویر از این دست خالی از نادرستی نیستند. در اینجا اغلب سعی می‌کنند آن قسمت‌هایی از تصویر میکروسکوپی را که می‌تواند به عنوان تقویت کننده تز محقق عمل کند، تیز کنند، در حالی که بقیه کم و بیش نادیده گرفته می‌شوند. عکاسی از این ضعف طراحی دست آزاد رنج نمی‌برد، بلکه پدیده‌ها را در حقیقتی پنهان نشان می‌دهد. به همین دلیل است که از زمان کشف داگرئوتایپ از میکرووگرافی استفاده شده است. بنابراین، در سال 1845، دونت و فوکو اطلسی از نقاشی‌های میکروسکوپی از بافت‌ها، خون و غدد مختلف گردآوری و منتشر کردند و تصاویر با استفاده از صفحات داگرئوتیپ به دست آمد. در حال حاضر از روش کلودیون عکاسی عمدتاً برای میکرووگرافی استفاده می شود. خود روش گرفتن تصاویر میکروسکوپی نسبتاً دشوار به نظر می رسد و نه تنها به مهارت عکاس نیاز دارد، بلکه به آشنایی خوب با دستگاه و استفاده از میکروسکوپ نیز نیاز دارد. در حال حاضر سیستم های بسیاری از ابزارهای میکروفوتوگرافی وجود دارد که از میان آنها ابزارهای Nashe's، Dr. Roux و برخی دیگر پرکاربردترین آنها هستند. اما اصل دستگاه های مختلف اساساً یکسان است: لنز دوربین عدسی میکروسکوپ است، جسم با کمک یک شیشه جمع کننده روشن می شود و مایل به حفظ رنگ طبیعی آماده سازی تا حد امکان، نور است. از شیشه زرد عبور می کند. برای اینکه تصویر در تمام قسمت ها واضح باشد، همانطور که با مشاهده مستقیم انجام می شود، از یک پیچ میکرومتر برای حرکت دادن شی میکروسکوپ استفاده می شود. با توجه به اهمیت مدرن میکروسکوپ در پزشکی و علوم طبیعی، جای تعجب نیست که بهبود تکنیک میکروفتوگرافی در حال حاضر مورد توجه ویژه بینایی‌شناسان و عکاسان قرار گرفته است، و بدون شک، زمان زیادی دور نیست که نتایج کاملاً رضایت‌بخش به دست آید. در این زمینه محقق شود. Muybridge در انگلستان و Marey در فرانسه تقریباً به طور همزمان ایده استفاده از عکاسی را در مطالعه فیزیولوژی حرکت در حیوانات و انسان ها مطرح کردند. برای فیلمبرداری از پرواز پرندگان، ماری از چیزی شبیه یک تفنگ استفاده می کند که در قفل آن یک دستگاه چرخشی وجود دارد که می تواند یک تصویر را در فواصل زمانی مساوی درک کند: هنگامی که ماشه فشار داده می شود، دستگاه با تکان های یکنواخت می چرخد ​​و دوازده تولید می کند. تصاویر در یک ثانیه برای عکاسی از یک مرد در حال دویدن یا یک اسب در حال تاخت و غیره، از دستگاهی استفاده می شود که مجهز به درب تخته ای شکل است که ده دور در ثانیه انجام می دهد و صد بار در ثانیه تولید می کند، متناوب صفحه حساس به نور را روشن و سپس تاریک می کند. ، که روی آن یک سری تصاویر ظاهر می شود که در بازه های زمانی مساوی و بسیار کوتاه به دست آمده اند. به این نوع عکاسی می گویند عکس های کرون.در دهه گذشته، عکاسی کاربرد مهم و گسترده ای در پلیس و اقدامات قضایی پیدا کرده است. در سال 1887 در انگلستان، 373 مجرم مکرر توسط پلیس در مدت یک سال به لطف کارت های عکاسی ساخته شده از آنها ردیابی شدند. برای این منظور، عکاسی نیز با آنچه در سال 1885 توسط دکتر فرانسوی Bertillon پیشنهاد شد ترکیب می شود. آنتروپومتری،یعنی با اندازه‌گیری قسمت‌های مختلف بدن انسان، بر اساس این واقعیت غیرقابل شک و جالب که ابعاد قسمت‌های مختلف بدن در یک فرد بالغ کاملاً رشد یافته در طول زندگی بعدی او تغییر محسوسی نمی‌کند. عکاسی از صحنه حوادث و جنایات، شواهد و مدارک فیزیکی و مواردی از این دست از بروز خطاها و قصورهایی که در پروتکل ها کم نیست، جلوگیری می کند که همانطور که می دانید می تواند تاثیر زیادی در روند پرونده قضایی داشته باشد. میکروفوتوگرافی با پیشرفت شگفت‌انگیز فعلی‌اش، حتی از تجزیه و تحلیل شیمیایی در تشخیص جعل، وجود سم و غیره قابل اعتمادتر است. در اینجا تحقیقات عکاسی این مزیت مهم را نیز دارد که خود بستر را تخریب یا تغییر نمی دهد و در صورت لزوم می توان آن را به صورت تحلیلی تأیید کرد. بنابراین، در آزمایشگاه‌های شهرداری و ایستگاه‌های بهداشتی شهرهای بزرگ دنیای قدیم و جدید، میکروفوتوگرافی جدیدترین روش تحقیقات پزشکی و پلیسی است. بررسی عکاسی قانونی اسناد جعلی یا مشکوک که در دهه گذشته به خوبی توسعه یافته است، از اهمیت و علاقه بیشتری برخوردار است. دیده‌ایم که در برخی از عکس‌های پوسته‌های قرون وسطایی، علاوه بر جدیدترین عکس‌ها، متن قدیمی‌تری نیز یافت شده است، اما آنقدر با دقت خراشیده شده است که حتی با چشم غیرمسلح هم دیده نمی‌شود. در سال 1881، گدار موفق شد از عکاسی برای شناسایی پاک‌شده‌ها و پست‌نوشته‌ها بر روی اسناد بدون آسیب رساندن به یکپارچگی اسناد استفاده کند و همچنین اسکناس‌های تقلبی را به صورت عکاسی تشخیص دهد. در سال 1884، شیمیدان E. Ferrand، با بررسی عکسی یک لکه جوهر که عمداً در کتاب یک اداره پست فرانسه ساخته شده بود، در زیر این لکه اعداد سیاه شماره و تاریخ نابود شده را پیدا کرد. از آن زمان، دادگاه های همه دولت های متمدن متقاعد شده اند که سابق، به اصطلاح خوشنویسی،روش بررسی اسناد نمی تواند در مقایسه با عکاسی مقاومت کند، در روسیه روش دوم برای اولین بار در سال 1890 توسط E.F. Burinsky، عکاس متخصص در دادگاه منطقه سن پترزبورگ به دادگاه معرفی شد. مطالعه عکاسی از دست خط، به اصطلاح عکاسی، همچنین گاهی اوقات می تواند حل مسئله مسئولیت کیفری را تسهیل کند، زیرا کار شارکو، ارلن مایر و سایر آسیب شناسان اعصاب ثابت کرده است که تغییرات و انحرافات در دست خط که توسط عکاسی تشخیص داده می شود، اغلب اولین علامت یک بیماری مغزی اولیه را تشکیل می دهد. در پایان دهه 1970، این خبر حس قابل توجهی ایجاد کرد که به لطف تصویر طبیعی عکاسی که در هنگام مرگ بر روی شبکیه باقی می ماند، می توان با افتالموسکوپی چشم قربانی، به هویت آن پی برد. قاتل اما معلوم شد که زودرس بوده و تنها بر اساس این واقعیت است که توسط فیزیولوژیست هایدلبرگ کشف شده است که تصویر پنجره ای را که حیوان در آخرین لحظه زندگی خود مشاهده کرده است در شبکیه چشم یک خرگوش ناگهانی کشته شده پیدا شده است. با این حال، آزمایش‌های بیشتر متقاعد شدند که چنین تصاویری روی شبکیه تا زمانی که قرنیه چشم کاملاً شفاف باقی بماند، می‌توان از طریق افتالموسکوپ مشاهده کرد، که، همانطور که مشخص است، تنها در مدت کوتاهی پس از مرگ رخ می‌دهد. حیوان بنابراین، اکتوگرافی، در انتظار توسعه بیشتر این پدیده، هنوز نمی تواند برای دادگاه اهمیت عملی داشته باشد، اگرچه این امر مانع از آن نمی شود که برخی از رمان نویسان جنایی، که از رویدادها جلوگیری می کنند، بر اساس امکان به دست آوردن پرتره قاتل در چشم قربانی ایجاد کنند. ، طرح روایت های جالب آنهاست. از یک سو، علاقه هیجان انگیز به نتایج به دست آمده با کمک عکاسی، از سوی دیگر، سهولت فناوری و ارزان بودن ابزارهای تولید نوری و شیمیایی، که به آخرین سطح ممکن رسیده است، اکنون بسیار گسترده شده است. و عکاسی آماتور گسترده. دوستداران نقاشی نور، همانطور که قبلاً در جای خود دیده ایم، از اولین روزهای انتشار کشف داگر ظاهر شدند: در حال حاضر ده ها هزار نفر از آنها در اروپا و آمریکا وجود دارد. اگر انبوه این دیلتتان‌ها به عکاسی به‌عنوان یک شی سرگرم‌کننده و وسیله‌ای برای کشتن زمان نگاه می‌کنند، با این وجود، در نمایشگاه‌های عکاسی سال‌های اخیر، از جمله در سن پترزبورگ، بسیاری از آماتورها با کار جدی و پیشرفت‌های ارزشمند خود را متمایز کرده‌اند. در زمینه فناوری. اگر به یاد بیاوریم که در میان آماتورها افرادی مشهور در علم و هنر وجود دارند در این هیچ چیز شگفت انگیزی وجود ندارد. در نهایت، عکاسی گاهی اوقات هم یک سرگرمی سرگرم‌کننده و هم یک اسباب‌بازی سرگرم‌کننده است: برای مثال، عکس‌های «جادویی» هستند که فقط زمانی ظاهر می‌شوند که عکس‌ها در آب غوطه‌ور شوند یا با دود تنباکو دود شوند. دلیلی وجود ندارد که فکر کنیم نمونه هایی از عکاسی که لیست کردیم باید این لیست را کامل کنند. برعکس، هنوز می توان از او در آینده انتظارات زیادی داشت، به خصوص اگر یک عکاس تحصیل کرده دستیار ضروری هر موسسه ای باشد که اهداف عملی تمدن را دنبال می کند. در خاتمه این تحقیق نمی توان به این نکته اشاره نکرد که به هیچ وجه قصد نگارش رساله ای در مورد عکاسی را نداشته ایم. در پاسخ به این سرزنش که ما در واقع بیش از آنچه که باید در رابطه با زندگینامه شخصی نسبتاً کوتاه مخترعان در مورد نقاشی نور گزارش داده ایم، آنچه قبلاً در مورد کمبود چنین اخباری در مورد خصوصیات در ادبیات گفته شد تکرار می کنیم. زندگی داگر و نیپس، که می‌توان آن را با اطمینان نامید نه آخرالزمان. با این حال، حتی یک نگاه سطحی به موفقیت های عکاسی برای ارزیابی شایسته خدمات بزرگ داگر و نیپس به عنوان خالقان بزرگترین اختراع قرن نوزدهم به بشریت کافی است.

منابع

1. ژولین لوفور.برنامه های La Photographie et ses. 2. پل کارپنتر.بیوگرافی دو داگر. 1855. 3. ایزیدور نیپسفیلم های. Histoire de la découverte impropremment nommée daguérrotype. 1841.4. داوان.عکاسی لا. Traite theorique et Pratique. 5. فابر Traite theorique et Pratique de la photographie. 6 داوان. Les progresses de la photography. 7 . برتیلون. La Photographie Judiciaire. 1890.

در تشخیص افتراقیبسیاری از شرایط برای در نظر گرفتن:
دیسپلازی تناتوفوریک (سینه باریک، مسطح شدن مهره ها، میکروملیای بارزتر، عدم وجود علامت "دست سه تایی"، پلی هیدرآمنیوس بارزتر).
آکندروژنز (نقض آشکار معدنی شدن با عدم وجود استخوان های هیپراکویک، میکروملیا بارزتر و پلی هیدرآمنیوس)؛
استخوان زایی ناقص نوع II (اختلال معدنی شدن استخوان: در بسیاری از موارد می توان قسمت های نزدیک به حسگر را از طریق استخوان های "شفاف" طاق جمجمه، درجات مختلف میکرومیلیا، تشخیص در برخی موارد ناهنجاری های زاویه ای به خوبی تجسم کرد. استخوان ها به دلیل شکستگی، سینه زنگوله شکل)؛
دیسپلازی دیاستروفیک (که در آن میکروملیا با انقباضات مفصلی با بیشترین شدت ناهنجاری در موقعیت انگشتان دست و پا ترکیب می شود).

در کودکان با آکندروپلازیرشد ذهنی طبیعی وجود دارد. مشکلات اصلی ارتوپدی (تنگ شدن کانال نخاعی و فورامن مگنوم) است. یک گروه حمایتی فعال برای چنین بیمارانی (The Little People of America) وجود دارد که در حل مشکلات این گونه بیماران بسیار مشارکت دارد.

تاکتیک های زایمان. اگرچه ممکن است قبل از زنده ماندن جنین به بیمار پیشنهاد خاتمه بارداری داده شود، اما اکثر این کودکان در جامعه به خوبی سازگار هستند و زندگی پرباری دارند.

آکندروپلازی در جنین

سندرم دیسوستوز آکروفسیال - سندرم ناگر

تعریف. سندرم ناگر (ناگر) شامل ناهنجاری‌های اندام‌ها به شکل آپلازی رادیوس، سینوستوز رادیوس و اولنا، آپلازی یا هیپوپلازی انگشت شست، میکروگناتیا شدید و هیپوپلازی مالاریا است.

مترادف ها. دیسوستوز مندیبولوفسیال از نوع تریچر-کالینز (تریچر-کالینز) با ناهنجاری های اندام ها. دیسوستوز آکروفسیال ناگر (ناگر). یکی از انواع این بیماری سندرم دیسوستوز آکروفاسیال کشنده رودریگز (رودریگز) است که با توسعه نیافتگی قسمت های پیش محوری و ناهنجاری اندام های پست محوری و همچنین هیپوپلازی شدید شانه و کمربند لگنی، قلب و سیستم عصبی مرکزی همراه است. CNS) نقص.
شیوع. اغلب ملاقات نکنید.

اتیولوژی. سندرم ناگر (ناگر) می تواند در نتیجه جهش های اتوزومال غالب جدید ایجاد شود.
تشخیص. تشخیص بر اساس تشخیص میکروگناتیا شدید و میکرومزوملی معمولی با ناهنجاری های رشدی اندام فوقانی است که بر اساس آن می توان تشخیص داد. حضور مکرر سایر ناهنجاری‌های مرتبط شرح داده شده است.

اختلالات ژنتیکی. ژن های مسئول سندرم ناگر در بازوی بلند کروموزوم 9q32 قرار دارند.
تشخیص های افتراقی. بیماری های دیگری که در آنها میکروگناتیا و اکتروملی دیستال وجود دارد، به ویژه تریزومی 18.
پیش بینی. این بیماری به دلیل هیپوپلازی ریه ناشی از هیپوپلازی شدید فک پایین کشنده است.

تاکتیک های زایمان. قبل از دوره زنده بودن جنین، ممکن است ختم بارداری پیشنهاد شود. اگر تصمیمی برای طولانی شدن آن گرفته شود، تاکتیک استاندارد مدیریت قبل از تولد بیمار تغییر نمی کند. تایید تشخیص بعد از تولد برای مشاوره ژنتیکی زوجین از اهمیت بالایی برخوردار است.

فهرست مطالب مبحث ناهنجاری های مادرزادی جنین:

سندرم میلریک اختلال ژنتیکی نادر است که با ناهنجاری‌های جمجمه همراه با ناهنجاری‌های دست‌ها و/یا پاها مشخص می‌شود. ناهنجاری های جمجمه-صورتی عبارتند از: توسعه نیافتگی استخوان گونه (هیپوپلازی زیگوما)، فک پایین غیرطبیعی کوچک (میکروگناتیا)، شکاف کام، کوچک، بیرون زده، "گوش های کاسه ای شکل" و/یا کلوبوم. ناهنجاری‌های اندام‌ها ممکن است شامل موارد زیر باشد: رشد ناقص، سینداکتیلی و/یا عدم وجود انگشتان دست و/یا انگشتان پا، رشد نامناسب، جوش خوردن استخوان‌های ساعد (سینوستوز رادیولنار). سندرم میلر یک اختلال ارثی اتوزومال مغلوب است که در اثر جهش در ژن DHODH ایجاد می شود.

سندرم میلر برای اولین بار در مقالات پزشکی بین سالهای 1969 و 1979 در چندین گزارش مستقل توصیف شد. این اختلال از چندین پزشک که برای اولین بار این اختلال را کشف کردند، چندین نام دریافت کرده است، از جمله میلر، ویدمن و ژنه.

سندرم میلر همهگیرشناسی

سندرم میلر یک اختلال نادر است که شیوع آن تقریباً 1 در 1 میلیون نوزاد است. از آنجا که ممکن است نسبتی از موارد تشخیص داده نشده یا اشتباه تشخیص داده شود، تخمین بروز واقعی در جمعیت عمومی دشوار است. در مجموع کمتر از 75 مورد در ادبیات پزشکی شرح داده شده است. مردان و زنان به نسبت مساوی به این سندرم مبتلا می شوند.

• سندرم ناگر یک اختلال ارثی نادر است که با ناهنجاری های جمجمه شبیه به سندرم میلر مشخص می شود و ناهنجاری های دست و/یا پا در بیماران شایع است.
• سندرم تریچر-کالینز یک اختلال ژنتیکی نادر است که با ناهنجاری های مشخص سر و صورت ناشی از توسعه نیافتگی (هیپوپلازی) برخی از ساختارهای صورت، از جمله فک، استخوان گونه، و ساختارهای مجاور مشخص می شود. علاوه بر ناهنجاری های مختلف صورت، بیماران ممکن است ناهنجاری هایی در گوش خارجی، ساختار گوش میانی و چشم داشته باشند.

سندرم میلر علل

سندرم میلر در اثر جهش در ژن دی هیدروروتات دهیدروژناز (DHODH) ایجاد می شود. محققان تشخیص دادند که ژن DHODH روی بازوی بلند (q) کروموزوم 16 در جایگاه 16q22.2 قرار دارد. این ژن آنزیم دی هیدروروتات دهیدروژناز را کد می کند. جهش در این ژن منجر به ایجاد کمبود یا نقص عملکردی دی هیدروروتات دهیدروژناز می شود. این آنزیم نقش مهمی در تولید (بیوسنتز) پیریمیدین ایفا می کند که در اسید دئوکسی ریبونوکلئیک (DNA)، اسید ریبونوکلئیک (RNA) و سایر کمپلکس های بدن یافت می شود.

سندرم میلر عکس

سندرم میلر علائم و تظاهرات

بیشتر اختلالات در هنگام تولد قابل توجه هستند. ناهنجاری های رایج جمجمه-صورتی عبارتند از: گونه های توسعه نیافته (هیپوپلازی مالار)، فک پایین به طور غیر طبیعی کوچک (میکروگناتیا)، شکاف کام، آترزی کانالی، کوچک، بیرون زده، "گوش های کاسه ای شکل" و/یا کلوبوم. تظاهرات دیگر جمجمه صورت ممکن است شامل موارد زیر باشد: پل بینی پهن، شکاف های مورب کف دست، عدم وجود جزئی یا کامل مژه های تحتانی و اکتروپیون.

میکروگناتیا و آترزی کوآنال ممکن است به مشکلات تنفسی و/یا مشکلات تغذیه کمک کنند. برخی از بیماران ممکن است به دلیل ناهنجاری در گوش داخلی دچار کم شنوایی شوند. کم شنوایی در صورت عدم درمان می تواند باعث مشکلات گفتاری شود.

بیماران همچنین دارای ناهنجاری های مختلفی در دست و پا هستند، از جمله: عدم وجود یا ناهنجاری انگشتان دست پنجم یا چهارم. در برخی موارد، استخوان استخوان زند یا نازک نی نیز ممکن است غیر طبیعی باشد. اکثر کودکان مبتلا به این سندرم ممکن است سینوستوز رادیوولنار داشته باشند. این می تواند منجر به کوتاه شدن ساعد شود. تظاهرات اضافی عبارتند از: ادغام انگشتان دست یا پا، توسعه نیافتگی انگشتان شست.

در برخی موارد، نوزادان ممکن است پس از تولد دچار نقص رشد شوند (کمبود رشد پس از زایمان)، سینه سینه فرورفته، نقص دنده‌ها و نوک سینه‌های اضافی. خطر دررفتگی لگن در کودکان افزایش یافته است و تعداد کمی از آنها ممکن است با دررفتگی متولد شوند.

برخی از کودکان نیز مشکلات کلیوی، ناهنجاری های گوارشی یا قلبی دارند. ناهنجاری های کلیوی ممکن است شامل برگشت ادرار از مثانه به کلیه ها (ریفلاکس) باشد. اختلالات گوارشی ممکن است شامل موقعیت غیر طبیعی روده و باریک شدن دهانه اتصال معده و دوازدهه (تنگی پیلور) باشد. نقایص قلبی ممکن است شامل نقص سپتوم بطنی باشد.

سندرم میلر تشخیص

تشخیص سندرم میلر بر اساس ارزیابی بالینی کامل، بررسی دقیق تاریخچه پزشکی بیمار و شناسایی تظاهرات فیزیکی مشخص است. بسیاری از ناهنجاری های مرتبط در بدو تولد وجود دارند. اشعه ایکس می تواند وجود و/یا وسعت برخی از ناهنجاری های جمجمه-صورتی مشاهده شده را تایید کند. و آزمایش ژنتیک مولکولی می تواند به طور دقیق تشخیص سندرم میلر را تایید کند.

سندرم میلر رفتار

درمان سندرم میلر بر علائم و تظاهرات خاص متمرکز است. برخی از کودکان باید یک سوراخ کوچک در گلوی خود ایجاد کنند که بتوان از آن یک لوله کوچک عبور داد (برای کمک به تنفس). همچنین، ممکن است یک سوراخ کوچک در معده مورد نیاز باشد، که از طریق آن یک لوله نیز عبور می کند، اما در حال حاضر برای تغذیه.

پس از تثبیت وضعیت بیمار، جراحان می توانند شروع به اصلاح ناهنجاری های فک، اندام و چشم کنند. هنگام اصلاح شکاف کام یا شکاف لب همیشه به جراحی و گفتار درمانی نیاز است. نقایص مادرزادی قلب نیز اغلب نیاز به جراحی دارند. با کم شنوایی، ممکن است در برخی موارد نیاز به سمعک باشد. سایر روش های درمانی از قبل به وجود ناهنجاری های دیگر بستگی دارد.

این سندرم اولین بار در سال 1948 توسط F. Nager و J. de Reynier توصیف شد.

حداقل علائم تشخیصی:هیپوپلازی فک پایین، برش آنتی مونگولوئید چشم، تنگی یا آترزی کانال شنوایی، هیپو- یا آپلازی انگشت اول و رادیوس.

ویژگی های بالینی

این سندرم با ترکیبی از علائم دیسوستوز فک و صورت (سندرم فرانسکتی) همراه با عدم رشد انگشت اول و استخوان های رادیوس مشخص می شود. ناهنجاری های ناحیه فک و صورت عبارتند از: برش ضد مونگولوئید چشم، عدم رشد مژه ها و کلوبوم پلک پایین، هیپوپلازی شدید فک پایین، کوتاه شدن کام سخت، هیپوپلازی پایه های دندان آسیاب.

یک علامت ثابت کاهش شنوایی به دلیل تنگی یا آترزی کانال شنوایی است. در برخی موارد، برآمدگی های پیش گوش، تغییر شکل و موقعیت پایین گوش ها مشاهده می شود. آسیب به اندام‌ها شامل کوتاه شدن ساعد دیستال، هیپو یا آپلازی رادیوس، قسمت‌هایی از استخوان‌های مچ دست، متاکارپوس و انگشت اول است.

در غیاب انگشت اول، انگشت دوم با بقیه مخالف است و ممکن است فالانکس دوتایی دیستال داشته باشد. گاهی اوقات انحنای انگشت پنجم، محدودیت حرکتی در مفصل آرنج و عدم وجود انگشت دوم وجود دارد. کودکان بیمار معمولاً در رشد روانی حرکتی عقب هستند. فراوانی جمعیت ناشناخته است. نسبت جنسی ناشناخته است.

نوع وراثتبه وضوح مشخص نشده است، احتمالاً توارث اتوزومال غالب و اتوزومال مغلوب.

تشخیص های افتراقی:دیسوستوز فک پایین-صورت، سندرم چشمی-گودی-مهره ای، سندرم چشمی-فک پایین-فاشیال.

"سندرم های ارثی و مشاوره ژنتیک پزشکی"
S.I. کوزلوف، ای.اس. امانووا